其实，日本大部分艺术家根本就没有生存能力，日本的美术大学根本不会教学生如何谋生，仅仅教学生所谓的“做自己喜欢的创作”之后，就丢到残酷的社会中，那些无法靠贩卖自己作品生存下去的年轻艺术家们，最后不得不回流到学校，用他们失败的生存经验继续教导之后的学生“要找到自己的兴趣”，以此恶性循环!（相信目前国内也是一样的教育问题）
最终不管是艺术家、作家还是艺术评论家，都一个接一个的成为了学校老师，因为在日本靠艺术或者知识维生的人，能够被重视被尊重的舞台就只有学校。
Murakami Takashi
「村上隆」沒钱，別谈艺术
艺术商业法则
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后来，村上隆却把这些东西完全抛开，开始了自己个性鲜明的当代波普创作。“日本人单件艺术作品的史上最高价”，是欧美艺术界对村上隆作品的形容。
村上隆可能不是你想象的那一种艺术家，他的经历、想法，颠覆了我对艺术的认知，也让我深刻反思了设计。他在商业和艺术上的成功，有许多是当代设计师值得借鉴的地方。
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这位在国外如此受人尊敬的艺术家却在日本本国遭人唾弃白眼，日本的美术界根本不认同他的作品是艺术，“仅仅是把卡通画得很大，也能称作艺术吗？”是日本艺术家对他的评价，而他视作爱好和灵感来源的御宅族们则认为，他是剽窃了他们的文化而发财的流氓艺术家。
“我在国外越有名，日本国人则越讨厌我，我对这样的鸿沟感到困扰。”
“每当面对这种负面浪潮时，我都会非常的沮丧，我有25年都在承受这样的压力”
或许这种只是画点奇怪的儿童卡通画就能将作品卖出1亿天价的人，实在太让日本人费解了, 这种做法和作品都违背了日本主流价值观。
“不知业界结构，你就别想存活”
——村上隆
村上隆之所以能获得前所未有的商业成功，是他认为艺术和其他产业并没有许多区别，只不过生产者换成了艺术家，但是仍有一套完整的商业运作体系在背后，例如营销、管理、运输等。
所以说，艺术就是一门生意，想要把生意做得好，就得熟悉艺术生意的运作方式，摸清艺术市场的商业逻辑。
从国际化又重新回归日本
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正是因为无法适应这样的日本艺术环境，村上隆在去纽约留学的时候才有了深刻的顿悟。在艺术上没有自己的权威或力量的日本，“在国外受欢迎”这个宣传词是非常强有力的武器。
首先，在最正宗的艺术之地欧美得到认可。
在精通欧美艺术史后，发现东方文化在其中近乎空白，而又洞察到欧美艺术界有了解日本文化的渴望。
于是他延续美国的波普艺术，融入对日本现状的思考，用“超扁平展”输出日本的御宅文化而在美国大获好评。
这个做法，和我们做品牌定位，找差异化竞争有什么区别？没有区别！！！
他还开启了艺术和奢侈品品牌跨界的大浪潮，将其个人艺术事业推至高峰！
村上隆用77种不同的颜色，将动漫眼睛和LV花纹绘制在一起，这一联名直接给LV带来了3亿美金的收入。
其次，以欧美的权威为武器反向输入回日本。
最后，在艺术本地传达自己让大家看他自己真正的表达。
可以说正是有这样清晰的商业策略，让他一步一步走向成功。当所处的境遇遇到瓶颈，不防跳到更高维度去思考解决方案，或许就能找到降维打击的方法。
Manabu Mizuno
「水野学」设计，建立在商业之上
设计与商业法则
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水野学，1972年生于东京，毕业于多摩美术大学平面设计系，1998年创办了good design company，担任创意总监及创意顾问，打造了无数畅销品牌。其中最出名的就是熊本熊，他近年来被大众熟知的身份就是“熊本熊之父”。
