马里兰艺术学院2019插画研究生毕业设计作品展

 

The Washington Post, Lisk Feng

新生代插画师毕业啦 Vol.1

【新生代插画师毕业啦】专题，我们将追踪全球各个地区各个学校插画系毕业展，欢迎毕业班整体投稿。

 

大家总问插画作品怎么样算好作品？最毕设认为，你有创作的热爱就已经成功了一大半，再加上敏锐的社会洞察、讲故事能力或是极致的媒介表达能力，可以说更是锦上添花。进入社会后，可能就要有其他能力，比如经营自我和商业服务能力等等，去增加自己的竞争力。

MICA Porfolio Day, Lisk Feng

 

 

作为美国插画专业 top 3 的 MICA（马里兰艺术学院），学生们时常被要求重新审视自我创作和思维方式，通过打破原有规则，来找到新的、非传统的叙事方式。

 

MICA 优秀毕业生、著名插画师 Lisk Feng 强调过，美国教育的发散性思维：“你可以选修跟插画完全没关系的课，比如说声音工程、心理分析... 可以更加放任地去学。”

 

今年 MFA 插画实践（MFA Illustration Practice）毕业展依旧不负众望，毕设结合了数字装置、陶瓷等材料，使插画中表达的故事更富层次感，给观众带来的观看体验也更加真实、完整。

 

本期的插画故事中，有天马行空的想象，有过去的记忆，也有毕业前一次风格的突破...

 

 

01

从绘本到真实空间

呈现内心的太空世界

 

Dream Vacation

by Arushi Kathuria

 

作者小时候的梦想是成为一名宇航员。她当时认为这是唯一能上月球的方法。

她的毕设记录了去月球及更远的外太空的景象和经历。她做的手工日记完整记录了这一次幻想假期，内容包括了外星伙伴，饮品，时尚等等。

 

 

 

 

 

 

 

除了绘本，她还特地搭建了一个模拟太空的空间，以还原想象中的宇宙。这是一个用荧光颜料和特殊装饰材料创造出来的互动型装置，观众可穿梭于色彩斑斓的装置之间，真实体验作者绘本中所描绘的世界。

 

 

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Image©️ Arushi Kathuria

Instagram @swineflew_who

 

 

02

捕捉生活难以忘怀的片段

充满个人记忆的绘画世界

 

My Dreamspace

by Jing Li（黎婧）

 

作者创造了一个充满记忆和重要时刻的梦幻世界。它们给作者留下了很深的印象，唤起了鼓励、悲伤、沉默和爱的情绪。通过这些作品，作者想留下一些纪念展示她对生活的追求，有些是作者经历过的片段，有些是童年的记忆碎片，有些是对未来的想象。

 

 

 

 

 

在这个令人深思并暖心的系列中，作者创作的作品记录了80后一代人作为独生子女，孤独但又无忧无虑的童年时期。希望借以表达出，人生是孤独的，但仍然缤纷。

 

 

 

除了插画，作者还制作了一系列动画作品。（后续我们将推出黎靖的个人专访）

 

 

Image©️ Jing Li

Instagram @i_am_jingwaa

 

 

03

结合不同材料

表现视觉的抽象与叙事性

 

Vessel

by Minjoo Kim

 

我们的生活都存在于不同的容器中，换句话说， 也就是“载体”。那我们如何将情绪和想法保存于想法中呢？

 

 

 

 

《Vessel》（容器）是作者对形式和形状的探索，它结合了不同的尝试、抽象与叙述的表达方式以及四篇小短漫，对不同的媒介进行探索，这些都被收录在同名书籍中。

 

 

 

 

 

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Image©️Minjoo Kim

Instagram @leapiiworks

 

 

04

创造新的生物

展示内心深处的想法

 

Never Gone Are The Secrets

by Jun Young (incco)

 

作者通过创造想象中的生物来展示内心深处的想法。不同的生物担任着不同角色，一部分展现性格，另一些象征着自我疗愈。这些生物被展示在一本素描本上，它们是作者本人的影射，也是其敢于展示给大众的部分。

 

 

 

 

 

