2026 NOT A HOTEL 设计竞赛30组入围作品

今年2月19日，备受关注的2026 NOT A HOTEL 设计竞赛公布了入围的30个作品，这届竞赛共收到了来自112个国家共1058件参赛作品。最终结果将会在3月28日举行的公开评选会议上公布。

2026 NOT A HOTEL 设计竞赛的选址位于日本西南的屋久岛，屋久岛是一座神秘的岛屿，岛上生长着参天的屋久杉原始森林，最高树龄有数千年，绵延着洁白的沙滩。NOT A HOTEL 将在这个奇幻的环境中设计一座全新的“NOT A HOTEL”酒店 ，它由古老的自然风光和长满青苔的岩石共同塑造而成。

竞赛向40岁以下的建筑师及创意人士开放，今年还新增了25岁以下的学生组。世界知名建筑师 Bjarke Ingels、藤本壮介和室内设计师片山正通将担任评委，最终获得大奖的设计作品将以 NOT A HOTEL 的房产形式建造并出售。

30组入围作品：

No. 0028

Yuki Mukogawa（德国）

设计说明：

自然环境并非一成不变，而是不断变化的。许多建筑试图与这种不稳定性保持距离，而本项目则采取了截然相反的态度。它并非试图控制屋久岛变幻莫测的风、雨、光和时间，而是将它们视为塑造建筑本身的力量，并通过一条柔和的弧线来构建空间。

这条弧线既不完全开放，也不完全封闭，而是以极简的方式维持着自然与建筑之间的平衡关系。建筑仅在需要的地方拥有形式，力求与景观和谐共存，而非屈从于景观。当不断变化的环境以光线和景致的形式呈现在室内时，建筑的回应反过来又塑造了建筑形式和空间体验。

No. 0040

Satoshi Takae（日本）

设计说明：

作者在大约二十年前曾到访屋久岛，至今仍清晰地记得当时被岛上自然能量深深震撼的感受。这里的建筑能够接收屋久岛的微风，聆听它的声音，并让身体感知到微妙的气候变化。

这里的开放性并非源于玻璃，而是源于与岛屿本身的直接接触。“室内”与“室外”的界限悄然消融。建筑将屋久岛的土地与我们的身心连接起来，唤醒五感。

No. 0087

Nuttapol Techopitch, Sira Temjai, Pruegsa Pathomwaree, Kittithat Phubunjerdsak（泰国）

设计说明：

NOT A HOTEL YAKUSHIMA 坐落于日本屋久岛一片林木葱郁的山坡上，其设计理念在于以线性方式介入，保护并融合场地原有的天然池塘、岩石地貌和参天大树。这座细长的建筑横跨池塘，穿梭于树林之间，顺应山坡缓缓延伸，呈现出与周围景观和谐统一的简洁连续的屋顶。

室内空间并非以隔断分隔，而是以一系列与自然地形相呼应的空间形式展开，在同一屋檐下保持视觉和空间的连贯性。冷水浴和桑拿房等功能区域巧妙地融入池塘附近的山坡，进一步强化了建筑、水体和周边环境之间的无缝衔接。屋久杉和屋久岛花岗岩等当地材料的应用，更凸显了建筑的地域性和材质的真实性。

No. 0322

Evan Farley, James Murray（美国）

设计说明：

这座酒店坐落于屋久岛云雾缭绕的山坡上，周围环绕着古老的森林、火山岩和充沛的雨水。它由三座建筑组成，巧妙地融入地势之中。茂密的植被和山海全景是建筑的主要灵感来源。该项目采用与环境相呼应的本土建筑形式，打造出一处静谧的休憩之所，加深居住者与岛屿原始风貌的联系。

一面引导墙蜿蜒穿过山坡，既是地基，又是门槛，也是结构框架。它引导访客体验一系列不同的空间——庇护、开放和探索的时刻——同时框取了精心培育的花园和远处的自然景观。三座建筑分别用于起居、沐浴和冥想，营造出不同的沉浸感，引导居住者与自然环境进行持续的对话。

