▲作品类别：概念酒店设计
▲设 计 师：环艺171/温啟恒
▲指导教师：陈加强
▲设计说明：人类的生命来自海洋，人类的文化起源海洋。海洋的浩瀚壮观、变化多端、自有傲放、奥秘无穷、都使得人类视海洋为力量与智慧的象征与载体。沧浪概念酒店把海洋的惊涛骇浪特征简单化，用现代的表现手法体现出海洋的层层海浪使人身在其中感受到大海的无穷壮阔和奥秘。用海浪拍打在岸上的痕迹，勾画出一条优美的曲线，层层叠加，一浪盖一浪自高而下使人感觉像处在大海的中央正准备被巨大的海浪拍打一样，翻卷起一阵阵浪花。
▲作品类别：书店设计
▲设 计 师：
环艺174/陈婉君、环艺174/陈明芬
▲指导教师：陈加强
▲设计说明：书本文学依旧是提升一个人内涵及修养的重要因素，书店存在的意义就是回归书本的本身价值，让人与书香气息更亲近，丰富自我的文学才华，升华自我情感，积淀文化底蕴。本设计主要是运用榕树的年轮形状进行变化切割，书店的内部空间设计，以及个别其他空间的设计形态是围绕着年轮变化的圆出发；根据榕树的树皮的特点进行元素提取，将建筑外墙用多个小方块进行组合，同时红色的砖墙与选址地点的红砖房形成统一；再将榕树洞进一步创新，设计在书店的通道上，在视觉上产生强烈的冲击感，让历史感与新元化设计产生联系。
▲作品类别：酒店室内设计
▲设 计 师：
环艺171/周翰林、环艺171/蒲靖、环艺173/吴建箫
▲指导教师：兰和平
▲设计说明：起者，开端也。文章的开端要平直。或开宗明义、单刀直入。或设置悬念、引人思考。或平铺直叙、留有余地。总之要引人注目，变化多端，并以自然为佳。承者，承接也。承要舂容。什么叫舂容？舂容就是要有力、洪亮和从容。意即承接要自然、有力和洪亮，既要能承上，还要能启下。转者，变化也。文喜看山不喜平。文章要有起伏变化，要跌宕有致而又万变不离其宗。合者，结尾也。结尾要渊永。何谓渊永？深远、深长也。
▲作品类别：酒店空间设计
▲设 计 师：环艺173/王冲
▲指导教师：兰和平
▲设计说明：本毕业设计作品为酒店空间设计，选址位于广州市天河区珠江西路广州胜利酒店，地处商务中心，交通便利，客流量较大，地理环境优异。该星级酒店装修风格时尚，格调优雅，拥有豪华套房，单人间，双人标间，商务间等。空间的整体设计贯穿于一叶扁舟范渺茫的设计概念，（包括平面图形的演变，元素的分析）该酒店主要经营客户为，商务人士，选用一叶扁舟为设计概念（人生就像扁舟一样孤独的走着，在苍茫的大海上随波飘荡）穿梭在闹市，留下自己的足迹。过去的酒店只是作为一种驿站，作为商客休息落脚之地，幕禾酒店在此基础上融入概念元素，加入酒店文化，在空间上，布局上，服务上，都采用了孤寂，缥缈，洒脱的表现形式，入住的商务人士，在此之中，更加还原了一叶扁舟的那种孤寂落寞，短暂的休息，很难让顾客去体验酒店文化，幕禾酒店将酒店文化，酒店特色表现得更加大胆，概念元素的表现也为顾客留下深刻印象。
▲作品类别：酒店设计
▲设 计 师：环艺174/郑嘉滨
▲指导教师：兰和平
▲设计说明：岩 , 高峻的山崖。岩的本义为山高。“泰山岩岩，鲁邦所詹。重岩叠嶂。澜，大波也。—《说文》。比喻高大的水波,本意指波浪大波为澜，流觞曲水。岩，即高山，甲骨文像遥远中地平线上起伏连绵的高山的线描，有众多座峰头还有山峰下面的石片，经过岁月的洗礼和沉淀逐渐形成新的高山。澜，即为大波。水滴涟漪形成的波澜。利用两种物体提取了其中的元素进行了演变，形成了本案的设计作品。岩边的硬朗和波澜的柔和，形体的对比又促进了融合。
▲作品类别：文化空间
▲设 计 师：
环艺173/陈秋智、环艺173/林师城
▲指导教师：梅文兵
▲设计说明：如今中华文化再度重视，书院也成了一种新的文化载体，所以以一个现代书院来博取人们眼球。归文·才宿书院主要把旧时代岭南建筑特征简单化，用简单、现代材料体现岭南建筑的特征。主要元素运用书法笔画书写的“文”字，笔画轻重取决的形态。根据当地菩山地形，形成落差三层建筑。书院形式最早是儒学开始的，室内就采取儒学孔子的《论语·述而》的名句“子曰：志于道，据于德，依于仁，游于艺。”为功能区域，由此才能使人有所体验，全面发展。
