山本耀司の
活出你的创意人生
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自二十世纪 80 年代在巴黎时装周出道起，就改写了服装设计的历史，也是世界认识日本服装设计的先锋，独特的设计风格几乎成为艺术品，却又能在商业成就上大放异彩，近 40 年的设计生涯至今仍热情不减，成为时尚史上的经典传奇。
“反对” “反对” “反对”
二战时期，山本耀司的父亲乘坐改造渔船在战场早早殒命，给他造成很深的打击，并萌生了对政府对权威的怀疑，战争结束之后山本居住的地方新建成了歌舞伎町，由母亲独自抚养，在女人堆中长大的山本耀司，对女性有着特殊的情感，也对压迫女性的男性们充满了抵触。
被母亲的摆脱贫穷的愿望支配，山本耀司行尸走肉般的念了法律，却总是格格不入，在纠结和迷茫中去了巴黎遇到了时尚，跌跌撞撞成了一名设计师。
“我不是一个设计师，而是一个表达者，一个对社会表达反对意见的人。”
——山本耀司
山本耀司可以说是日本设计师中语录最多的人，这些语出惊人的句子就像他的Logo一样流传。而这些鲜明的表达，通过设计作品成为他旗下品牌的态度，这些态度就是时尚或者潮牌最核心的价值所在。设计师不能没有表达。
在巴黎投下一枚原子弹
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巴黎是山本耀司最喜欢的城市，也是他艺术理想和设计生涯的开端。日后再谈起游学巴黎的这段时光，他依旧觉得难以割舍。他对巴黎的情感，甚至超过东京，超过日本的任何一座城市。
故事从1965年开始，那一年的山本耀司和他的朋友横跨了西伯利亚，在几乎游遍了整个欧洲之后，来到了巴黎。
巴黎带给他的是一阵直抵灵魂的共鸣。从他踏上这片土地开始，他就知道这是属于他的城市。大学毕业后的山本耀司对自己的法学专业毫无兴趣，他选择留在母亲的裁缝店帮忙。一心想让儿子从事更有社会地位、更体面的法律行业的她，最终还是遂了他的心愿。并把他送进了日本文化服装学院，开始了他的设计师生涯。从小跟着母亲熟练掌握了各种缝纫技巧的山本耀司， 在文化服装学院简直如鱼得水。
在当时，不论是巴黎还是效仿巴黎的日本都在为女性设计更贴身的剪裁，仿佛除了将女性的身体紧紧裹住便没有其他方式能表达女性的性感。
但是从法学院毕业的山本耀司带着自己对独立女性和日本民族文化的理解的作品闯入巴黎。
怀着对权威秩序的反叛，他把日式审美中的侘寂——不完美的完美，融入作品中。
山本耀司以和服为基础，在作品中加入日本哲学“间”的概念，用层叠、悬垂、包缠等手法，在身体和面料之间留出空气顺畅流通的空间，这种充满禅意的表达在当时简直是一枚原子弹。
“民族的就是世界的”，这句话每个人都会说，但是，真正能将民族文化带上国际舞台的，又有几个人？不是说重新设计一套和服，搬上巴黎时装秀就是在输出民族文化，这对于山本耀司来说，不过就是一份“土特产”。
确实，把民族文化的精髓提炼出来，取其意境，加入自己的独特设计理念，才是他作品成功的核心所在。
五彩斑斓的黑色
Yamamoto Yōji的童年底色
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黑色是Yamamoto Yōji最挚爱的颜色，从个人着装到作品再到发布会秀场主题，无一例外主色都是黑色。
对黑色的挚爱可以追溯到Yamamoto Yōji的童年，守寡的母亲总是衣着严肃，让童年的Yamamoto Yōji意识到冷静、节制的美，黑色正是童年山本体味到生活的本色。同时黑色也让他感到安全，可以不被社会程序裹挟，能够自由的躲进黑的阴影里。
他被成为黑色诗人“黑衣客”。他曾经这样描述黑色：“黑色是一种最有态度的颜色，它分明在表达‘我不烦你，你也别烦我’。”
但他的黑不是一成不变的。
他用黑色体现材质的肌理之美，将织物面料运用得出神入化。并用独特的剪裁结构呈现一种沉稳的褶裥效果。
“黑色拥有谦虚和傲慢两种特质，黑色是慵懒、随性却神秘莫测的。黑色是一种有态度的颜色，他分明在表达：我不烦你，你也别来烦我”
——山本耀司