在世界上降雨量最大的气候区之一，每栋建筑都是一个灵敏的容器，过滤着水、光和空气，在不切断与自然元素联系的前提下，创造出一个庇护所。酒店并非静止的物体，而是一段不断演进的旅程，将日常仪式与屋久岛的感官体验融为一体。酒店更像是一个环境过滤器，而非一道屏障。室内保持半透性，精心设计的开口将森林和海洋框入其中。最主要的声音来自水：从屋檐滴落，汇聚成池，在石头上回荡。而室内外的界限也因此更加模糊不清。

No. 0349

Steven Chu（澳大利亚）

设计说明：

在屋久岛，雨并非独立事件，而是一种恒常的状态，建筑由此而生。“雨之声（方案名）”建筑正是基于对这种必然性的接纳而形成的。它想象着岛上首次响起雨声的瞬间，标志着天地交融的时刻，文化记忆也开始被雨水塑造。这个项目与雨水融为一体。雨水成为合作者，共同定义着结构、仪式和体验。建筑的存在，如同庇护所与氛围、集体记忆与居住之间的一道门槛。

“雨之声”将雨水视为一种条件，而非需要掌控的时刻，空间、仪式和庇护所由此涌现。最终留下的并非景观中的某个物体，而是一种经过精心校准的居住状态，重力、水和时间静静地塑造着人们的到访、居住和记忆。在这里，雨声化身为建筑。

No. 0396

Georgina Baronian, Sam Clovis（美国）

设计说明：

在艺术家兼理论家 György Kepes 的奠基性著作《视觉语言》中，他将透明性描述为一种“中间状态”——一种对多种空间现实的同时感知，其中空间并非凝固而是波动。从这个意义上讲，透明性并非仅仅是清晰的状态，而是深度：事物在保持自身独立性的同时相互融合的能力。

一种具有深度透明性的建筑将这一概念延伸至视觉之外。它是一种环境，调和水、空气和光线。它是一种物质，构造表达源于自然。它还具有身体机能，促进健康和再生。它是短暂的、模糊的、可变的。在这座酒店的设计中，追求的正是这种深度透明性。

No. 0558

Esteban Ochogavia Ascensao（日本）

设计说明：

这个项目旨在打破建筑的概念，创造一个由缺失、深度和时间塑造的空间。建筑并非矗立于屋久岛的森林之中，而是从大地本身汲取灵感——挖掘、暴露，并使其自然转化。景观被切割和保留，并非为了强调形式，而是为了揭示其既有之物。泥土地面、锈蚀的钢墙和柔和的坡度，让土壤、水、植被和雾气得以流入空间。挖掘现场呈现出未完成的状态，仿佛是被发现而非建造，并随着风雨和植物的生长而逐渐改变。

室外地面由固化的混凝土构成，挡土墙则覆以锈蚀钢板，其颜色和锈蚀程度与周围的土壤相呼应。耐候钢墙在与室内空间交接处设有穿孔和活动部件，调节光线、空气和视野，同时保持室内外的连续性。同样的材料延伸至室内，覆盖墙壁和天花板，强化了居住于挖掘空间本身而非传统房间的感受。最终呈现的是一种非空间——既非物体也非围合——而是一系列界限，它增强了人们对森林、大地和时间流逝的感知。它并非框定自然，而是允许自然占据、侵蚀并最终定义空间。

No. 0564

Mareike Bruch, Florian Guttermann, Tobi Zott, Niklas Hurber, Phyo Thinzar, Alexis Rodriguez, Philipp Bruch（德国）

设计说明：

这座雕塑般的建筑由一系列嵌入景观中的白色平面墙构成。这些元素既展现出强烈的建筑存在感，又与周围环境紧密相连。墙体既是空间边界，也是视觉元素，框取并引导着人们的视线，最终抵达海洋和远处的群山。从西南方向看，房屋仿佛是周围环境的延伸，其轮廓与远处的群山交相辉映。从北面看，以绵延的海洋为背景，白色墙体呈现出更为流动的质感。这种重复与海洋的视觉联系，使建筑与海洋的律动相呼应，同时又保持着宁静的氛围。光影在白色墙面上的交错进一步强化了这种效果，使墙体在一天中呈现出不同的视觉感受，如同变幻莫测的水面一般。

