华为社区发布Mate 80系列金属机身设计故事与材料工艺

近日，华为心声社区发布了Mate 80系列金属机身背后的设计故事，使用了铝合金和玻璃纤维两种材质的拼接，下面以问答形式来展现。

对谈嘉宾

飞哥：Mate 80系列ID（工业设计）设计师

一小、阿成：Mate 80系列CMF（颜色、材料及表面处理）设计师

毅哥：Mate 80系列ID项目经理

翔子：Mate 80系列工艺预研设计师

Fibi、VV：Mate 80系列视觉设计师

01

从一个星环到双环设计

问 ：作为旗舰手机，Mate系列以前有个口号是“能超越Mate的只有Mate”，在Mate80系列的设计上，你们如何超越前一代？为什么采用双环设计？

飞哥： 我们需要在设计中兼顾两个维度：传承和创新。首先，Mate系列在进化的过程中核心美学应该得以传承；“中轴对称 ”和“ 星环”符号已经深入人心，这是重要的品牌资产，用户看到“星环”，就会想到Mate。但这还不够，激烈的市场竞争需要更强的创新产品。这促使我们从差异化角度思考，并产生了最重要的灵感突破口：在业界玻璃材质大行其道的环境下，素有“坚固可靠”的金属材质是否能帮我们开辟一个新赛道，孕育一个新形态？记得当时是2022年4月份，我们远程讨论了这个想法，大家都很兴奋。Cliff、安然、亮子和我四个人隔着屏幕，畅聊着这个点子的无限可能。

当我们进一步去思考“全金属”手机的时候，自然是绕不开“后摄”和“无线充电”这两个非金属区域。如何让这两个非金属功能区以“协调”和“中正”的方式统一在手机的背面？结合星环的传承需求，“双环”的雏形自然孕育出来了。

设计草图

“双环”设计在Mate 60系列上就曾杀出重围，进入最后的决策环节。虽然“双环”设计更新颖，但彼时天线技术和金属蚀刻工艺成熟度不足，最终领导选择了更有把握、更具时代背景的“同心圆”设计方案。我们对技术和创新工艺投入却未曾停下，转眼来到2024年，在Mate80系列启动设计时，全金属的天线技术得以攻克，光绘金属工艺孵化成熟，和双环设计结合起来，真的有一种珠联璧合的感觉，也映射出一个无限符号“∞”，致敬无限探索的精神。

问 ： 双环设计有什么特殊的含义吗？

Fibi：当然有。Mate 60系列同心聚力设计理念深入人心，也很难超越。演化到Mate 80系列后，我们希望可以进一步凸显科技感和可靠性。双环设计绝非单纯的视觉符号升级，还蕴含着深刻的寓意：芯片与鸿蒙系统协同，构建出全新的智能底座；摄像头光圈与红枫影像，实现相得益彰的影像效果；卫星通信与灵犀网络，让天地互联不再遥远；全金属机身与昆仑玻璃的结合，形成坚固与优雅的平衡；华为与消费者共创体验，与合作伙伴共建鸿蒙生态，构筑“1+1>2”的协同力量。基于此，我们定义了一个设计主题——“好势成双 ”。

问 ： 第一眼看到双环设计，会有点不太习惯，你们会担心消费者的接受度吗？

飞哥：不担心。在手机设计同质化的今天，我们希望可以不断创新。双环设计并非简单的形式主义，由它所带来的“全金属”“坚固耐用”“精致精密”，都能构成很强的吸引力。“新形态”其实只是“新功能体验”的外化表达，消费者为“新形态”买单，本质上是在为“新功能体验”买单。当消费者被“新”所吸引，成为该产品用户，这些新功能带来粘性，最终为品牌筑起口碑和更好的信任感，形成良性循环，那么“双环”也最终会像“星环”一样从新元素逐步进化成品牌符号和资产。

问 ： 在双环设计过程中，你们是如何看待技术约束的？遇到最大的困难是什么？

飞哥：技术是设计的抓手和起点，不是约束。摄像头和无线充电区域需要非金属材质，这是全金属形态手机的技术现状；“双环”正是这个技术现状下推演出来的设计。只有形式追随功能的设计才是有意义的。