▲作品类别：环境艺术类
▲设 计 师：
环艺173/林超、环艺171/庞锦辉
▲指导教师：梅文兵
▲设计说明：近年城市化进程逐步加快，乡村逐渐没落。在这个背景下党十九大和习近平总书记重要讲话精神，推动城乡一体化发展。蛎江涌头，半月古村”沿着长约九百米、环绕着大岭村的玉带河,寻找散落在村内的不同时代的老建筑,石桥、麻石巷、祠堂、门楼、牌坊、古树、蚝壳墙 岭南水乡的风韵在这里随处可见。为更好发展当地文化特色响应建设美丽乡村，使现代文化与岭南水乡文化相融合，振兴乡村经济发展。
▲作品类别：精品酒店设计
▲设 计 师：环艺171/梁德交
▲指导教师：彭洁
▲设计说明：谓像天上的流云，江河中的流水，形容文章自然不受约束，就像漂浮着的云和流动着的水一样。通过流动性去表达室内空间。
▲作品类别：书馆设计
▲设 计 师：环艺173/许庭吉
▲指导教师：徐士福
▲设计说明：书馆做为一个综合的艺术馆给生活在城市里的人们提供了健康的解压渠道，也提升了人们的文化综合素质和修养，为城市的休闲文化增加了新的内容与形式，也为人们的情感表达提供了途径,所以整个设计的不管是形态还是空间语言都是由书本形态构建而成，合理利用光源，营造静雅的空间氛围。打造白天和黑夜两种不同阅读环境。
▲作品类别：商业空间设计
▲设 计 师：
环艺173/汤颖怡、环艺173/张丽娜
▲指导教师：徐士福
▲设计说明：“忆蕴” 以注入广东岭南文化为主， “金、木、水、火、土”五行元素为材料辅助，与现代酒店形式相结合，使消费者回忆老广文化的蕴味，传承传统文化。我们希望在商务，住宿需求量大的位置提供极具岭南当地文化主题的商务精品酒店，主要是使用岭南元素结合五行概念进行空间设计。元素如满洲窗，青砖圆瓦，戏剧水袖，榕树等；五行主要是体现在设计元素选材当中。采用主题跟功能结合的方式，将广府文化和现代酒店设计进行碰撞，广府文化作为地域名片，传扬文化。
▲作品类别：室内设计
▲设计师：
环艺171/连辉祥、环艺171/谢玉婷
▲指导老师：周春华、梁汉璋
▲设计说明：随着生活水平的提高，旅游业的发展，环境的保护，餐饮业的更高追求，我们将打造一个以旅游业为主，从陆地到露台到海底的海洋餐厅。餐与玩的结合打破以往的只在陆上空间，吃饱状况，创造一个海底休闲区，娱乐区的餐饮空间，让顾客在吃饭的过程中体验生活，放松心情，排解压力，同时加强人们对海洋生物的认知和保护。
▲作品类别：景观设计
▲设 计 师：
景观172/王振贤、景观172/卓培威、景观172/陈泳基
▲指导教师：李剑锋、李慧、黄帼虹、廖旻、陈洲
▲设计说明：当今城市化发展过程中城市面临历史文化传承危机和记忆危机，历史文化记忆是城市的灵魂，如何激活、利用、再现城市灵魂是本次设计思考的问题。基地位于广州市海珠区沥滘村南部的沥滘码头公园区域，是广州市新城市中轴线的南端，是重要的区位。拥有900年历史，具有较高的历史价值。方案通过场地构成等因素，对场地进行开发、利用、保护。在结合城市发展的同时保留更多可观、可赏、可思、可游的历史文化元素和休闲观光环境。让游客通过文化活动、文化展示、文化体验了解场地历史文化的同时让场地文化得以传承，以达到城市记忆的活力复兴。
▲作品类别：景观艺术设计
▲设 计 师：
景观172/曹锡帮、景观172/卢奕龙、景观172/廖明秀
▲指导教师：李剑锋、李慧、黄帼虹、廖旻
▲设计说明：方案位于广州市海珠区沥滘村（广州市中轴线末端）。方案主题《织缀.新景》本方案将三块场地串联起来，整合空间，增强空间连贯性，加强场地空间的联系，增加文化节点，场地与文化织缀焕发生机。结合场地设计出地面流线和厂房顶部栈道流线，栈道绿树环绕萦绕迂回，曲径通幽，度过重重绿荫到眼前豁然开朗的江面。设计理念：秉持生态，文化可持续发展，以人为本，人与自然等原则。设计手法：现代元素设计与传统岭南水乡文化结合。设计规划：历史文化传承与传播，建筑改造，增加休闲场地，和屋顶走廊，增强内部空间联系和空间体验。
▲作品类别：景观改造设计