世界上最成功的吉祥物之一，熊本熊创造了惊人的经济效益、社会效益。
根据熊本县统计数据，去年使用熊本县吉祥物“熊本熊”形象的周边商品销售额达到了史上最高的1505亿565万日元。
“萌”是成功吉祥物的共同特征。大肚子、小短腿、萌系腮红，搭配圆滚滚的大眼睛和咧开的大嘴巴，熊本熊被塑造成一个丑萌丑萌的可爱模样，心宽体胖的样子惹人喜爱。
中性的表情，搭配各种动作，在不同场景下可以表现出喜怒哀乐等各种呆萌、蠢萌、贱萌的情绪，并且毫无违和感，迅速get到人们内心深处的那个点儿。
同时水野学建议熊本熊肖像使用权免费开放，不收钱的熊本熊激发了广大商户的创作热情，在2013年就有16393件商品使用了它的形象，这也是熊本熊能够迅速走红的一个重要原因，不得不说水野学对品牌的理解可以说是非常独到。
设计，建立在商业之上
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水野学表示：那种看上去很厉害，实际上却完全卖不动的设计，任谁都做得出来，而在商业上做出成绩的设计自然会得到客户的信赖。
不得不说“任谁都做得出来”这句话有点狂傲，但是水野学却有说这话的资本，他不仅打造了众多日本知名品牌，同时也获得了多项大奖的肯定，其中熊本熊就是国内比较熟悉的一个。
水野学主张“创新不是从无到有，而是本来有这个东西，怎么想办法让它生出新产品。”熊本熊的所有元素就都是来自日常的或已存在，熊来自熊本县的名字，黑色来自熊本城，体型是来自九州男子的健硕，而腮红则是一位漫画家朋友告诉他这样做小朋友会喜欢，皮卡丘也是如此。
水野学项目设计流程
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水野学之所以能在品牌设计领域如此成功，和其项目流程离不开关系，在《Design 360°观念与设计》杂志的采访中，我们得知good design company的项目不存在给客户开一场提案发布会，再由客户决定是否通过这样的流程。
他们会在例行商谈中和客户一起讨论，共同决定各种各样的事宜，在不断的双向沟通中，确定创意和设计方案，因此几乎不会做“单方面的提案”或“浪费成本回炉再造”这样的无用功。值得一提的是，我们九乘九设计也是这样的项目设计流程。
这种项目流程有别于市面上大部分主流，必须要建立在设计师有足够的沟通能力和洞察能力的基础上，展现出足够的自信和专业度，客户才能给予你足够的信任。而这些水野学都已经修炼到了足够的境界。
完全不需要，市场调研。
他表示：就我在日本的工作而言，完全不需要进行专门的市场调研，因为我已经清楚了解社会上的几乎一切动态。这是何等的自信才能说出这样的话来，事实上水野学还把这份自信的来源编撰成书，告诉大家他是如何做到的，这本书叫《品位，从知识开始》 。
水野学认为品位是每个人与生俱来的能力，只是后天的培养、运用和锻炼导致巨大的差异，而提升品位的关键，就在于感受他人的感受和积累的知识，而他定义的知识也不是高深的学问，而是像一个旅人一样，充满好奇，透过沟通、聆听、观察和感受各种资讯，加以消化整理后，成为自己的知识库，想创意时那一闪的灵光就在于此。
在水野学看来，品位，从知识开始；知识；则从行动开始。先积累不同凡行，才有不同凡想，也才能积累属于自己独特的品位与知识。希望察友们也能够深刻理解到，设计师，真的并不是一个靠天赋的职业，而是一个靠努力的职业。
成功并非偶然。想要在这个社会环境中生存下去，就要懂得你的职业生存的规则，设计本来就是商业行为，你不懂得商业运作，不去了解商业逻辑，闷头闷脑在做自我良好的设计，客户是不可能买账的，与其怨天尤人，倒不如好好看看自己的作品，真的没问题吗？
