郑州轻工业大学艺术设计学院视觉传达设计系2026届毕业展（二）

郑州轻工业大学

艺术设计学院

2026届

视觉传达设计专业

本科生毕业设计

前

言

我视万物，皆有n面。面，是界，也是无界。一纸之面，承载图形与文字；一屏之面，串联时空与感知；一城之面，叠合历史与当下。每一个“面”，都是观看世界的一个维度。而当我们把不同的“面”叠加、交织、碰撞，便生成了“面的n次方”。n次方，不是数量的简单累加，而是维度的跃迁，是从有限走向无限的可能。

本次毕业设计展览，呈现视觉传达专业同学不断拓展认知“面”的旅程。从技术层面的软件操作与印刷工艺，到思维层面的观察方法与逻辑推演；从对中原文化符号的拆解与重构，到对当代社会议题的视觉回应。每一件作品都是在为观众打开一个新的“面”的窗口。设计不是装饰，而是理解世界、介入世界的方式。

一个优秀的设计师，需要拥有宏阔的宇宙观，在浩瀚中看到个体的位置；也需要具备深致的文化观，在传统中寻找未来的养分。

左右滑动查看更多

设计

说明

本设计的核心思路是以信息可视化设计为基础，将各个植物的形态特征、生长习性、地理分布、濒危因素、濒危等级以及保护现状等抽象信息转化为清晰易懂的图形、图表与数据。在此基础上，突破传统平面海报的局限，采用立体手工纸艺，将植物的形态从二维的画面中“生长”出来，形成立体的纸艺形态，附着于信息可视化的海报上，让观者不仅能阅读数据，更能通过多角度的视觉与触觉，直观感受到濒危植物的独特形态与生命质感。

上下滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

“声生不息”——回族民歌“山花儿”视觉设计，以宁夏回族传统民歌“山花儿”为研究对象，探索声音、语言与文化的视觉转化路径。通过提取民歌旋律、方言韵律与文化意象，构建一套兼具民族底蕴与当代审美的视觉系统，实现“山花儿”的听觉文化向视觉表达的创新演绎。

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

设计

说明

本毕业设计以青龙、白虎、朱雀、玄武、勾陈、腾蛇为原型，打造一套名为“开运六宝”的Q版化神兽IP。设计保留动物特征，用圆润线条与治愈表情重构威严，分别赋予招财进宝、镇宅守安、纳福迎喜、福寿绵长、安泰顺遂、聪慧过人的美好寓意。萌态形象消解疏离感，让传统祥瑞化作承载祝福的当代符号，旨在探索东方神兽的年轻化焕新之路。

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

设计

说明

本课题以树木生长为隐喻，聚焦个体在社会环境下的生存状态，将成长凝练为“菌根共生”“根系愈伤”“树冠羞避”三重生命历程。通过书籍装帧、系列海报、信息可视化展板及衍生品设计，以散文与抽象视觉语言，转译个体在环境中成长的核心命题。设计旨在引导观者正视社会环境对自我的塑造，在阅读与观看中完成对自身成长路径的反思与共鸣。

上下滑动查看更多

上下滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

该设计围绕江西赣州龙南杨村太平古镇展开，以扁平插画风为核心视觉语言，创作了一套兼具实用功能与艺术美感的地图及文创。主图以淡绿色为基调，通过扁平化图形概括建筑与路线，即保留地理信息又强化了画面的装饰性与实用性。地图延伸部分将主视觉的插画元素与色彩体系贯穿至各类文创产品，形成统一的视觉识别系统。

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

设计

说明

本设计以 “一平方米的自我” 为主题，聚焦大城市青年租住困境。以自身北漂经历为锚点，以 “1㎡” 作为个体被空间与经济挤压的隐喻，引入考现学视角，通过摄影、手绘与轴测线稿，记录临时居所中的身份悬浮与情感挣扎，探讨 “居所租来，人生不是” 的命题，叩问栖居的尊严与自我认同的边界。