▲设 计 师：
景观171/叶细钊、景观171/杨华明
▲指导教师：李剑锋、李慧、黄帼虹、廖旻、陈洲
▲设计说明：设计说明：“探寻中的古海岸遗址”是对古海岸遗址的发掘历程的描述。本案旨将古海岸遗址综合治理与城市发展战略相结合，选取广州一处古海岸遗址，通过有针对性的将“海浪”的律动运用到古海岸遗址改造过程中，寻找一条主体性与生态性并重的规划设计之路，以生态修复及保育为前提，整合区域自然资源、人文资源、与社会遗产资源，运用景观叙事的手法，展现滨海城市的个性，将广州七星岗古海岸遗址片区改造成遗址观光、遗址游息、休闲娱乐、科普教育于一体的滨海城市遗址公园。设计感悟:“探寻中的古海岸遗址”是对古海岸遗址的发掘历程的描述，广州是中国南方最大的海滨城市，这座城市经过沧桑巨变，海水曾两次入侵广州与“广府文化”息息相关，因此也留下了一个见证者七星岗古海岸遗址。古海岸遗址的发掘与保护是必然的而保护的同时也经历了多次破坏与不合理的保护，将原始的古海岸遗址“动态”转变成被遗忘的“静态”，古海岸遗址文化也没得到很好的科普普及，使人们对古海岸文化认识静静的遗失，对城市形象大打折扣。正如海浪即将来临时相对静态，古海岸遗址的静态意味着下一次海浪的来临，从这个角度来说，古海岸遗址将产业产业结构转型，是一次调整产业结构(发展遗址旅游）、重新激活遗址的契机，是一次从“静态”唤醒的机会。通过这次毕业设计，我们更加深刻了解景观在城市发展过程中的地位和作用，土地的生态价值、经济价值、社会价值的提升对城市环境和产业的改善和升级都有巨大促进作用，而这一切的实施和落实在于设计师与开发人员的社会责任感和使命感。
▲作品类别：环境艺术设计景观设计
▲设 计 师：
景观171/陈凤恩、景观171/梁雯静、景观171/林汇华
▲指导教师：黄帼虹、李剑锋、李慧、廖旻
▲设计说明：据学者专家考证，七星岗古海岸遗址是六千年前海浪拍击冲蚀山体而形成。沿着遗址背后的山体拾级而上，在高处的平台上回望遗址，山脚下郝然海浪层层，耳边似乎海浪声声。我们抬手指向场地的东南方向，穿越芸芸城市100公里，就是珠江出海口，就是现在的大海。因此，我们以“面朝大海”为题，把保护和活化场地定为设计目标，以想象作为媒介，来传达我们对这块神秘场地的感悟。以下是我们的七星岗古海岸遗址景观规划设计方案。
▲作品类别：广州动物园景观改造设计方案
▲设 计 师：
景观171/容雯静 、景观171/黄景柱、景观171/林子豪
▲指导教师：廖旻、李剑锋、李慧、黄帼虹、陈洲
▲设计说明：人与动物、动物园三者之间都相互联系着。游客观赏动物，以达到精神上的满足，动物园对动物们饲养管理，为动物们提供所需，动物为动物园吸引着各种人流和商业创造一定的经济价值以及提升人们的科普知识。所以说动物与人缺一不可，如果两者缺其中一个就没有动物园的存在的价值。在园内，过去动物们都生活在“囚禁”般的笼子内，我们意在使动物们有更多自由和空间，提出“动物为主，人为客”这一观念。让动物从笼子里解脱，一定程度上提供动物们更多自由，打破传统动物园格局。
▲作品类别：动物园景观改造设计
▲设 计 师：
景观171/纪家宝、景观172/涂丽芬、景观172/潘钰婷
▲指导教师：廖旻、黄帼虹、李慧、李剑锋、陈洲
▲设计说明：
本方案以“循”奇为设计概念。上图是由印象派画家梵·高的代表作《星月夜》与动物世界两张图结合，它们都具有神秘感使人不断的探索中发现其中奇趣。梵·高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，而我们设定的“循”就是运用这其中的旋涡的奥妙绘制平面，使方案的流线和节点生动且有张力，然而循的谐音并不是只有循环的还有"寻"，还有寻觅的意思。“奇”就是发现里面趣味体验的事，集休闲娱乐和科普教育一体，更符合现代人们的精神娱乐需求，走进动物的世界，发现动物的秘密。
▲作品类别：文化性景观设计
▲设 计 师：
景观171/李霖、景观172/许庭蕾、景观172/钟王婷
▲指导教师：李慧、李剑锋、黄帼虹、廖旻、陈洲
