悉尼大学建筑设计与规划学院（简称ADP）是澳大利亚在建筑/建筑环境领域排名第一的学校。为大家带来了悉尼大学2022年建筑设计硕士毕业展，快来一饱眼福吧！
我们的项目位于中国重庆，重庆以其独特的地形和地貌而闻名。这座城市依山而建，拥有独特的文化和生活方式。然而，随着现代城市的快速发展，这种特征逐渐消失。该设计从街头小贩的角度关注了当前的情况，街头小贩是重庆最脆弱和最古老的职业之一，为结合现代和过去提供了解决方案。它旨在庆祝街头小贩的游牧性质，以及他们塑造周围环境和城市结构的能力。
“垃圾游乐场”于 1940 年代在炸弹爆炸现场建立，旨在通过非正式游戏促进儿童的自主性。这些灾后地区游乐场的现代版本已被儿童用来重现创伤性气候事件，这是通过游戏进行康复的一种方式。借鉴这些“垃圾游乐场”的教学法，该项目设想了墨西哥坎昆的一家酒店如何在海平面上升摧毁该地区后成为儿童的避难所。游乐场的设计结合了恶劣天气事件造成的退化和当地儿童通过玩耍将景观重新据为己有的有趣干预。
Ariane Easton，Felicia Perrino
人类从未在生态系统中发挥综合作用，这导致城市环境中生物多样性的巨大丧失。在多年的工业占领中，悉尼亚历山德拉运河的拓扑结构已被严重破坏，大量取代了自然生态系统，以促进城市发展。该项目承认人类在文化上根深蒂固的意识形态与自然环境是分开的，并预计未来会将人类占领重新定位为次要优先事项，以实现消失的原生湿地生态系统的再生。
未来的档案馆质疑线性“历史”记忆的可靠性和刚性，以庆祝人类经验的无形性。它挑战了博物馆的类型学，将其作为一个里程碑式的藏品，以重新连接国家和人类与环境之间的内在联系。
故事始于政治家和历史学家宣布将注册总局大楼改造成悉尼最大最伟大的历史博物馆的提议。结果，在大楼里工作的各个创意租户都勃然大怒。创意派对将历史和博物馆视为绝对真理的痴迷感到沮丧，他们要求一种新的公民类型学，用虚构来挑战事实，用想象来挑战绝对，用无形来挑战有形。创意人员称之为小说博物馆。
该项目利用诗意的一面来推动理论和建筑推测，挑战“诗意建筑”的先入之见。以卡森对爱欲的解读作为美学基础，通过构建边缘化产生的失物招领馆矗立在海德公园，其功能通过对失物招展空间和物品的渴望和缺席得以维持。因此，追求这种微妙诗意的建筑旨在成为一种可以反复改写，从未完成且不断变化的东西。
隐蔽、隐形和保密是阐明犯罪与空间之间关系的典型方式。该项目采用日本有组织犯罪集团 Yakuza 的概念作为探索隐藏和暴露美学的前奏。虽然试图解释这种审美体验在建筑环境和社会问题中的影响和影响，但它揭示的主要是空间监控的权力动态。在这种背景下，赌场是相应的建筑类型，以体现黑帮的美学，这暗示了一种非传统的赌博空间。
该项目是与悉尼城市空间的非人类实体共同创造的一个阶段性过程，旨在解放和反抗殖民主义产生的私人利益集团，而殖民主义还在继续影响着悉尼的城市环境。通过帆、喂鸟器和游击园艺的结合，古尔本街停车场从60年代停滞的野兽主义残余转变为种子传播中心。《捕风捉影者》既是对城市空间中共存的非人类实体的颂歌，也是个人对现代“现实”的小小反抗。
该项目提议将 Rozelle 的白湾发电站进行适应性再利用，使其成为一个互动式科学博物馆，以纪念其在 20 世纪为悉尼早期工业提供动力的作用。一场精心策划的穿越已停用的燃煤发电站之旅讲述了能源生产的故事，让游客可以了解发电站在鼎盛时期的运营情况。新旧元素的相互作用将发电站置于技术创新和进步的时间线内，为教育公众、激励后代走向更可持续的未来创造了空间。
本项目旨在解决对气候变化及其对心理健康影响的担忧。作为一个实验性的改造项目，该设计旨在探索建筑可以提供什么来实现一个有弹性的社区。在一系列关于灾害处理中的抗灾能力的理论研究的指导下，这一项目被实现为Rozelle社区洪水抗灾网络的物理表示。它还提供了一个愿景，即在这种模块化社区弹性工具的支持下，潜在的弹性未来将是什么样子。
本项目是促进亚文化的催化剂，通过感性的交织和感官的结合，以重振城市生活的活力和多样性。通过浴室在项目中的表现，可以对主导或主流文化提出质疑，并可以颠倒其规则、原则和属性。
该提案旨在通过建立以女性为主体的开放领域，承认空间的性别和二元对立，打破父权制度对弱势群体的压迫和女性对城市空间需求的边缘化。设计将弱化建筑的边缘化和矛盾性，形成一个能影响人的思想和行为的启发性领域，从而激发女性的自我意识，为女性提供一个安全舒适的开放平台，并作为女性主导的现代建筑空间融入城市环境。
由于建筑的实用性和功能性，它在美术范畴中仍然微不足道。然而，建筑的美感、文化意义和影响大众的能力与赫伯特·马尔库塞的论点有着令人信服的联系，他认为艺术可以在压制和转移阶级意识的体系中作为解放的工具。该项目通过将甜品吧和澡堂结合，挑战社会和文化的享乐规范，影响了那些历史上受压迫和被迫在悉尼牛津街地下室工作的人。
本项目旨在创建一个充满活力和多样化的社会中心，探索利用建筑干预的潜力，将人类和自然相互创造和重塑的形式作为一种独特的非殖民化战略。拱门形状和植被交织在一起，形成了一种自然体验，与当地国家的传统相呼应。该设计鼓励所有社区发自内心地回馈土地，批评了主流和霸权的城市化和商业化。通过探索建筑形式以及水和植物，居住者可以休息、恢复活力并重新建立联系。
乌鲁鲁声明背后隐藏的事实是，殖民化干扰甚至阻止了原住民文化遗产的传承。遗产，尤其是自然遗产，反映了原住民数千年来对自然世界的体验，以及对大自然和大地的哲学。本项目对植物相关知识和原住民文化进行了研究，在比拉龙保护区进行建筑实验，以实现土著人民对植物的智慧的文化传播，建立对植物和自然的尊重，并鼓励对殖民化的反思。
建筑对人类有情感上的影响。因此，在人类感官和建筑环境之间建立建设性关系至关重要。从法塔希拉广场和竹子的相似性说起，该项目详细阐述了“现象区”，以鼓励人与自然之间的互动。通过现象学的应用，该项目将使用户能够通过各种“中间”空间创造的一系列体验来欣赏对“生命周期”的个性化理解，最终创造出“永恒的解脱”的感官体验。
图文来源官网：https://adpgradshow.com/
本网站中未标注“来源或是标注“来源**(网站)”的作品，均转载于第三方网络平台，本网站转载系出于传递设计大赛信息之目的，不保证所有赛事的准确性、和完整性，请您在阅读、创作过程中自行确认，不代表本站的观点和立场，版权归原作者所有。若有侵权或异议请联系我们删除。
如果附件下载显示无权限，请更换浏览器，不要用EDGE浏览器，推荐谷歌浏览器。