No. 0645

San Yoon, Thakan Navapakpilai（美国）

设计说明：

屋久岛，一座由缓慢冷却的花岗岩雕琢而成的岛屿，展现了石头与树木之间美丽的共生关系。在岛屿的山巅，巍峨壮丽的花岗岩巨石巍然耸立，成为大自然无可争议的奇观。住宅的设计理念源于花岗岩与屋久岛山丘浑然一体的和谐之美。“活石（方案名）”旨在探索一种融入花岗岩——岛屿之心——的生活方式，让居住者沉浸于花岗岩的材质与几何之中。

日本的石雕艺术源远流长，深深植根于当地花岗岩的运用。它强调与自然的和谐以及精妙的造型。从佛教图像到园林元素和象征性雕像，石雕作品守护并强化着人们的生活。“活石”将这一理念融入建筑之中。每个区域都被视为一块整体的花岗岩，经过精心雕琢，最终成为可供居住的空间。作为居住者，人们可以漫步于岩石的纹理之中，感受其丰富的层次感。这样一来，象征屋久岛的花岗岩就成了一个居所。

No. 0654

Members Freddy Mazara, Geuris Alvarez, Antonio Brighenti, Daniel Pascoal Countries and Regions（多米尼加共和国）

设计说明：

设计团队在阅读完项目简介并分析场地后，首先想到的是突出其认为场地最具诗意的特质：被葱郁景观环绕的池塘，以及镶嵌在地面上的两块巨大的雄伟巨石。后者完美地象征了整个项目。这块巨石与倾斜的地形相连，与周围环境浑然一体。

方案计划将用于内省和休憩的区域设置在坡地一侧，而将社交区域面向开阔的海岸景观。项目中心是一个庭院，它组织着客房的动线，并营造出一个与外部环境相呼应的微缩世界，将住宿者与场地的自然属性紧密相连。

No. 0698

Daniel Villanueva, Sergio Colchado, Karina Ortega, Sergio Coxca（墨西哥）

设计说明：

该方案中屋久岛并非被视为背景，而是一个由雨水、森林和地质塑造的生命系统。因此，该项目并非强加于场地之上，而是从中自然生长而出。建筑从自然地貌之上的石基中拔地而起，稳固了建筑，并容纳了一个整体式的中央核心，该核心统领着建筑的结构和体验。场地中原有的水被巧妙地融入建筑之中，流入门厅，如同静谧的景观延伸，消融了室内外的界限。

在项目的核心，承重石材核心界定了动线和氛围，引导人们沿着缓缓上升的路径，沐浴在柔和的天顶光中。上方，精心打造的木结构部分标志着从永恒到私密的过渡，容纳了最为私密的空间。屋顶与屋久岛的气候直接互动，将雨水化作声音，并加以释放，强化了建筑与环境和谐共存的特质。

No. 0847

Mohamed Behiry Osman, Ahmed Samy（德国）

设计说明：

屋久岛以其茂密的森林、充沛的降雨和悠久的地质历史而闻名。该项目植根于日本美学概念“间”（MA），即事物之间的空间，其意义并非仅仅通过形式本身，而是通过停顿、沉默和缺席而产生。场地中心是一座古老的人工湖，它最初是作为一处住宅的一部分而建造的。项目并没有移除这一人工遗迹，而是将其保留并重新诠释，使其成为新住宅的情感和空间核心。随着时间的推移，自然过程将湖泊融入景观，使其成为一个承载记忆的容器，容纳着雨水、倒影和静谧。在 ENSŌ HOUSE（方案名）中，湖泊被视为绝对的虚空，所有建筑决策都围绕着它展开。

住宅的设计理念是“圆相”（Ensō），一种环绕湖泊的圆形形式，同时最大限度地减少对周围森林的干扰。起居空间围绕着水面，鼓励缓慢而有意识地移动，并增强对时间和存在的感知。室内空间通过落地玻璃窗和克制的材料运用（混凝土、木材、石材、玻璃和天然板岩）消弭了界限，使环境成为日常生活不可分割的一部分。ENSŌ HOUSE 倡导一种谦逊的建筑理念——它不与自然争锋，而是静静地将人类存在的痕迹转化为一个静谧、记忆与共存的空间。