▲设计说明：绿印水迹 文化遗产是城市生命的一部分，是科技文化知识与艺术的结合体。千年古村沥滘的没落，等待着我们的唤醒。在未来规划基础上，我们“保留”所失去的文化，利用“回”型绿印保护带和水纹折线的痕迹去缅怀被拆迁的宗祠文化和搬迁的水上居民，柔化原有僵硬、单一的江景线，从而在意义上做到绿印水迹的设计理念。以绿色生态为主要元素，从而恢复被时间磨灭的绿色美好景象。让体验者融入在这文化的时间轴中，体验文化的魅力，重视生态的发展，唤醒对城市的反思。
▲作品类别：城市空间改造设计
▲设 计 师：
景观171/曾祥福、景观171/邓大新、景观172/陈叶媚
▲指导教师：李慧、李剑锋、黄帼虹、廖旻、陈洲
▲设计说明：这是关于一个城中村与其相邻的城市开放空间接壤的景观研究方案！在考虑如何处理好两者之间的关系的同时，对地域特性进行调查分析，抓住水迹变迁的线索，并对与之改变的空间关系、生产生活进行研究性的调查，以实现空间渗透为目的，打造“村园一体”格局！契合场地将物化观念演绎转化为场地景观，追溯过往难以遗忘的历史事件；植入物质、空间、文化内容，通过多样的设计手法和设计语言的表述，重塑村落形象！
▲作品类别：城市改造设计
▲设 计 师：
景观171/陈灿、景观171/周安雪
▲指导教师：李慧、李剑锋、廖旻、黄帼虹
▲设计说明：泮塘五约源于水乡泮塘，从围湖造田，到挖田造园，昔日岭南水乡没落，经历了各种开挖填埋，由历史水乡形成大城市背景下坐以待毙的"城中村"，随着荔湾湖公园建成，围墙封闭与界面差异形成，荔湾湖与泮塘村隔阂应运而生，文化难以走出去，更难于发展与更新，自古"湖 — 村"一体、相伴相融；荔湾湖公园实乃一座园林史迹悠久丰富的历史文化公园,现却"水—陆"比例失调、陆域面积不足,且面临游客容量严重超标的困境。我们通过梳理泮塘与荔湾湖公园之间的联系，微观空间上进行改善、扩展与插件的策略进行改造，以当地串门的习俗为催化剂，串联起巷里巷外村民与游客的对话，其目的不单纯与打破限制与隔离，而是赋予与连接，在超越线性与僵化的同时，包容根植于日常生活的思想变化，同时对公共与私人之间空间提出挑战，使其从严格定义的边界线变成一种空间更大，更灵活，更活跃的环境空间。而另一方面，设计不只是改造，而是从人性化出发，回应居民诉求与整合空间，构建文化传承与交流。
▲作品类别：遗址性景观设计
▲设 计 师：
景观171/李治融 、景观171/黄东淼 、景观171/杨硕
▲指导教师：李慧、李剑锋 、黄帼虹、廖旻 、陈洲
▲设计说明： 本案最重要的根源来自于意识上的反思，通过时间空间展示山海，重现遗址风貌，修复被开发过的建设部分，还原绿植，从文化上建立纪念性与时空性。整体的设计引导人们参与和观赏的同时能引起对遗址保护意识。设计诉说着遗址的价值，从而唤醒人们对生态的知觉。
▲作品类别：乡村级别
▲设 计 师：建筑171/梁权敏
▲指导教师：彭洁、陈洲、廖旻、张晓晴
▲设计说明：该建筑建于美丽幽静的山坡上，前面有一条清澈见底的小溪，早晨鸟语花香，地方远离纷杂的人群，对于现在疫情的防控是特别良好的娱乐场所。夜晚宁静安详，月亮当空高挂和建筑的影子一起倒映在平静的小溪上面。该建筑方案利用了分割围合的手法形成基本体块，材料利用夯土和实木搭建。
▲作品类别：建筑空间设计
▲设 计 师：建筑172/霍嘉俊
▲指导教师：陈洲、廖旻、张晓晴、彭洁
▲设计说明：海市蜃楼，由于光线的反射和折射，空中或地面出现虚幻的楼台城郭，现多比喻虚无缥缈的事物。我国古代把蜃景看成是仙境，秦始皇、汉武帝曾率人前往寻访仙境，还多次派人去寻求灵丹妙药。如今人们闲暇时间不断增多、生活水平逐渐提高，从而衍生出“文明病”、“城市病”。如同古代君皇需要灵丹妙药，现代人也需要舒缓精神压力、放松身心。一个可以到达的“海市蜃楼”，一个可以求得“灵丹妙药”的地方。所以希望能够为大家创造一个可以减压、放松自我的场地。
▲作品类别：博物馆建筑设计
▲设 计 师：建筑172/邝梓峰
▲指导教师：张晓晴、陈洲、廖旻、彭洁
▲设计说明：
