清华大学美术学院2026届环境艺术设计系本科毕业生展览回顾（三）

发布时间：2026年8月2日分类：毕业设计浏览量：1507

王泽坤

名称：天文馆展览空间情感化设计研究

导师：崔笑声教授

作品简介：项目以青年观众的天文知识传播与情感体验为核心，探索传统天文馆由单向展示向互动参与转型的设计路径。设计从恒星形成、射电信号、潮汐引力、熵增与热寂等天文现象中提取视觉、听觉与身体感知线索，并将社交体验作为青年观众进入抽象知识的媒介。结合亲密关系递进理论，构建“看见、听见、相遇、共栖”四个体验节点，引导观众由共同观看、共同聆听逐步进入协作互动与情感留存。整体形成一条贯穿展馆的体验暗线，将宏大而陌生的天文知识转化为可感知、可参与、可交流的空间经验，增强科普展示的亲和力与记忆度。

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张越阳

名称：基于天文知识的儿童沉浸式体验空间设计

导师：崔笑声教授

作品简介：项目以北京天文馆儿童展区更新为实践对象，针对知识呈现单一、身体参与不足及空间联系薄弱等问题，探索儿童沉浸式天文科普空间的设计方法。设计以“时空启源·星途探秘”为主题，按照“宇宙起点探索—深空探索—星际共鸣”三章递进展开，并通过虫洞滑梯串联不同楼层。空间结合时间之轮、时空涟漪、动态太阳系仪、仿月壤互动地面、生命之树及多触点触发装置，将抽象天文知识转化为可观看、可触摸、可行走和可协作的具身体验。整体以暗宇宙背景与星光系统营造沉浸氛围，形成“故事—空间—交互”融合的儿童科普体验体系。

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丁子桐

名称：“吃”作为媒介的天文馆社交体验设计

导师：崔笑声教授

作品简介：项目以北京天文馆B馆餐厅及下沉广场为设计场地，探索非展览空间中的亲子天文科普体验。设计将“吃”这一日常行为作为连接天文知识与家庭活动的媒介，从太空种植中提取“水”与“光”两个核心元素，并关联潮汐、太阳光谱和植物生长等科学内容。通过潮汐水景、光谱糖果装置、星际种植装置及主题餐厅等空间节点，将抽象知识转化为可观看、可触摸、可操作和可品尝的多感官体验。项目在满足亲子家庭就餐、停留、休息与交流需求的同时，将原本单一的配套空间转化为轻量化科普场所，拓展了天文馆公共服务空间的教育价值与体验功能。

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赵雨萱

名称：基于儿童行为认知的北京天文馆儿童活动区设计

导师：涂山副研究员

作品简介：项目以北京天文馆B馆儿童活动区为改造对象，面向6—12岁儿童构建以身体参与为核心的游戏化科普空间。设计提出“身体宇宙”理念，将抽象天文知识转化为可攀爬、跳跃、滑行和穿越的具身体验，并利用上下两层空间组织“坠落-重生-上升-再坠落”的循环叙事动线。黑洞逃逸、日冕之海、光子迷途、跌入太阳及行星回廊等装置，共同形成连续的探索场景。整体通过适龄分层、立体动线以及材料、色彩和照明的综合设计，兼顾互动趣味、安全性与儿童尺度，使儿童在游戏过程中主动理解天文现象，形成“游戏即科普”的沉浸式学习体验。

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傅佳

名称：天文馆常设展中叙事空间与游戏化交互的叠加设计研究

导师：涂山副研究员

作品简介：项目以北京天文馆负一层常设展区为设计对象，探索叙事空间与游戏化交互相结合的科普体验更新方式。设计在保留原有展陈逻辑与日常运营秩序的基础上，构建“展陈+游戏”的分层体验结构，并叠加一条贯穿展区的暗线探索路径。观众通过空间行进、信息解读、线索收集、游戏解谜与装置触发，逐步理解宇宙演化及天体认知等抽象内容。整体以叙事引导串联分散展项，以互动任务增强参观主动性，使传统静态展陈转化为可探索、可参与、可反馈的连续体验，在丰富参观层次的同时，提升天文知识的理解度与记忆度。

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蔡映雪

名称：基于空间隐喻的天文馆意义建构实践

导师：涂山副研究员

作品简介：项目以北京天文馆B馆为设计对象，以“空间隐喻”为核心方法，探索抽象天文知识向可感知空间经验的转化。设计提出《光年轮转》主题，以“光在宇宙中的跋涉”为叙事线索，选取虫洞剧场上方异形筒状空间及外部玻璃幕墙区域进行更新。通过增设平台、悬吊展陈、观景栈道、垂直交通与互动装置，激活原有建筑中未被充分利用的空间。展览由“我们、群星、良夜、最后的问题、不圆满的开始”五个章节组成，形成宇宙橱窗、放射剧场、黑盒装置、提问空间与螺旋画廊等场景，使观众通过行走、观看与互动理解光、时间和宇宙尺度，完成从知识观看到身体感知与意义思考的体验转变。

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顾欣然

名称：“床下有怪兽”：家庭设计空间中的感受

导师：梁雯教授

作品简介：项目以儿童时期常见的“床下有怪兽”想象为切入点，探索家庭空间、日常物品与居住者情绪之间的关系。设计提出“想象的双因素模型”，认为想象产生于情绪感受与陌生空间关系的共同作用，并从家中物品提取边界模糊、非常规表面和内部空间三类想象场景。在此基础上，设计互动游戏《床下有怪兽》，以窗帘、衣柜、桌子和床为四个关卡，通过探索、选择与互动推动“情绪—空间—新情绪”的体验循环。游戏根据暖、冷意象的累积比例生成不同的家庭氛围，使熟悉的家具转化为可被想象与重新理解的空间，呈现家庭作为情绪容器与开放叙事场所的可能性。