毅哥：看似一体的材质搭配，背后实际是我们100多轮的色彩梯度调试。在双环设计上，我们使用了铝合金和玻璃纤维两种材质的拼接，这对视觉一致性带来巨大的挑战。因为不同材质即便是在同样的光源下，表面的漫反射也不一样，无法做到一致的颜色效果。为了攻克这个难题，我们和量产镀膜专家一起，通过氧化物叠加的方式来给它“美颜”，不断调整配比，最终达成了星环与金属背盖的和谐统一。

雕琢“双环”

02

光绘金属

重新定义金属的视觉语言

问 ： 我们如何洞察到金属材质的新趋势？

Fibi：金属材质的回归，源于一次“破局”。早期因信号干扰，行业对于手机材质的选择转向了玻璃与陶瓷。此次金属的回归关键在于两大突破：首先是技术上的破局，我们解决了金属与信号的共存难题；其次是 审美的轮回，年轻人追求的“未来科技感”，让金属的质感与符号价值重新登顶。

翔子：所有趋势都是一个轮回，这两年我们一直在探索金属材质视觉的突破。今年，当我们决定将玻璃的蚀刻工艺迁移到金属上——目标很明确，就是为熟悉的金属带来一种前所未有的新鲜视觉。

问 ： 这次我们使用的金属加工工艺，和过往使用的有什么不同？

一小：当同行还在沿用传统的抛光、拉丝时，我们思考的是如何打破常规。这一次我们直接从晶圆制造中汲取灵感，把 光刻级的精密工艺首次应用于手机。这不再是简单的表面处理，而是在纳米级尺度上“光绘”出精密纹理。它可以让金属和玻璃一样，呈现出细腻、变幻的光影效果。我们称这种颠覆性的材质为“光绘金属”。它重新定义了金属的视觉语言。

光绘金属

问 ： 这是我们第一次实现“光绘金属”，应该要啃不少硬骨头？

翔子：是的，这是一次跨越三年的全链条创新，主要攻克了金属表面工艺的三道核心难关。第一是前瞻设计。我们组建跨领域专家团队，联合终端结构工艺部、采购、旗舰手机PDU结构部、终端BG智能仿真等领域，用两年时间进行技术预研，把跨行业的光刻工艺应用到金属表面处理领域。第二是微米级光影控制。最大的挑战在于微米级纹理的绘制，我们用悬浮装置精确控制10微米的紫外光，在3D金属表面，按设计的要求，绘制40多万个不同角度的微结构，让光线在产品表面韵律的舞动。第三就是量产化的极限挑战。空气中漂浮的每一粒灰尘，落到产品表面，都会影响到40多万个微结构光影的整体呈现。我们在结构件供应商厂内，从0到1自建了高洁净度无尘生产线，打破传统金属表面处理的工艺流程，通过超30道的精密工序，才将这一前瞻技术转化为可稳定量产的高标准产品。

阿成：传统雕刻塑造的是触感，而纳米级纹理旨在“雕刻光线”。我们在纹理上做了一个“动态涟漪”的呼吸光环，为了实现这个效果，我们构建了一个由数十万微镜单元组成的光学系统——每个单元都是一个3D反射镜，必须精密控制其反射角度与排布逻辑，才能最终在宏观上呈现出如水波荡漾的连续光影。

问 ：光绘金属里还藏着一个小彩蛋，用相机微距功能可以找出藏在精密微纹理中的“Mate”的字符，这是怎么来的？

VV：我认为科技不仅关乎极致理性，更关乎人性的浪漫与惊喜。在项目过程中，当我们发现工艺精密到足以“雕刻光线”时，我们迸发了一个可以藏入“Mate”字符的灵感，结合华为手机的微距拍摄，成就了一个很有意思的互动。我们相信，消费者在发现它的那一瞬间，一定会是有趣且专属的小仪式。

“Mate”字符小彩蛋

问 ： Mate 80系列是如何选择主题色的？

一小：相信大家在看到这代产品的时候，第一眼一定觉得它很年轻、有科技感。在明确将金属工艺作为这代产品的主打材质时，我们就开始思考，色彩主题的表达上必须有全新的科技感。

四种主题色，各有各的美

VV：回顾Mate 60的“雅川青”，我们提出大地色卡色彩主题，而这一次，我们希望向前看，望向更远、更未知的边界。由此，我们与营销小伙伴深度研讨，共创了“以科技之美，探索未至之境”的全新色彩主题，从人类科学探索的终极前沿汲取灵感，让每一种颜色不仅是色彩，更是一种探索精神的宣言。

