设计引领生活-服装艺术设计 | 清华大学深圳国际研究生院2025届SIGS艺术硕士毕业设计作品

发布时间：2025年6月16日分类：毕业设计浏览量：1099

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透甲生花

作者：张邑煊 / 指导教师：李迎军

该系列从敦煌唐代天王彩塑甲胄图案中汲取灵感，捕捉甲胄上春意盎然、生机葳蕤的诗意瞬间。通过提取云头、卷草与团花甲片等元素，创新设计出如意云头铰链、甲胄花卉等结构单元，进而结合甲胄图案层次化布局与刚柔并济的美学特点，运用数字化建模与增材制造技术，探索传统图案更具当代性的创新表达手法。

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鸣

作者：魏佳欣 / 指导教师：吴波

设计灵感源自敦煌壁画中的妙音鸟迦陵频伽，撷取“人首鸟身”灵韵，解构其羽翼形态，轻纱层叠、静动结合。烧箔工艺融合尾翼纹样，表现出微妙的色彩及质感。通过意象化表达、创新性转化这一艺术符号，以此诠释敦煌美学之新生。

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苗衣几何

作者：黄煌 / 指导教师：李迎军

系列作品灵感源于贵州雷山县大塘式苗族女性盛装上衣结构，在中国传统服装十字型结构的造型基础上，通过矩形面料的巧妙布局，使平面结构在转化为立体造型时，呈现出丰富变化。辅以简化的苗族传统纹样与非服用材料，探索民族服饰文化在当代语境下的创新表达。

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珞璎缤纷

作者：付乐颖 / 指导教师：吴波

本系列服装设计借敦煌璎珞元素构建“可穿戴壁画”的3D视觉语境。灵感源自敦煌莫高窟唐代璎珞装饰，其装饰风格具象呈现了莫高窟壁画艺术，彰显不同时期的审美差异。本系列通过现代时尚语言诠释壁画中的璎珞遗迹，传递唐代莫高窟璎珞的风格流变，使静态的壁画转化为可穿戴的动态设计语言。基于唐代璎珞形制，运用解构与3D技术创新设计，融合天衣、披帛、飘带等飘逸服饰结构，既承载敦煌艺术的古典意蕴，又融入前沿科技与结构创新，最终形成跨越时空的时尚表达。

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观

作者：孙艺萌 / 指导教师：王悦

作品通过零浪费裁剪方式探索女装的形与意。设计采用中式传统十字型平面结构，整体色调以白色为主，营造出简洁、优雅、内敛的东方气韵，既呼应内心观照与简素之美，又呈现出一种超越形式而又根植本心的设计语言。

失序而治

作者：陶钰林 / 指导教师：王悦

作品以生成式人工智能参数失序引发的结构“错误”为灵感，通过重构生成图像中的结构错位、空间镜像等非常态结构,将失控的图像转化为具有功能性与创意性的服装结构，表现那些被传统视为“错误”的随机参数，在解构重组中演化为新的秩序。

和合

作者：韦梦月 / 指导教师：臧迎春

作品旨在探索宋锦图案在当代女装设计中的创新应用，通过在空间与秩序、几何与重复之间寻找当代化诠释。以期打破传统图案静态再现与智能生成之间的边界，装饰性图案与构成性语言之间的边界，重塑图案从结构提炼、规则生成到服装应用的视觉节奏与设计流程节奏，使传统宋锦图案在时尚语境中焕发新生。让其突破传统框架，在时尚语境中展现传统与现代融合之美。

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自愈

作者：谢明珍 / 指导教师：肖文陵

作品灵感来源于绩效时代，个体因受到外部社会以及工作压力的驱使，陷入倦怠状态，进而主动承担起自我治愈的责任。作品运用纸浆、红茶染、硅胶复合等工艺，以肌理丰富、轻松静谧的视觉效果，诠释个体在接受放松的“良性倦怠”的状态下，将倦怠的身心得到深层恢复。作者试图以服装为载体，呼吁大众关注、警觉“绩效过劳”的危害，重启感知的能力，恢复身心的平衡。