2025年第23届美国史密森尼杂志摄影大赛获奖作品

发布时间：2026年4月25日分类：影像艺术作品浏览量：939

日前，2025年第23届美国史密森尼杂志摄影大赛的获奖结果正式揭晓，全球优秀摄影作品齐聚一堂，共赴这场光影盛宴。值得骄傲的是，中国摄影师孙永林凭借作品《环宇枢纽》脱颖而出，斩获无人机/航拍组冠军，同时收获500美元奖金，用镜头展现了中国视角下的光影魅力。

经过层层严苛评审，摄影师Jacqueline Burke凭借作品《朋克摇滚乐手们》摘得全场大奖，揽获2500美元奖金，成绩亮眼；此外，摄影师Roberto Pazzi的作品《牛营里的生活》凭借超高人气，夺得观众选择奖及500美元奖金。

本次大赛共设六个组别，除上述奖项外，另有五名摄影师分获各组别冠军，均获得500美元奖金：Wiktoria West的《变色龙与苏铁的伪装术》拿下野生生物组冠军，Arun Kumar Nalimela的《光之城》斩获旅行组冠军，willem kuijpers的《特拉帕尼24小时圣周游行中的抬轿人》获评人物组冠军，Christopher Carpenter的《纳瓦霍少女与她的骏马》摘得美国经历组冠军，Irina Denisova的《分合之境》则荣获艺术组冠军。

《史密森尼》杂志隶属于1846年成立的美国史密森尼学会，该杂志作为学会官方刊物，自1970年出版第一期以来，始终致力于传播优质影像文化，其主办的摄影大赛更是成为全球摄影师展现才华的重要平台。

▲ 《朋克摇滚乐手们》©Jacqueline Burke

一只大白鹭俯身靠近它那叽叽喳喳、相互推挤争叫的幼雏，每只幼雏都努力想离父母更近一些。它们竖起的羽冠和张开的喙，透露出雪松巢穴内激烈的竞争态势，生动捕捉到了家庭中那份紧迫感与野性活力的瞬间。

▲ 《牛营里的生活》 ©Roberto Pazzi

在南苏丹，一名蒙达里孩童正用泥水混合物擦拭一头公牛的牛角。蒙达里人是牧牛人，他们与长有大角的安科勒-瓦图西牛共生共存。

▲ 冠军《变色龙与苏铁的伪装术》 ©Wiktoria West

一只纳塔尔米德兰侏儒变色龙隐匿于苏铁的繁殖叶片间，与栖息地完美融为一体。这种原产于南非的易危物种，依赖夸祖鲁-纳塔尔米德兰地区保存完好的森林斑块生存。

▲ 入围《“小羊肖恩”海蛞蝓产下下一代》©Olie Turner III

这只小巧的“小羊肖恩”海蛞蝓栖息在藻类之上，展现出其独特的色彩与形态。

▲ 入围《蜷缩取暖》©Minqiang Lu

2023年11月，在陕西省秦岭山区的一处自然保护区内，国家一级保护动物金丝猴们聚集在一起取暖。

▲ 入围《力量与威严》©Amish Chhagan

犀牛角如利器或权杖般直指苍穹，象征着自古以来便令人心生敬畏、亘古绵延的权力本质。

▲ 入围《蓝带鳗》©Pietro Cremone

一条美丽的蓝带鳗从洞穴中探出头来。这种迷人的生物虽外表透着几分凶悍，却并无危险性。

▲ 入围《无声之姿》©Jacqueline Burke

在日本长野一个寒冷的冬日清晨，一只日本猕猴举起一只手靠近脸部，驻足停留。这一瞬间，它皮毛的细腻质感清晰可见，也展现了这类灵长类动物在冰天雪地中保护裸露皮肤的自然行为。