No. 0873

Yoichi Ochiai, Yoshihiro Sasamura（日本）

设计说明：

沉睡于屋久岛深处的“文化自然”。江户时代，萨摩藩每年都会砍伐屋久杉作为贡品，留下树桩和残骸，任其沉入地下，历经数百年，最终化作“土麻木”。这时间的沉淀造就了屋久岛独有的历史底蕴。

它不仅仅是一种资源，更是一扇通往平行时空的江户的门户——萨摩木工、唐物美学、山岳崇拜以及岛津家族的感性在此交汇融合。方案需要创造的正是这第三种世界观：沉浸于“萨摩时光”。

这里的建筑并非模仿自然遗产，而是将隐藏在屋久岛深处的文化遗产呈现于世，邀请宾客以身临其境的方式，唤醒埋藏于地下的江户记忆。

No. 0876

Taehwan Kim, Woohee Kim（德国）

设计说明：

本项目以理解屋久岛的原始本质为出发点，并非将其视为可供占有的景观，而是视为一个需要逐步融入的环境。建筑并非构建一个单一的紧凑体，而是以中心点为起点，由四个宽度极窄的空间组成，并向自然延伸。

平面和剖面的设计均以人体活动为导向。中心空间适宜站立和走动，而远离中心则可使身体逐渐放松，通过坐卧来亲近自然。这种渐进式的体验通过空间高度的变化得以体现，从而在建筑与自然环境之间建立起一种连续的联系。

轻质钢结构最大限度地减少了与地面的接触，尊重了场地内土地和水的流动。烧杉木（Yakisugi）、日式障子风格的天花板处理以及浅色石材地板，呼应了屋久岛阴雨连绵的气候，营造出柔和光线和内敛格调的室内氛围。

No. 0959

Rui Taveira, José Taveira, Sofia Oliveira（葡萄牙）

设计说明：

一座教人重新审视自我的居所。屋久岛在人们描述之前，便已开始教导。这里的景观并非刻意雕琢，而是通过茂密的植被、持续的湿润以及塑造万物的气候，缓缓展现。自然无需许可。苔藓在石头上蔓延，雨水停留，树木自由生长。时间在这里不被衡量，而是不断积累。

这座居所正是在这种缓慢而持久的状态中诞生的。它不试图与岛屿竞争，也不试图为已然完整的事物增添新的意义。每个空间都被构思成一个静谧的专注工具，以谨慎而克制的方式框取景致，放慢感知，让存在得以安放。

材料的选择旨在使其随着时间推移而变暗，记录雨水和湿度的痕迹。变化被欣然接受，而非抗拒。奢华在于持久，而非过度。正如 José Saramago 所写，“生活可以简单到坐在草地上，手捧一朵雏菊，不去摘它的花瓣，不是因为答案已知，而是因为答案微不足道，不值得为此牺牲一朵花的生命。” 这栋房子正是基于这种理解而存在，不是为了寻求答案，而是为了守护那些不再需要探寻答案的环境。

No. 1022

Yunji Chung（韩国）

设计说明：

本项目探索建筑作为一种空间系统，通过地形、剖面和材料来表达时间和层次感。项目坐落于屋久岛陡峭的地形和茂密的亚热带森林之中，设计源于现有的森林空隙和天然台地，以景观为主要秩序结构，而非强加单一的形式。

建筑以一系列沿坡而建的可居住平台层展开。坚实如岩石的体量分布于每一层台地上，并按照从最公共到最私密的顺序排列。每个体量都与一个口袋花园相连，花园的布局在建筑本身建造之前就已确定，形成连接室内空间和森林的空地。在场地中的移动成为一种氛围的渐进式变化，这种变化由高度、距离和围合感共同塑造。

连续的屋顶如同溪流般流淌于地形之上，时而贴地，时而架空，记录着雨水，并调和着景观与室内空间。材料的选择取决于其耐候性、吸湿性和时间记录能力，从而使建筑、气候和居住环境能够持续地相互交织。

