中央美术学院设计学院2020届本科生毕业作品展 ⑩
发布时间：2020年9月7日 分类：毕业设计
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肖青
<竹 · 笋——第一代返乡农民工祖孙关系重塑计划>
这件作品是从我自身的原生家庭和乡域出发，重新思考第一代农民工返乡后祖孙之间的家庭连接，以及养老的社会问题。通过把老人曾经挣钱养家的技能打包成链接自己孙子孙女的兴趣课程。可喜的是，通过实验，这次的课程确实让孩子对老人的认识有了更加积极的认识，所以，我把它做成一个课程包的形式，并提出里面的课程框架，让它可以覆盖到更多的技能。
肖青是一个执行力很强的设计师，他能从自身的原生家庭和乡域出发，重新思考第一代农民工返乡后祖孙之间的家庭连接，以及养老的社会问题。在中国城镇化进程中，无论这是对他个人还是对社会，这都是一个极具现实意义的研究课题，毕业设计只是作为一个良好的开始，前路漫长，希望不忘初心，在理论和实践的双重作用下，越走越好！
海岛计划「R6-life」：我创建了一个环保资讯平台「海岛计划」，并用这个平台来探索对海岛的污染提供某种系统性解决方案的可能。目前正以平台名义试图在小琉球推出环保生活软件，在提升环保人士生活便利度的同时，利用软件从日常生活提高群众可持续意识，从而达到自源头减少小琉球垃圾量的目的。
淏芸是一个浪漫的台湾设计师，一心想做图书管理员，却在“海上”漂泊许久，最终来到一座小岛，开始了她的毕业设计之旅。
她立足于台湾的社会文化，始终关注海洋垃圾的环境问题，在疫情期间，她通过网络与当地的社会组织展开研究协作，为我们呈现了她心目中的岛屿生态环境保护计划。希望在未来的生活中，你能更近一步发挥自己的主观能动性，在“冲浪”中越战越勇，找到真正的自己。
李可昕
<大米塑料——中国语境下的餐盒替代材料研究>
大米塑料是我基于中国当下塑料污染现状下进行的材料试验。
中国是世界上塑料废物处理不善最严重的国家且造成的塑料污染稳居全球榜首，我通过从新型白色污染——塑料餐盒切入，它既是对废弃物的一次再生，也是我对经济与环境之间矛盾的一次探索。将厨余米饭这一无用物，重新利用设计成一种替代塑料的创新材料。
李可昕是一个极具钻研精神的设计师，对一个看似简单的问题，往往能发挥巨大的深究能力，让人对其刮目相看。这是一个特别好的设计师素养。所以在其毕业设计中，她也选择了材料作为自己的研究切入点，虽然由于疫情造成的条件限制，但她还是能创造条件，用无数的实验过程去证明自己。请继续专注与坚持，我相信你一定能成功。
老龄化是中国最严峻的问题之一，调研发现退休是老年生活的关键节点，如果不把工作联系转换为社会联系，老年人将与社会逐步脱节。让老年人有事可做很重要，我在想为什么不能做自己的“老年大学”。我的“老年大学”分为8Step形成闭环，最终目的是通过全套服务设计，从工具包到资源库，从课程到圈子；重新建立安全、可持续社会联系，产生归属感，找到他们的桃花源。
臧知非是一个很有主见的设计师，且行动力强，在她的毕业设计过程中，其通过长期的实地调研对城市中的老漂人群产生了自己独到的洞见，在实际的社会干预测试中，推出了自己的老年大学计划。这种长效专注的研究过程对于一个本科生来说，是特别难能可贵的。希望在未来的学习和实践中，能进一步发挥设计师的想象力，在真实与想象中去构建未来的社会图景。
讲述一个人默默地离开世界的故事，灵感源于作者个人生活经历，用动画的方式，艺术手法的夸张将作者真实的感受表现出的作品，或许能够给观者带来一些感触一些思考。
易璇同学的毕业创作过程可以说是一波三折，从前期确定要用抽象的视觉元素来表现作者对音乐的感受，到中期视觉风格的探索和验证，以及到最后终于找到自己独特的语汇来进行个人情感表达，可以说是经历了巨大的考验和转变！虽然过程有些痛苦，但是结果是很美好的，最后的阶段感觉作者本人充满了创作的动力，而且表现了很好的团队沟通能力和解决问题的能力，这些都是以前所看不到的！虽然受到条件的限制，作业没有完全达到作者预期的高度，但是整个创作过程对于易璇来说应该是很有收获的，期待今后时间充裕了，能够更好的完善这个作品，以更加成熟的状态再跟大家见面。