极光青， 灵感源自 极夜中舞动的 梦幻光带。它不再是普通的青色，而是在金属表面上化作一道灵动的指引之光，陪伴探索者在未知中辨明方向；极昼金，萃取自极地24小时不落的太阳光辉。它不再是传统的奢华感，而是呈现出一种充满能量与温度的暖金色；极地银，灵感来源于极地冰川，它呈现出一种锐利而冷静的质感，如同探索者目光中的那份坚定与锋芒；极夜黑，象征着极夜深处的纯粹与静谧，寓意了宇宙最深刻的奥秘。

一小：正如VV所说，从上一代的“大地叙事”到这一代的“极境探索”，Mate 80系列的色彩是一次从哲学到美学的全面跃升。我们通过“光绘金属”这面科技画布，让每一种极境之色都成了用户与探索精神之间的情感连接。

以科技之色，探索未至之境

03

推陈出新

是设计师的最大乐趣

问 ：每一代产品都要推陈出新，都要做到极致，你们觉得这个过程是痛苦更多，还是快乐更多？

一小：我觉得挺有趣，特别是当这个东西业界没有、华为是第一个吃螃蟹的时候，我们都觉得很有成就感。大家应该有印象，Mate系列一直在青绿色上不断演进，这次，我们调配了更年轻、更通透、更具科技感的青色，使之与光绘金属的精密度相得益彰。

飞哥：在没有想法的时候是煎熬的，而一旦有了思路，我们的整个状态会变得清晰、透亮和兴奋。这是所有设计师和研发工程师都会有的感受。而当产品最终获得认可的时候，我们内心的成就感是无法替代的。Mate系列已经有很多成功的设计，也有稳定的品牌符号，如何做到在传承的基础上有新的感受，这是概念设计阶段最难的环节，而当找到了“全金属”这个突破口之后，我们就像打开了新世界大门。

问 ： 除了产品设计，设计师也参与了很多其他的设计物料工作，为什么要做这件事？

Fibi：我们认为，好产品如人，一定是表里如一的。不能产品本身很精致，但用户看到的宣传物料却是另一种风格。我们主管常强调“大设计”的重要性，希望产品的“设计灵魂”能从内到外，渗透到视觉、传播等所有渠道，让用户360度地感受到同一种调性。这次，我们和伦敦设计团队以及UX（用户体验）、市场等多个团队的伙伴们一起，经过了多轮的创意打磨，才形成了现在大家看到的、从内到外都高度统一的最终成果。

各个设计团队一起精雕细琢

问 ： 设计师都很有个性，在项目合作的过程中有需要磨合的地方吗？

飞哥：合作中确实会有冲突和争执，这是因为我们的工作更感性，更主观，很多时候无法通过理性的数据或者客观的测试来证明好与坏，但这不是问题，我们需要不同的声音、观点、见解，避免看似一片祥和、实则平庸的氛围。

一小：说设计师有个性？太客气了，那都是“倔脾气”！（开玩笑）经常各种“碰撞”。我们有一个项目群，叫“哇塞家族（产品代号vosa）”。那群里真是好玩，今天为某处设计拍桌子，明天就能为某个新点子勾肩搭背。我们吵，都是为了更好！

毅哥：这特别像家里一群口味不同的亲戚一起做饭！我们设计师可能就是那个非要摆盘、讲究色香味的；开发是掌勺的，关心火候和能不能熟的。产品经理是点菜的，关心大家到底想吃啥。一开始肯定七嘴八舌：“太咸了！”“太淡了！”“你这摆盘华而不实！”但只要我们围着同一个锅，早点一起下厨房，别等菜端上桌再提意见，总能做出一桌人人满意的“年夜饭”。

问 ： 设计师看到差评，会如何反应？

飞哥： 千人千面，我们接受不同的观点。设计师不怕被挑战，怕的是没有价值主张。

一小：任何一款产品，一定不会获得所有人的喜欢，这很正常。以前消费者也调侃过手机摄像头组合像“浴霸”，那可能也会成为一种有辨识度的符号。

VV：我认为差评不是攻击。我们坦然面对差评，在商业和自我表达之间找到平衡才能不断成长，走得更远。

来源：华为心声社区