No. 1108

Agustin Galeano Rivero, Alvaro Valcarce（法国）

设计说明：

本项目探索了一种沉浸式居住体验，旨在与屋久岛独特的自然景观融为一体。设计诠释了岛屿的地形和岩石地貌，探究建筑与森林之间的相互关系。其核心理念是让森林“栖居”于房屋，而房屋也“栖居”于森林，从而回应这片土地的古老脉动。建筑反映了岛屿的构造特征，层叠交错的地层和变幻莫测的形态创造出“宜居的偶然性”，引导住宿者穿梭于与外部环境和谐共鸣的空间之中。

展馆般的体量使房屋偏离中心，框取景致，并将森林引入室内，重新定义了建筑空间与自然连续体之间的界限。“屋顶之心”的中庭协调着人流、空间体验以及自然对建筑的渗透。构造形态、森林传说、水蚀以及生物与非生物的相互作用共同构成了设计语言。材质的运用平衡了存在感和脆弱性，使房屋能够逐渐被植被重新占领，从而与森林建立起共生的感官联系。

No. 1746

Hiroki Kiyoto, Masato Takeuchi（日本）

设计说明：

场地位于充满活力的海滨（由人类活动塑造）与神圣的山脉之间，四周环绕着丰富的自然景观。岛屿独特的环境瞬息万变，自然的面貌也随之变化；方案设想一种能够发现并融入这些不可替代的瞬间的生活方式。设计团队提出一种循环往复的生活方式，如同徒步旅行一般，随着场地缓缓起伏的地形，不断地以各种不同的方式与自然相遇。场地多样的地形在每个位置都展现出不同的自然景象：远处的山脊和大海，近距离感受树木的枝繁叶茂，以及俯瞰水景的绝佳地点。为了将这些瞬间串联起来，方案设计了一个圆形屋顶，使其与山麓的柔和起伏相呼应。现有的草地被保留下来，作为中央庭院——既将远处的景色框入其中，又将周围的自然环境展现得淋漓尽致。随着人们不断探索这些多样化的景观，环绕的行为变得具象化：向心力将生命吸引到庭院，而离心力则将其向外延伸到环形区域之外，使生命得以在整个场地展开。

No. 1777

Tomáš Gelien, Tomáš Korch, Ludmila Haluzíková（捷克）

设计说明：

隐匿却又显露，古老却又崭新，古老仪式中无声的音节，渐浓的薄雾，远眺的景色。滋养心灵的理念得以展现，汇聚成一体——土、火、风、水和虚空——物质与气候皆以此反映日常生活。房屋的形态及其坚实的核心，由附近海岸地貌的体量和从场地望去的山峦轮廓所塑造。

景观被赋予意义，建筑嵌入地面的舒适背景。它创造了内在的地理空间，强化了场所感，营造出家的温馨。天花板印刻着地形的痕迹，向上延伸的设计预示着一种轻盈通透、直觉式的布局。雨水清晰可感，揭示了岛屿的韵律。

悬于空中，自然、大地、土壤的屋顶景观通过金缮工艺在陆地、内陆、室内、室外连接起来；重拾时间的痕迹，修复历史，尊重过往的痕迹，提升其存在感；创造新的故事。

No. 1821

Barbara Stallone, Francisco Silva, Timothee Pagniez, Victor Gentin（意大利）

设计说明：

该方案将住宅设想为一个渐进的过程，而非一个固定的物体。建筑通过一系列的过渡空间展开，引导居住者从私密的室内空间走向开阔的自然环境。私密性逐渐消退，使人能够以感官体验的方式感受这种过渡，并将日常生活转化为一段持续的空间旅程。

客房由独立又相互交叠的房间组成，每个房间都以其透明度和与场地的关系为特征。层叠的立面通过层次感营造出深度和不透明度，使建筑能够接近地形而不触及地面，同时与树木、水和土地保持紧密的联系。

秉承日本居家理念，每个房间都仅包含地板、天花板和四面墙。深色木质表面带来温暖，而钢框玻璃或纸质隔板则调节私密性。可完全打开的房间模糊了室内外的界限，并能根据季节和气候的变化而灵活调整。极简主义、重复和轻盈的设计使住宅能够更好地保护场地，在人与自然之间创造一种宁静而沉浸式的和谐。