就像作品中的冰山只露出了海面上的部分，人们无法看到海面下的“你”，这正是你晚上孤单一个人时哭泣的原因。这个作品是作者的自我疗愈，同时也献给那些挣扎着说不出秘密的人。

 

 

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Image©️Jun Young

Instagram @incco_

 

 

05

大胆、随性的速写

捕捉日常生活的瞬间

 

Revolution

by Rao Fu（付娆）

 

2018年末，作者开始尝试新的绘画方式。

作者在去洛杉矶，华盛顿，费城和巴尔的摩旅行的过程中以速写的方式记录了当地的自然与文化景象。这为她的绘画带来了新的改变，她的用色更加大胆和丰富，作品的角度也更贴近日常生活。这次的毕设没有特定的主题，所有的灵感都来源于回忆和感受。

 

 

 

 

作者非常注意刻画场景的形成和氛围，她刻意以随性的笔触反应出日常无忧无虑的状态。当画得越来越多，作者感受到速写就像一场不停变幻的游戏。

 

 

 

Image©️Rao Fu

Instagram @rao_colate

06

互动性立体绘本

展示世界相反的两面

 

Over/Under

by Chingya Weng

 

作者着迷于身边的一切：植物、水、和所处的世界，并且被世界具有两面性的想法所吸引，她认为不断变化的角度，总能让人找到新奇的事物。

 

 

 

作品是一个互动性的立体绘本，它包含了一系列可触摸和古怪的插画来展现两个相反但又连接着的世界。在水、树、屋顶之上和之下，每一张色彩丰富且具有互动性的画包含着诸多细节，以鼓励读者靠近观察并想象出他们自己的故事。

 

 

 

 

Image©️Chingya Weng

Instagram @chingya_weng

 

 

07

用插画记录外祖母的移民史

 

Motherland/Remembered

by Laila Milevski

 

1944年9月，作者的外祖母 Irma Veidemanis 在24岁时跟随她的母亲 Anna Marija 离开了拉脱维亚以躲避前进中的俄罗斯军队和苏联军队。她们两个逃到德国住了五年后又在美国定居下来。

 

 

外祖母 Irma 移民和寻找新家定居的经历是作者证明并定义自己为第二代拉脱维亚裔美国人的重要一部分。这个展览收集了各种材料，难民的经验制品，移民生活以及作者的毕设作品：一本关于 Irma 的移民经历和她与联合国救济善后总署的合作的绘本。

 

 

 

 

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Image©️Laila Milevski

Instagram @lailamilevski

 

 

08

画画，是回忆父亲

和他对话的方式

 

Fatherland

by Lu Zhang

 

作者的父亲曾是个强壮的人，他喜欢骑单车，在大太阳下游泳，旅行和探索。在他生命的最后，作者开始仔细查看父亲拥有的一切并回想他的过去。过去的27年有些事情变了。作者不断寻找另一个离她父亲更近、可以和他对话的方式，这些尝试可能会在她此后的人生中一直持续下去。

 

 

 

这个作品深入探究了作者在其父亲去世后她本人和父亲的关系。地板上的贴花展示了其父亲经常去的地方以及他个人的点点滴滴。作者试图通过画收藏的照片来反思并重现她与父亲之间的联系。

 

Image©️Lu Zhang

Instagram @dudidudio

 

 

09

画出最童真的故事

 

Big Shawn Wants the Moon

by Jianan Liu

 

作者喜欢阅读儿童书，认为它们虽然简单但是能在阅读中获得许多乐趣。一个傻傻的人物可以给人留下好几年的记忆。在作者小时候，看图画书是一件愉快的事情。但作为成年人的她，意识到写故事可能是件可怕的事。她该写什么？故事的主人公是谁... 作者带着顾虑决定挑战写故事。

 

 

 

 

作品讲述了一只笨笨的北极熊住在一座很高的公寓楼里。他喜欢看月亮并想要拥有它。有一天晚上，他决定外出探险，顺着楼梯爬到了公寓的顶端摘月亮。

 

 

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Image©️Jianan Liu

Instagram @jiananliuillustration