▲ 入围《水下森林的传说》©LEIGHTON LUM

我们深入巴西亚马逊黑河腹地开展野生动物摄影之旅时，无可争议的明星当属亚马逊河豚——它们好奇心极强、行动迟缓，与地球上其他任何海豚都截然不同。在黑水中潜水时，一只河豚缓缓靠近，穿透水面的阳光为它勾勒出轮廓。铜红色的光泽是自然光透过幽暗河水折射而成，将河豚独特的身形展露无遗。

▲ 入围《我的英雄：一只小熊崽满怀崇拜地仰望着它的熊妈妈》©Prashant Chacko

做熊妈妈实属不易。幼熊的死亡率居高不下，仅是让幼崽熬过寒冬便已是艰难至极的任务。在克拉克湖，这位镇定而警觉的熊妈妈似乎决心要打破重重困境。

▲ 入围《一对奇特的组合》©Pepe Badia Marrero

八月的一个酷热午后，两只锥头蝗虫在蓟草丛中悠然休憩。

▲ 冠军《光之城》©Arun Kumar Nalimela

在印度圣城瓦拉纳西，一位信徒在恒河阶梯码头的晚间仪式中赤脚穿行于一排排油灯之间。每一步都沉稳而虔诚，油灯散发的柔和光芒映照出她的信仰，将虔诚、光明与传统融汇于印度最为神圣的空间之一。

▲ 入围《抢绣球迎春节》©Yi Yuan

农历正月初九，中国陇西村文峰书院举办抛绣球、抬花轿等传统民俗活动，吸引众多游客前来体验。

▲ 入围《城市瞬间》©Aung Chan Thar

一抹孤影掠过光影交错处。这街头片刻，道出了都市生活的静谧诗意——设计、对比与孤寂在此悄然相融。

▲ 入围《摩洛哥塔布里达》©Ron van der Stappen

在摩洛哥西南部的游牧节庆上，骑手们跨乘柏柏尔骏马，演绎古老马术艺术“塔布里达”。他们身着传统服饰、手持旧式火器，全速驰骋如模拟军事冲锋，在骑乘终点同时鸣枪，完成这场力与美的仪式。

▲ 入围《群英会》©Shu Zhang

演员们身着中国贵州屯堡地区地戏的标志性面具与传统戏服，红色展板上的“龙行屯堡·戏说古今”字样，昭示着这是一场民俗文化演出。

▲ 入围《博尔加峡湾东部的冰岛羊群》©Ashley Dowiak

冰岛羊伫立在博尔加峡湾东部覆满苔藓的山坡上，低垂的云絮漫过远山。

▲ 入围《圣米歇尔山：巍峨的岛寺奇观》©SM Mostafijur Rahman

圣米歇尔山自法国诺曼底海湾的粼粼沙洲间巍然崛起，山脚下精巧的防御工事若隐若现。徒步穿越潮间滩涂走向这座联合国教科文组织认证的世界遗产修道院，恍若踏入中世纪手抄本的画卷。

▲ 入围《夜幕下的清真寺》©Kevin Shi

月华灯影下，楼宇的繁复纹样悄然生辉。

▲ 入围《市集鲜蔬》©Fiorella Baldisserri

乌兹别克斯坦布哈拉的马尔卡济中央市场是一座经翻新的苏联时期集市，提供品类繁多的新鲜果蔬、乳制品及香料。多数摊贩来自市场周边50公里（约30英里）内的村落。现代陈列与传统摊位在此交融，既为生产者提供销售渠道，也折射出农业传统与城市发展的共生脉络。

▲ 冠军《特拉帕尼24小时圣周游行中的抬轿人》©willem kuijpers

圣周期间，约20座象征耶稣受难之路的巨型花车，将在西西里岛特拉帕尼的街道上巡游24小时。

▲ 入围《克图克·蒂鲁舞者的狂欢》©Indra Gumilar Prasetya

在印度尼西亚独立80周年庆典的狂欢节游行中，克图克·蒂鲁舞者们于万隆亚非街纵情起舞，以奔放的热情诠释非凡喜悦。背景中的萨沃伊·霍曼酒店，曾是1955年亚非会议期间各国政要下榻之地。