一款本该将人类带向极乐世界的脑机芯片，在1984年更新到第十代后，以一种超乎寻常的方式摧毁了人类社会。17岁的女孩碧莉和自己的机器人淘淘为完成客户委托，冥冥之中踏上了最后一次送货之旅。
胡飚同学的毕业作品从数据主义作为出发点，构建了一个架空历史的科幻剧情，意在探讨未来科技的无限制发展会给人类带来什么样的影响。虽然受到了疫情的影响，但是作者从脚本的创作，到概念图的设计绘制，以及其中一个镜头的制作都是由他一个人完成的，能够看出作者对整个毕业创作的高度热情和极强的掌控能力！期待能够在今后继续完善整个作品，早日让作品跟大家见面！
本世纪60年代受冰川融化的影响，海平面大幅度上涨，为应对危机，中国和东北亚邻国们共同建造了能够合围东海和日本海的大堤，之后又从堤中抽水，恢复之前被淹没的陆地，而这些水则被灌进黄土高原，改善了西北的生态环境；同时在东海和日本海进行填海造地工程，为危机中的人类拓展了生存空间。
文南同学的毕业创作尝试通过构建一个未来的人类社会情境，从明暗两条线索探讨人类命运共同体的问题。采用的方式是观念化的概念设计形式，通过丰富的想象力和深厚的绘画能力，用写实的表现手法带给大家一个未来的人类社会，并且在作品中融入了作者对未来人类面临危机考验时应该做什么样的选择的思考！这些思考也来自于作者在创作期间对这次疫情带来的反思！
01:59-06:20 李易璇《一个雪天，我的狗与我》
Bootleg原意是“私酿酒”, 现在这个词的意义已经引申为“未经授权、私自发行的出版品”，特别是指唱片、录音带之类的有声出版品。我在此借用这个概念用音乐和视觉元素来探讨现在的创作环境中关于内容生产的借鉴、模仿和观众反馈的关系。
曹南同学研究工业时代延续而来的版权保护体系在开源的知识时代的新可能性，通过复刻、remix等一系列手段，以音乐为媒介，寻找新的知识与创作倍增的可能性。
洄游是鱼类为了适应环境，定期向一个地方迁徙以满足生存需要的生命活动，对我来说，洄游是溯源而上，对于归属感的追寻。我生在在这里，然而从小成长在这里只是生活的表象，它无法改变人与土地本质上的陌生，于是我重新回到出生地，寻找我生长在这里的证据。我将环境转换为实时的电子音色，借此接收更多维度的信息，同时也将环境与复合音色作为一种回应。我和我生长的土地彼此熟悉，它理所应当的真诚回应我。
从这些回应中，我也许找得到洄游的终点，也许只是消除了一个地方作为终点的可能性。
闫一凡同学从深刻的回忆、故乡、自我认定的个人线索出发，结合疫情长时间封闭在第二故乡的体验，创作了和自然和解与交互，共同构建完整的自我记忆的交互装置，作品“洄游”是对自我最谨慎的审视，也是寻求记忆、使命、和新的自我的过程。
在纷杂的现代城市里穿梭，我们越挫越勇，变得愈来愈冷漠，孤独也时刻伴随着我们。那么如何找到内心的安定？面对自我？当你产生这些疑问时，不妨打开这款APP，让它来帮助你倾听自己内心的声音。
自媒体时代的喧嚣往往会掩盖一些交流的困境，在多元复杂的网络环境中，自闭症群体并没有随着表达交流的便捷而获得更多的帮助，吴萌同学的作品从真诚的设计出发，抵达内心，试图建立向内自我沟通的渠道与向外打开表达的决心。
在我们的一贯秩序被突发事件影响的当下，我们的社会仍旧保持了相对的稳定，这种稳定是源自于群体的共同成果。蚁群是典型的社会昆虫，人同样也是社会性动物。通过视觉的方式，以蚂蚁的社会行为为线索，来讨论在如今的事件当中，我们每一个人在事件中的意义，其中的每一个个体都是重要且不可缺少的，但又只承担了极少的部分。
任润泽同学从秩序与队列的抽象主题开始延伸到疫情封闭期间的思考，思考个体与系统之间的依存关系，“蚁报”用蚂蚁聚落的隐喻表达自组织秩序和个体在群体事件实践中的个人价值。