No. 1891

Youseok Cho, Oliver Chiu, Hanchan Ryu（韩国）

设计说明：

原始静修中心探索休憩的真谛，回归本真，远离日常生活的喧嚣与压力。静修中心坐落于屋久岛山麓，被森林、水景和岩石环绕，既提供庇护之所，又与自然环境紧密相连。

建筑设计灵感源于洞穴这一原始的避难所，旨在打造宁静祥和、充满光影与时间气息的空间。建筑顺应地势自然，框取海景与山景，并将原有的池塘融入空间，使其成为中心元素。公共区域视野开阔，而私密的房间则隐匿于森林之中，营造出私密宁静的氛围。

“借景”（shakkei）理念贯穿于空间布局，让景观、天气和光影变幻共同塑造体验。原始静修中心运用混凝土、石材、木材和水，营造出静谧祥和的氛围，让宾客重新与自然连接，寻觅真正休憩的真谛。

No. 1953

Takanori Hase（日本）

设计说明：

在充满薄雾和光芒的岛屿上，建筑静静地伫立着，如同鹅卵石。

No. 1986

Lautaro Araneo, Isidro Roch（阿根廷）

设计说明：

NOT A HOTEL YAKUSHIMA 的设计理念是将当地生态系统延伸，通过感官体验和知觉生活重新定义奢华。建筑主体是一个巨大的悬空屋顶，它过滤自然光线，同时保护这片静谧之地免受暴雨侵袭。在屋顶之下，模块化的木结构网格支撑着建筑，使生物多样性得以在其下方自由流动，并呈现出多层次的视觉体验——从嶙峋的森林地面到参天的树梢。

该方案强调模块之间的留白，以促进空间的自然流动，并与大气变化建立深层次的联系。在材料方面，它致力于使用当地资源：花岗岩基座稳固建筑，而雪松木结构则赋予空间温暖和轻盈感。这种合理的模块化系统确保了在复杂的地理环境中高效建造，实现了设计与自然的完美融合。

No. 1998

Anthony Tai, Ron Tse（英国）

设计说明：

该项目坐落于屋久岛的坡地之上，其设计理念是将建筑之旅融入现有地形之中。建筑顺应自然地势，体量沿坡精心布局，最大限度地减少开挖和对环境的扰动。一系列走廊和楼梯巧妙地衔接了高低起伏，引导动线，同时框取了周围森林的景色。

水是该项目概念和体验的核心。一条环绕建筑的环形水道连接着一系列与水相关的空间，强化了建筑、景观和水之间的联系。从入口处的睡莲池到贯穿建筑的静谧水景，宾客可以以多种形式体验水的意境。建筑采用炭化木材和天然木材等日本天然材料建造，并以缓坡石屋顶统一起伏，与自然环境完美融合。

No. 2032

KEMAL BAL, Erol Kalmaz, Nil Bicak, Busra Yavuz（土耳其）

设计说明：

龙是森林的古老守护神，它的形象通过建筑语言跃然眼前。建筑如同河流的枝桠般从森林深处生长而出，蜿蜒流向大海。屋久岛的垂直生态系统——从珊瑚礁延伸至白雪皑皑的山峰——构成了项目的主轴线。这条连接山海的张力线构成了建筑的主脊。

与水相关的单元（水疗中心和泳池）依山而建，面向群山；而主要起居空间则如同龙首般耸立于岩石之上，与海平面遥相呼应。住宅单元沿东西轴线呈动态凸出状分布，巧妙地利用了森林的不同层次和光线角度。

No. 2052

Hongxin Yang, Han Yu（荷兰）

设计说明：

这座名为“俯卧之息”的酒店，是为屋久岛 NOT A HOTEL Yakushima 打造的，是对建筑谦逊的一次诠释。在这片古老雪松与苔藓交织的静谧之地，我们拒绝建造纪念碑。相反，建筑匍匐而下，如同沉睡的野兽般融入地貌之中。