▲ 入围《翁贝托·塞尔沃：最后的那不勒斯木雕大师》©Francesco Guerra

85岁的翁贝托是那不勒斯最后一位木雕匠人。我在市中心他那间拥挤狭小的工作坊里与他相遇，他向我娓娓道来自己的人生故事，一讲就是两个多小时。

▲ 入围《阿特米西亚》©Jesús Umbría Brito

这张照片拍摄于马德里西区公园，画面中是“阿特米西亚朋克团体”的成员。该团体以女性主义视角研究、保护并传播朋克文化，强调集体体验与协作精神。

▲ 入围《白玛罗嘉，藏族艺术家》©Francesco Guerra

我在社交媒体上看到白玛罗嘉和妻子瓦伦蒂娜正在我的家乡旅行，便主动联系他们，询问能否为白玛拍几张肖像照。结果我们一拍就是两个多小时。

▲ 入围《符号》©Andrea Peruzzi

他倚靠在一门被岁月与锈迹吞噬的坦克炮管上，姿态从容如一位亲历过历史多次变迁的见证者。镜片上绘着美国国旗的眼镜，折射出这个国家历史中的悖论：西方文明的碎片，深嵌于阿富汗的心脏。他的目光中没有挑衅或讽刺，唯有那份每日与往昔废墟和外来符号共处时特有的平静与沉默。在他身后，孩童在曾经的战场上嬉戏，路人匆匆走过，而他始终无动于衷。

▲ 入围《铁饼运动员》©Sergey Yudin

一位铁饼运动员在轮到自己上场前全神贯注。

▲ 入围《何塞菲娜》©Mogli Maureal

在古巴哈瓦那老城那座摇摇欲坠的家中，何塞菲娜静坐在昏暗的光线里。她是三姐妹中的一员，三人皆患有严重的脊柱侧弯与慢性疾病。尽管她们坚韧如铁，却每日在无人援手的困境中挣扎，在这片早已被援助遗忘的土地上，死死攥住最后一丝尊严。

▲ 入围《仪式》©RUMELA DE

一位女子立于河中，河水漫至腰际，手中托着发光的祭品——这是敬奉太阳神的查哈特节。在薄雾笼罩的黎明前夕，倒影与万千油灯交相辉映，凝成一股震撼人心的静谧，信仰、坚韧与虔诚在此刻交融。

▲ 入围《泥沼部落》©Roberto Pazzi

一群钦布族男子围坐在篝火旁。这个巴布亚新几内亚东部高地省的土著族群，传统上会用泥土混合天然颜料涂抹全身，作为仪式、庆典与舞蹈中的身体装饰——这一习俗兼具美学意涵与象征意义。

▲ 冠军《纳瓦霍少女与她的骏马》©Christopher Carpenter

德尔谢·赫尼奥牵着她的马，穿行于新墨西哥州北部纳瓦霍保留地家族牧场的干旱土地上。

▲ 入围《守卫联合车站》©Daniel Hamburg

华盛顿特区联合车站外，一名国民警卫队队员在部署期间执勤，装甲车停驻于入口附近。一位女士驻足与队员交谈，而往来旅客正穿行于车站大厅。

▲ 入围《周五夜间的灯光》©Maddy Grassy

蒙大拿州圣伊格纳修斯的一个秋夜，解说员在米申高中与普莱恩斯高中的橄榄球赛中实时播报。

▲ 入围《赛前准备》©Shuyang Zhuang

2025年奥斯威戈超级越野土路周赛事期间，一名车手在十月年度赛车盛会上调试轮毂，为即将到来的竞赛做足准备。

▲ 入围《得克萨斯两步舞，跳到田纳西》©Richard Lash

纳什维尔的乡村酒吧里，两对舞伴正跳着得克萨斯两步舞。平视镜头下，背景中的一对旋转起舞，前景中的一对则以脚跟到脚尖的华丽步法添彩。

▲ 入围《四壁之间的一生》©Ethan DeLorenzo

这张照片拍摄于我在宾夕法尼亚州一座小煤矿镇的餐馆里，记录了二十载光阴流转的瞬间。每年我都会到访一两次，沉醉于那种时光倒流的错觉。年复一年，那些在此劳碌一生的人们渐渐老去，可这份体验却始终如初。