初见于黄埔城区，跃入眼帘的是一片温润琉光，通透的幕墙材质搭配顺滑的弧线边界，在老街的陈旧界面上熠熠生辉。陈旧逼仄的空间中绽开轻盈净透的建筑体量，宛如绵亘起伏的山峰，又仿若波涛汹涌的海浪，一派清逸出尘中濡染着历史古意。上显天光云影的瞬息万变，下表市井烟火的川流不息。这便是黄埔这片具有革命历史的缩影——广州黄埔革命历史博物馆。
▲作品类别：小区改造
▲设 计 师：建筑171/陈振航
▲指导教师：张晓晴、陈洲、彭洁、廖旻
▲设计说明：项目地点位于广州东缘，黄埔区内的长洲岛的坪岗区新工部旧区整体改造。该方案以“忆”为设计理念，设计的建筑概念来源于“山”继承岭南传统文化发展中的再生与共生，针对岭南特色的山墙和其他元素进行抽象和提取。形成简洁又能反映岭南地区的特色建筑风格。
▲作品类别：图书馆建筑设计
▲设 计 师：建筑171/周宇杰
▲指导教师：彭洁、陈洲、张晓清、廖旻
▲设计说明：宁静，不是单纯的平静，而是人生沉淀在灵魂深处的智慧，是人生最美的状态。当人安静下来是，就会不自觉得思考一些问题。思考是思维的一种探索活动，思考力则是在思维过程中产生的一种具有积极性和创造性的作用力。而图书馆就像一个神秘的问号，埋藏在广州大学城的中央。通过神秘的指引，吸引着无数大学生前来探求它存在的奥秘。穿梭图书馆的每一层甚至屋顶，都会给人不同的思考体验，像是一种思考的旅行。
▲作品类别：建筑空间——民宿改造设计
▲设 计 师：建筑171/叶心妍
▲指导教师：陈洲、张晓晴、彭洁、廖旻
▲设计说明：广州市黄埔区深井古村是广州十大古村落之一、古代海上丝绸之路的重要节点，这里曾是一个通商口岸，为过往船只、商人提供物资、货物、食品等。此地文化底蕴深厚，旅游资源丰富，但缺乏一个向外交流文化展示的空间，安来民宿的定位是以对外展示、宣传、交流、推广为中心，构建体验海上丝绸文化的窗口和桥梁，增强当地群众的文化自信，以及对外逐步宣传，带动第三服务产业，让精品民宿走进古村，珍贵历史文化“故地重游”，让体验者感受文化的韵味。
▲作品类别：田园民宿
▲设 计 师：建筑172/张明甸
▲指导教师：彭洁、陈洲、廖旻、张晓晴
▲设计说明：本商业综合体与当地村落文化综合体，以持续发展为主，引入附近环境与当地建筑风格的手法，为所有租户打造一 个高端的商业步行中心。本商业规划设计以人性的尺度综合村落肌理，打造独特 的识别性，一个漫游的拍照记忆，展现快与慢的生活动感。田园民宿为旅客住宿的同时也可以体验到乡村风光的美景。
▲作品类别：建筑空间设计
▲设 计 师：建筑172/林佳凤
▲指导教师：陈洲、廖旻、彭洁、张晓晴
▲设计说明： 项目选址位于广东省广州市长洲岛。占地面积约13.7万，西北面朝向珠江，项目定位以文旅休闲为主导，将场地打造为具有现代气质的艺术博物馆。营造一个集活动，科技，影院一体的娱乐空间提取水纹肌理元素，融合线条硬朗的建筑与现代曲线形态转化，将整个场景从地面上的空间体系串联起来与周边发生关系，与建筑，环境，功能结合设计，达到自然的统一。
▲作品类别：改扩建
▲设 计 师：建筑171/张婷婷
▲指导教师：张晓晴、陈洲、彭洁、廖旻
▲设计说明：本次设计选取了广州黄埔区岛游艇码头西丰收二街南片区，针对该地区的悠久历史文化未能充分利用以及该地区居民的生活现状不佳，提出了一些改善方案。为了适应新时代的生活与产业化需求，选择在实用性不大的建筑的基础上通过艺术设计的手段实现转型，满足人的物理使用需求及文化产业发展的需求，建造一个新型企业的创意园，改建主楼内设计了一系列工作室、工作坊和展览空间。构成了一个独立的两层木结构。通过不改变原始建筑的方式，建筑保留了它的遗产价值和完整性且允许在建筑的前部有一个全高的展览和活动空间。也为那些想要偶尔工作而不是全职工作室的创意专业人士提供了共享的工作空间。
▲作品类别：建筑空间设计
▲设 计 师：建筑172/赖凯琳
▲指导教师：陈洲、彭洁、廖旻、张晓晴
