中国美术学院2020届服装设计毕业主题——“社群新生”，聚焦“东方意象转译”、“材料边界探索”、“社会问题思考”、“自我认知反思”四大方向。面对人类持续遭遇的危机境遇，反思设计的当代价值，探索设计的无限可能性，创造Z世代视角下的“社群新生”。
时刻共享的世界时事，每天每分每秒的从手机屏幕输入我们的脑袋。社交平台的“云”逛世界，无时无刻窥视着别人的生活。成千上万的影像围绕我们的生活，这些“故事性”的图片影像，是真的吗？当摄影者拿起相机取景构图的那一刻，“编码”或许就已经开始了。网络讯息如此发达的时代我们的社会正面临着讯息真实性的危机。
批判现代社会人类普遍存在的“围城”现象—现代社会绚烂而虚假的美好目标与盲目追求而丧失初心的矛盾对立的社会关系。系列采用民国和清朝元素的对比来表达主题，讽刺“皇权”即绚烂目标的表面繁华和内在虚无，通过看来虚假廉价脆弱的材质进行视觉转换。
在消费文化和现代传媒的引导下，人们容易将他人的审美作为自己的价值尺度，从而陷入了“被审美”和“审美绑架”的怪圈。当代人被时尚潮流盲目趋从，将人与衣的被动关系进行穿衣实验续而发展成创意版型；运用“审美阈值的不断提高”的概念进行面料创新；意在引发大众的思考，主张追求独立与个性、拒绝被定义的审美自信。
尝试回忆并模拟小时候看待这个世界的眼光和销售握住蜡笔摇摇晃晃的线条，并结合弹簧与服装连结的趣味性，使整个作品营造一种轻松愉快的氛围，希望能给观者带来单纯的快乐。
05.朱伶俐《Smell》
无论身在何地，空气中夹杂的一些气味会把我拉回到某一段回忆或某个熟悉的场景里，某种很久没出现过的心境中。这些气味不一定是我们平常定义的香或臭，同一种气味给每个人的感受各不相同，这与大家不同的经历息息相关。气味是暴力而浪漫的，就像是记忆和情感的钥匙，它可以打开很多情绪，从心里止不住地倾泻下来。
系列灵感来自于民国时期的海派文化，八十多年前的良友杂志开创性地将女性的真人照片放上杂志封面，打破了以往女子不出闺阁的传统。系列将传承着封面女郎的大胆精神，糅合旗袍、西装、招贴广告等海派元素，将东西方的裁剪特点融入系列的构想中，演绎中西文化多元碰撞的无穷可能性。
当今社会，不胜枚举的当代困境带来了诸多心理健康问题。随着生活节奏的加快，更多的年轻人会选择快餐式的生活方式。我以肌肤饥渴症患者群体为切入点，通过颜色廓形面料的设计手法传递主题思想，思考如何正视自我与他人的欲望，在压抑和释放中要如何抉择。
该作品以“程序员的衬衣”为灵感，面向大众回收废旧格子衫，进行规范化的整理。以程序员理性的思考方式探索设计创新方法，将再设计的创意面料运用于系列成衣中。通过时尚语言来重新诠释特定人群和废旧衣物所拥有的独特美感和价值。
服装就像第二个身体一样，给予身体一定空间的同时，也是人们意识空间性的展现，从而使人在空间中的形态意义也变得与众不同。人们对衣服的选择事实上是自我形体不断练习与“修正”的过程。本设计以一种对地球十分友好的PCL生物可降解塑料作为服装主材料，并结合3D打印笔这一科技手段来探索服装与空间的关系
我们的周围有很多这样的人——肉体已然成熟，内心却如儿童般幼稚，自私任性。由于父母长辈的过度溺爱，让他活成了一个缺失独立意志、任性自私的人。作品用堆叠和拼接的元素来象征父母“沉重的爱”，讽刺这种现象，希望人们可以从中反思这份“畸形的爱”的错误。
11.殷永懿《The Good Person of Szechwan》
灵感来源为德国剧作家布莱希特所创作的寓意戏剧《四川好人》。故事核心是讽刺社会的堕落，好人已无法生存。设计师以故事中主要人物的剧情纠葛为依据，结合以印花以及可拆解服饰形式，旨在研究服饰如何才能更好地表达出戏剧中人物的情感，使得戏剧服装具有共情能力，从而使戏剧整体更具有感染力。
当个人是一个孤立的个体时，他有着自己鲜明的个性化特征，而当这个人融入了群体后，他的所有个性都会被这个群体所淹没，他的思想立刻就会被群体的思想所取代。我们想要作为独特的存在却常常不由得而泯然众人矣，会有挣扎，却依旧被社会大网所吞噬。你以为你坚守了独特的自己，环顾四周，却是千千万万个自己。
京剧从产生到繁荣，从鼎盛到衰落，从保护国粹到举步维艰，它的历史变迁以及艺术魅力引起了无数人的感叹和思考。在新的时代下，传统京剧的魅力不该就此埋没。这一系列服装的创作，象征性地表现了京剧艺术在历史时代下的变迁，并对传统京剧服饰元素进行了提炼与转换，结合针织、刺绣等工艺，创造出新的艺术表达。
本次设计的系列灵感来自功能性服装与赛博格宣言带来的启示，希望用飞行员制服元素切入来表达日常性服装与皮草碰撞的可能性。在人与机器中何为心智和身体是不明确的，而身体的边界更是模糊的。因此，赛博格隐喻着范畴的模糊化，隐喻着鲜明对立的两级的模糊。
这个系列的设计灵感来自拆迁中的转塘，新与旧的相互碰撞在拆迁这一临时和动态的过程中交织，被拆解重组的涂鸦和在因拆迁搬走的连锁奶茶店下的小摊都体现着新与旧、破坏与重组的共生状态。我通过对乳胶软垫材料这种非常规材料的拆解与编织来探索这种拆解重组的生活智慧。
16.龚文淇《Imperfection Is Perfection》
在消费社会的媒体舆论压力下，人们往往对自身完美形象有着过度地追求，由此引发了本人对时尚领域中单一刻板的审美的反思。本次设计选用轻盈又不失厚度的真丝绡面料，在通过纺织品及工艺细节的呈现来提醒大众对于审美观念的重建以及对自我身体的接纳和展现。
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