▲ 入围《航空铬合金》©Jeremiah Jenner

暮色熔金，一辆古董庞蒂亚克化作光影交织的画布。引擎盖上流动的阴影与斑斓色彩共舞，明暗相间的光带在碧色车身泛起涟漪，镀铬饰条与熠熠生辉的车头徽标，定格了一个以优雅与速度为底色的黄金年代。

▲ 入围《修复工匠正在修缮密歇根州议会大厦穹顶壁画》©Dave Thompson

我的摄影旨在礼赞密歇根的建筑瑰宝，以及所有倾心守护它的人们。

▲ 入围《悬挂的人》©Richard Lash

同事们的注视下，一名工人在曼哈顿下城的“眼形天幕”下行时，身体卡在了一个惊险的劈叉姿势中；而我恰好将身后正在升起的自由塔收入镜头。

▲ 入围《阿尔塔迪纳，两月之后》©Jassen Todorov

南加州阿尔塔迪纳致命火灾两个月后，被焚毁的房屋残骸静立于街巷两侧——航拍视角下，废墟中的失落、坚韧与灰烬间缓缓复苏的绿意交织成一幅令人难忘的图景。

▲ 冠军《分合之境》©Irina Denisova

黑色面纱笼罩下，白色裂痕如利刃划破画面——这一形象隐喻着肉身包裹中潜藏的精神本质。作品探讨着完整表象与内在裂变之间的微妙平衡。

赤足立于哈夫洛克岛的湿沙之上，她仰起面庞迎向树冠，浪花轻卷过双足。长曝光定格下她身形的半透明残影，仿佛正悄然消融于海天之间。这一刻，是向大地静默而狂喜的臣服。

这幅构图在形式、书写与身体之间构筑起一方空间。一具身躯俯身倾侧，墨色线条如缓流般漫过画面；面庞上迸溅的赤痕，悄然渗入这方虚空。通过极简的构图与强烈的色彩张力，作品剖开了创造、吞噬与自我投射间的角力，亦定格了表达过程中那无声的失衡。

采用焦点包围法拍摄29张照片，并通过Helicon Focus软件进行堆叠合成，最终获得成片。

这张照片摄于五月初的多洛米蒂山区湖畔——彼时天色阴沉，无光可耀，唯有新生的绿意在空气中悄然漫溢。

采用焦点包围法拍摄49张照片，并通过Helicon Focus软件进行堆叠合成，最终获得成片。

阿克塞尔塔——哥本哈根的地标性建筑，由建筑师伦·特兰伯格设计。

画面中，人物双手捧着一只红色器皿，另外四只器皿依次排开，形成一种秩序与重复的节奏。在柔和的绿色空间的映衬下，这抹红色物件发出克制而深远的回响。通过色彩、层次与静物构图的运用，这幅摄影作品捕捉到了一种介于文化符号与内心情绪之间的悬停状态。

这幅图像以优雅的舞姿展现了苏菲派的塔努拉舞，折射出埃及神秘主义与民间传统的精神内涵。光与舞动的交融，传达出一种对当下时刻的深度沉浸——此时，身体成为灵魂的延伸。

这是一部具有1960年代电影感的系列作品，讲述了一对美丽而看似完美的夫妻，他们活在谎言之中——因为丈夫爱的是另一个男人。在那个时代，“正常”是社会最推崇、最珍视的状态；与其他人一模一样，不仅是一个人能够向往的最高目标，更成为了定义一个人作为人类价值的标准。两位主角过着悄然绝望的生活，被困在令人窒息的处境之中，却又彼此心知对方的痛苦。该系列试图捕捉两种悲伤：一个是拼命想要活出自己所选择的人生、却再也无法与自己真实本性抗争的男人的悲伤；另一个是渴望被爱、被触碰的女人的悲伤。