▲设计说明：场地作为旅游集散中心的规划用地，将对外来游客提供岛上旅游的基本概况、游程攻略等信息；并满足基本功能需求。设计灵感来自岭南传统建筑——镬耳屋与长洲岛的两座山——扯旗山、大石岗。在古代，百姓家宅依山而建，傍水而居。与自然亲密接触、相互依存是人类自古以来的习性。将传统岭南建筑镬耳屋与自然山脉、丘陵结合，通过现代建造技术与设计语言，使二者交融相生，就是此设计的核心概念。表皮设计参考自然界中常见的泰森多边形，通过多重复杂的叠加，造就其如梦如幻的结构、光影。
▲作品类别：商业类展示空间设计
▲设 计 师：展示172/钟潮劲
▲指导教师：尹铂
▲设计说明：雅莹YAYING品牌服装专注于对中国传统文化、美学服饰、工艺的不断探究与演绎，融合当代审美趣味，塑造中国的高级时尚品牌形象。核心：东方美学 工匠主义 独特材质 高贵精神2020年 我国进入新纪元为保护与传承优秀的中华民族非物质文化遗产编织竹编艺术,便融合雅莹YAYING品牌文化故事理念塑造中国的高级品牌形象再运用中国的牡丹花具有代表性的东方元素相结合即是对非遗的保护与传承又是对雅莹YAYING品牌故事理念核心的体现与创新。
▲作品类别：文化类展示设计
▲设 计 师：展示171/莫保阳
▲指导教师：赵飞乐
▲设计说明：1921年-2021年为中国共产党创建100周年，为了纪念这伟大的时刻，见证这光辉的历程，本方案以“百年流光”的概念设计了百年建党的主题纪念馆，重现中国共产党建党这一百年曲折的道路丶艰辛的历程，以及人民在党的光辉照耀下生活向好的局面，以“与时俱进”的形式语言寓意中国共产党不断发展和壮大，激励我们应当不忘初心，牢记使命，继续前行。以19条红色主梁代表党的十九次全国代表大会，在展示主线上规划出了整个百年的节奏。
▲作品类别：商业空间设计
▲设 计 师：展示171/林丽梅
▲指导教师：尹杨坚
▲设计说明：简约雅致的姿态屏风、茶席抒写一段中国人的不张扬与俗世无争的高雅与纯粹江南园林的纯白与原木暖色系营造轻松舒适的气氛岁月静好的模样。诗画江南将丝绸与空间构建融合表达建立人与空间的精神情趣上的互动浓缩一段“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪”娓娓道来的东方之美抒写着灵动的时代符号。
▲作品类别：展示道具设计
▲设 计 师：
展示172/卢吉利、展示172/肖晓杨
▲指导教师：尹铂
▲设计说明：由于时代的变迁，古老的民间艺术“皮影戏”正在慢慢地淡出人们的视野，尤其是年轻人。所以为了让更多在大城市生活的人知道皮影戏的存在，我们试图改变传统的皮影戏演出困难的问题。此设计以方便皮影戏的演出为切入点，整个设计以结构为主，可以折叠收缩方便展开演出，也可以装上小面包车移动运输，巡回演出。解决了搭建难、费人工、运输难得问题。这样有利于让
更多年轻人知道皮影戏的存在。
▲作品类别：展示类设计
▲设 计 师：展示171/陈董艺
▲指导教师：赵飞乐
▲设计说明：1921至2021年，值共产党建党整一百周年。为纪念这个特殊而又神圣的年份，年青一代当手捧先烈的衣钵，传承中国共产党人的革命精神。借党建百年之际，我辈当回顾历史、展望未来本方案以百年建党纪念馆作为为设计载体，以“几代鞠躬，耕华璀璨，承前矢志更芬芳”作为主题思想，设计了一个以既具有新时期社会主义美学形式，也具有爱党爱国思想教育传播的爱国主义教育展，借以激发人们对建党先烈的缅怀
▲作品类别：商业类展示设计
▲设 计 师：展示171/林青
▲指导教师：尹杨坚
▲设计说明：ISSEY MIAKE（三宅一生）一直以无结构模式进行设计，而以深向的反思维进行创意。掰开、揉碎，再组合，形成惊人奇突的构造。我们从品牌的无限延伸，流畅作为切入点，利用解构主义关系来强调品牌特色，空间大体块从解构主义手法：反转回转，叠加悬空，纵横相贯，等作为空间的大方向，小细节通过立体裁剪的手法从二维图形提取元素转换为三维立体造型，从二维转换三维，再从三维逆推到二维图形，通过反复转换形成与空间呼应的造型展具和墙面造型图案。
▲作品类别：商业类展示设计
▲设 计 师：展示171/冯国焕
▲指导教师：尹杨坚