设计以口袋庭院分割建筑体量，将建筑转化为半透膜，让风、雾和光自由穿透。建筑材料取自当地，而非外来；夯土墙和当地雪松木墙消融了建筑与土壤之间的界限。屋顶如同乐器，将岛上连绵不断的雨水调成冥想般的节奏，而专门设计的泥室则如同仪式性的气闸，为徒步旅行者提供庇护。这不仅仅是一处居所，更是一个让身心融入森林的容器。

No. 2067

Roman Berdnik（哈萨克斯坦）

设计说明：

该项目坐落于山海之间——屋久岛景观中两股平衡的力量。建筑并非意在选边站队，而是创造一个“间”（ma）——一个对立面共存的过渡空间。

屋顶延伸了场地的地形，形成一个碗状结构，用于收集雨水。水面上浮现出一个池塘——一个连接天空、水面和大地的反射面。水面之下是居住空间，其造型如同一个可渗透的“石质”体块景观，光线、空气和静谧在其中流动。

屋顶上开凿的开口保留了现有的树木，框取了山景，并引导水流，将雨水化作瀑布和潺潺水声。光线穿过水面，营造出变幻莫测的氛围，建筑融入自然之中。这座住宅并非一个物体，而是一种状态。介于山海之间，介于大地与水面之间，介于形与空之间。

No. 2149

Emre, Onur İlgöz（土耳其）

设计说明：

该项目的设计理念是将建筑的韵律、重复和微妙的变化融入其中，源于聆听而非强加。设计并非在森林中引入一个主导性的物体，而是以共鸣的体量场展开，这些体量场由林地现有的密度、走向和时间模式塑造而成。独立而又相互依存的单元以线性序列排列，呼应着森林的秩序——排列有序却又互不相同。体量之间的空间允许光线、空气和植被自由流动，从而保持了森林地面的连续性。

在项目中穿行如同漫步于茂密的林地，体验着压缩与释放交替的瞬间。厚重的石墙将建筑牢牢地固定在地面上，赋予其重量感、静谧感和保护作用，而上方的轻盈木结构则与树木的垂直韵律形成对话。庭院和空隙如同空间中的休憩点，让自然渗透到建筑之中，使光线、天气和季节变化共同塑造体验。归属感不是通过伪装获得的，而是通过参与森林多层次、不断演变的系统获得的。

No. 2204

Zhen Tong, Haochen Yu, Sherry Wen, Xiaoji Zhou（美国）

设计说明：

屋久岛以陡峭的山峰和“每月35天下雨”的传说而闻名。居住于此，便如同与雨水融为一体。建筑设计浑然天成，宛如地貌的延伸。三座倾斜的屋顶与周围的山峰遥相呼应，兼顾了水文性能与视觉美感，而中央的缝隙则捕捉着自然的呼吸。

这座建筑不仅是遮风避雨的居所，更是一个感官放大器，将雨水和森林的韵律转化为精心设计的体验。房屋嵌入山坡，与地形展开独特的对话。下层空间隐于地下，使人得以深入茂密的森林；上层空间则连接着两处截然不同的景观：远处巍峨的群山和开阔的海景。

No. 2317

Airat Zaidullin, Dina Kiyamova（俄罗斯）

设计说明：

屋久岛是一座拥有惊艳美景和强烈对比的岛屿。这里，巍峨的山峰拔地而起，直插无垠的海洋；明媚的阳光转瞬即逝，倾盆大雨倾盆而下；纤细的藤蔓和树木缠绕着古老的巨石。这座住宅的设计理念在于营造一种介于自然与人、室内与室外、变幻莫测的天气与宁静祥和之间的空间。它并非与周围环境对立，而是与之对话——时而顺应地势和自然线条，时而与之形成微妙的对比。厚重的石体与通透的玻璃幕墙并存；体量与轻盈和谐共生，映照着这座岛屿变幻莫测的特质。

建筑的形态刻意破碎，仿佛被撕裂一般。这使得视野可以向各个方向延伸，并在室内外创造出丰富多样的空间体验。私密、隐蔽的休憩之所逐渐过渡到开阔的露台，而尺度的变化引导着人们的感知——从广阔的海洋和森林全景到对自然界最小、几乎难以察觉的细节的静谧沉思。

参考资料

https://notahotel.com/en/design-competition/2026/winners