中央美术学院设计学院2024届研究生毕业作品展｜未来生活方式研究

发布时间：2024年5月21日分类：毕业设计浏览量：1516

唯一的限制是想象力The only limit is imagination

在技术世界中，人们所部署的架构往往提供了一条非确定性路径。雅克·埃吕尔认为，现代技术作为新的特定环境已经深深地嵌入人类生存结构之中，政治、经济、文化等社会领域均无法置身事外，现代人类也深受该技术价值观的掌控支配。新兴技术的搅动使得迭代社会图景不断迸发生成，而设计则成为了能够将技术与生活实现紧密联动的标新介质。设计始于人类改造世界的元动力，与人类行为的时间性交织在一起，并非脱离时间的客观化图像。当经验格律被时空的非连续性和事物的虚拟性所解构，当人们的认知图式无法洞见涌现环境的显性逻辑，我们应以策略性本质主义视角进行设计纠偏，脱域地方性知识规约，以“复调”的方式将理论思维、实践思维及创制思维进行更紧密的跨维融构，统一时代设计的矛盾性、对话性、开放性，启迪设计向新而生。新物质主义视野中，具有生成力和生产力的物质被视为一个复杂的开放系统，而设计产物作为“能动性的凝结体”，能够在智性创新的尺度上赋能新质生产力，推动社会结构的高质量可持续发展。我们应深入挖掘设计产物所蕴含的内在创造性，将能动范围扩大至人类群寰之外，展现系统外部与内部、思想与现实之间的密切联系。心向往之，行必能至。设计学院2024届的研究生和本科生，让自己沉浸在严谨的知识文化之中，成为批判性思考者和创造性问题解决者，全身心投入到探讨“人类纪”这一宏大命题中。本次展出的设计作品无一不以全域视角映射出我们对现状及未来的关切及内省，它们展现了有序而非熵增、通约而非异化、锚定而非跃迁的姿态，以敦本务实的热忱编码出独立个体对设计的超链接理解和面向未来的超限域答卷，引人入胜，耐人寻味。设计学院培养致力于改善公民生活的设计师，为社会福祉做出贡献的设计师，引领不同文化在全球实践中有意义融合的设计师，创造人人平等和诚信世界的充满激情的设计师。设计学院的教师始终强调道德标准优先于经济需求，并认为，拥有这些品质和价值观可以将个人转变为真正的“世界公民”，能够适应危急情况并为人类面临的重大挑战提供解决方案，毕竟，唯一的限制是我们的想象力。

中央美术学院设计学院院长

郝凝辉

｜未来生活方式研究｜

作者姓名：任柏璇作品名称：《此时共在——博物馆的间性生活》

导师组：李玉峰教授、王选政教授、何君教授

关键词：时空间性辨识、卜辞观念研析、未来生活启示

作品旨在深入探讨时空间性辨识的概念，将其与未来生活紧密联系。借鉴卜辞观念，构思了一种以博物馆体验卜骨占卜的方式，并探索了其在当代社会中的意义。从商周时期的完整甲骨卜辞中汲取灵感，叙辞、命辞、占辞和验辞四个部分，与体验的四个步骤相呼应。叙述卜卦的时间和卜人信息，转化为回答“何人问，于何时”。命辞交代所卜问事情，转换为简洁明了的“所问何事”。通过占辞，将占卜结果与甲骨106个文字相对应，这些文字源自中国古典的诗词与思想理论，每一句都是对当下特定疑问的引导与启示。同时，这些文字也与博物馆中106个不同位置的文物相匹配，赋予占卜体验更加丰富的内涵与体验感。

这一甲骨占卜体验的意义在于，通过从时间维度中寻找，人们可以更好地理解自我生活与命运的意义与指引。这种深入体验不仅是对古代智慧的传承与再现，更是对未来生活方向的一种启示。因此，此作品旨在通过这一过程，寻找今日的“答案之书”，以指引未来生活的发展与可能性。