▲设计说明：ZAK IK在至今一直秉承个人与环境的联系建立，以AZULIK“睡在星空下的水，让它们滑入我们的梦想。经过调查了他们的民间文学艺术，共同的语言-共同的历史，回到起点，去任何地方。“这切入点来出发。回归到原始的野性与现代的时尚作为”渗透“这一概念的主体。让我们顽皮的精神和梦想，在野性与现代的空间里进行无限的精神畅想和身心的感受。
▲作品类别：商业展示空间设计-专卖店设计
▲设 计 师：展示171/梁卉青
▲指导教师：尹杨坚
▲设计说明：现代都市生活虽繁华多彩，似乎人们也逐渐忘记了最初的一份闲适与自然。设计师根据服装品牌“江南布衣”的品牌特色，以“隅江南”为设计概念，运用中式传统的徽派元素来进行专卖店空间构造。意在打造一个延续传统江南意境且贴近自然，体现“淡却浮华，回归自然”的商业展示空间。其中“隅”字更多体现在整体空间给人带来的舒适感和脱俗感，“江南”则是将苏浙地域特色中的“马头墙”“泛舟”“拱桥”等元素在空间中细化融合和创新。本空间拥有四个主题分别是雅致、泛舟、朦胧、怡然来艺术诠释此次设计，给到消费者一次全新的舒适购物体验。
▲作品类别：展示移动道具
▲设 计 师：展示172/温智彪
▲指导教师：尹铂
▲设计说明：引用广府地区镬耳屋的元素，巧妙的将非遗文化糖画融合其中，使两传统元素碰撞出新的火花。首先解决了制作糖画的基本功能，加入展示架的新颖展示方式吸引眼球，且植入客户互动体验功能，更好的将糖画文化推广。
▲作品类别：博物馆设计
▲设 计 师：
展示171/张同添、展示172/何小欢
▲指导教师：赵飞乐
▲设计说明：整个展馆的理念敬录引用毛泽东诗词《沁园春.长沙》“曾记否，到中流击水，浪遏飞舟。”为设计理念，在博物馆一层运用到了场景的叙事手段来呈现出当时的情景，给民众带来一个视觉感官上的一个代入感，大厅的整体形式呼应了主题的设计概念。“潮头引浪”设计概念，指的是在中国共产党在革命中不畏艰辛勇往直前的精神引领下，新时代的人民更要牢记党的革命岁月与发展历史，定把党的精神延续下去，在新时期复杂的国际斗争环境中众志成城，攻坚克难，为实现中国梦而努力。在空间上多处利用大体块在空间上的运用在视觉上表现出一定的视觉冲击力，体块在空间上的转变形式，锐化空间的厚重感，衬托展示内容的严肃性。
▲作品类别：零售空间
▲设 计 师：
艺设171/林华能、艺设172/林锶琪、艺设17/甄思雨
▲指导教师：刘明
▲设计说明：整个空间设计理念是国潮和九十年代的香港文化结合，经典和潮流的碰撞，能够体现出年轻人自我风格和生活态度，年轻人在追逐文化潮流的过程中，寻找到了一种精神的契合。整体风格是工业风，工业风直白的表达，退去冗余的浮华的修饰，把材质本真的感觉抒发的淋漓尽致并且达到一种和谐共荣的境界。时代浪潮汹涌，岁月波澜壮阔。
▲作品类别：连环画/快闪店软装设计方案
▲设 计 师：
艺设171/许尹易、艺设171/苏泽翰
艺设171/王育庭、艺设172/何琼岭
▲指导教师：刘明
▲设计说明：以中国传统连环画为主题的艺术快闪店是通过以连环画为元素的艺术品展示和项目体验，将创意短期经营模式与中国传统民间艺术形式两者结合，让传统文化搭载时尚营销模式，能快速吸引人们的眼球，在重温儿时连环画带给我们的欢乐与感动记忆的同时，将现代风尚与传统结合焕发连环画的新魅力，传播中国优秀传统文化。
▲作品类别：软装设计
▲设 计 师：
艺设171/陈智杭、艺设172/陈钜贤
艺设172/陈观英、艺设172/韩开竞
▲指导教师：刘 明
▲设计说明：丝绸之路见证了中华文明的传承与创新，承载了中国人民与世界交流的智慧与情感。所承载的意义，则远远超越“路”的地理范畴和“丝绸”的物质范畴，和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢，是丝路为我们带来的精神财富与文化启迪。“大漠孤烟直，长河落日圆。”的感慨，让人们对丝路文化有了更直观的认识。几千年来，那些行走于丝路上的各色人等以及其所经历的悲欢离合，都通过不同民族和地域的各种艺术形式记录下来。
▲作品类别：会所软装设计
▲设 计 师：
艺设172/林洁玲、艺设172/郑家颖
艺设171/邱建宁、艺设171/庞诗丽
▲指导教师：李全恒
▲设计说明：本案是围绕大型会所场所的设计。以青砖青瓦的再利用作为生态文明的标志，以印章的传承与创新作为中华国粹的象征。以七句“自然”对应七个露天场所，作为室外活动空间的主题。以八首朴素小诗对应八个功能场所，作为室内活动空间的主题。运用现代设计语言，抛开了小家碧玉的羞涩，青砖，青瓦，漆，中国印章等元素的碰撞，真正体现出一种老而不古的磅礴生命力。解构文化与潮流，实现新与旧的合奏共鸣。将自然与文化的元素打破，重组，体现中国国粹—中国印章的庄严性，两种个性集于一体且相互影响，形成静逸清新的美感。
▲作品类别：软装设计
▲设 计 师：
艺设172/陈金燕、艺设172/陈红、艺设172/陈子坤
艺设171/杜文娟、艺设171/马兰馨
▲指导教师：李全恒
▲设计说明：“物传景景传人”红墙绿瓦见证我们中华千年文明与智慧，是连接过去、现在、未来的历史桥梁，当國色遇上时尚，碰撞出更令人深刻的极致，厚重的文化印象里，透露着更清新的灵动。
▲作品类别：软装-家装-住宅软装设计
▲设 计 师：
艺设171/刘文静、艺设171/罗小波、艺设171/林飘芳
艺设172/杨礼嘉、艺设172/陈俊臣
▲指导教师：李全恒
▲设计说明：咫尺青花，意为触手可及的青花瓷。青花瓷可能在我们的手机里，或者生活里，可它的历史却比我们之间的距离要遥远的多。在以前，它是王孙贵族地位的象征，现在却是我们可以近距离观赏的宝器。本案思考方向是:在新的时代条件里一种设计理念来表达，把历史保留下来的同时，恰如其分的把当代审美和主人的生活方式放进去，让青花瓷与我们触手可及。因此，我们调研、分析了青花瓷的文化、纹样等。集结元素，设计思路总体概括来表达我们设计的主张，希望从传统的底蕴中有一条脉络一直在贯穿，具有东方的灵魂。
▲作品类别：餐饮
▲设 计 师：
艺设171/何锦萍、艺设172/韩维绮
艺设171/倪星鑫、艺设172/林良悦
▲指导教师：梁秀慧
▲设计说明：“墨宴”是将书法与火锅两种中华传统文化相结合的特色火锅店空间。在设计理念上进行了文化创新。诣在传承和发扬书法艺术在这个民以食为天的时代。打造一个融合大气、舒适的空间。运用不同的质地和不同感官效果的材料，界定不同空间的视觉氛围。写出文化自信，吃出中华气概。
▲作品类别：室内休闲软装设计
▲设计师：
艺设172/柳丽清、艺设172/李燊颖
艺设171/唐家振、艺设172/肖承强
▲指导老师：梁秀慧
▲设计说明：“胖达”是熊猫英文Panda的中文音译。同时“胖达”的“胖”即圆润、慵懒；“达”即舒适、畅达。一抹馥郁，唤醒人们疲惫的精神。采用最中国为主题作为空间营造的开始，以星巴克咖啡厅为载体，在星巴克咖啡厅室内打造一个熊猫主题角，使其外国品牌本土化。将星巴克融入到“入乡随俗”的中国生活中。因地制宜地运用当地特色文化和自然元素，结合传统与现代的框架展现舒适而又惬意的空间氛围，打造出“既统一又独特”的熊猫主题角。在喧嚣中的人们，品味和体验不一样的生活。同样，中国熊猫与外国品牌的相互碰撞，对外宣传熊猫文化，坚定文化自信。
▲作品类别：软装设计空间
▲设计师：
艺设171/甘秀怡、艺设171/朱利平
艺设172/郑彤彤、艺设171/何世炫
▲指导老师：梁秀慧
▲设计说明：《一九三零》一一摩登、经典、浪漫、精致，与之渐入佳境，让快节奏的工作与慢生活无缝对接，在前沿传统的艺术与现代工艺相融、碰撞，与艺术触手可及。整体空间设计以经典摩登、文学底蕴之美打破传统的沉闷，以一个优雅、引人安静的休闲场所，让气氛压制人们的浮躁、让紧致放慢人们的脚步，让心灵有一处停歇，好好享受生活中的惬意。我们的主题是三十年代老上海与古典文学牡丹亭相结合，以精致、优雅、象征着自由与美好，以古典文学牡丹亭宣扬中华优秀传统文化的魅力。
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