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

设计

说明

本设计以“古城新生”为立意，为福泉古城构建系统化文旅VI，将城墙、太极宫、福泉山等文化符号转译为现代视觉语言。设计思路采用无勾线矢量色块插画，主色为墙红，点缀以蓝、绿等颜色，营造古风雅韵。于创作IP“福禄兽”——貔貅身披葫芦壳，融福文化与纳福寓意于一体，形成独特、亲民的品牌记忆点。

左右滑动查看更多

设计

说明

《系统的盲区》试图进入数据无法照亮的阴影地带。作品以外卖劳动为样本，将等待、绕行、门禁、疲惫等现实阻力转译为碎片化图像、路径痕迹与监控结构，在可见与不可见之间，呈现效率系统对身体经验的压缩、遮蔽与重新编码。

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

本设计以蚕茧为隐喻，通过15个蚕茧装置、海报与互动墙，可视化六类社会群体的信息茧房形态，6个经典社会群体为消费青年、深度游戏玩家、焦虑型父母、短视频创造者、股民退休老人，基本贯穿人生不同阶段。将抽象的信息茧房转化为可见、可感的实体形态，引导观众看见不同群体的信息困境，并反思自身的认知边界。

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

本设计以《诗经》“风、雅、颂”为源，提取核心意象，分别创作三套风格各异的字体：“风”取民间歌谣之质朴灵动，“雅”彰宴饮雅正之端庄清秀，“颂”显宗庙祭祀之庄重肃穆。借由字形、笔画与气韵的差异化表达，回溯古典诗意，探索传统文化在当代字体设计中的视觉转译与精神传承

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多

上下滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

群体迷思作为群体决策中的典型思维模式，源于成员为维持群体和谐而偏离理性判断。该设计作品以群体迷思为核心，围绕五个维度展开设计，通过视觉图解、符号设计与数据采集等方式，呈现个体在群体中的迷思状态，探寻个体与群体之间的关系，引发观者认识到个体在群体压力下的理性消解与认知偏差，从而重新审视自身判断。

上下滑动查看更多

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

设计

说明

本作品以开封“汴梁八景”为灵感，提取古城标志性建筑元素，用极简扁平风格呈现宋韵之美。以低饱和橘红为主色调，结合线稿与渐变弥散质感，兼顾传统建筑的榫卯细节与现代国潮美学。通过系列插画，展现古城雪、雨、晴、暮的四时意境，让千年汴梁风华以年轻姿态焕新呈现。

左右滑动查看更多

设计

说明

本次插画设计以昆曲《游园惊梦》为创作核心，聚焦杜丽娘的幽梦心境展开创作。立意深挖剧中少女情思与春日幻梦，挣脱世俗礼教束缚，诠释古典浪漫情怀。设计提取园林花木、烟云窗棂等传统意象，以梦幻朦胧的视觉风格营造虚实相融的梦境氛围。作品融合东方古典意境与现代插画美学，以意象化手法描摹梦境情愫，既传承昆曲文化韵味，又以年轻化视觉表达赋予传统戏曲全新艺术魅力。

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

以“窗”作为情感容器，以“诗画同源”为创作主线，将温庭筠《菩萨蛮》与李清照《声声慢》的诗词意境转化为可视化的视觉叙事，探索古典诗词情感的可视化表达方式。以窗框隐喻观看与情绪的“过滤机制”，以信息图表构建诗词情感的数据化模型，最终形成“诗—画—情—数”四维一体的表达框架。

上下滑动查看更多

左右滑动查看更多

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多

设计

说明

课题以数字时代个体认知被算法绑架为出发点，借“周哈里窗”模型构建公开我、盲目我、隐藏我、潜能我四种状态。作品通过交互界面采集点击、停留、滑动及MindLink脑波数据，并以TouchDesigner转译为点云、射线与发光体等视觉图像，呈现算法对自我的记录、预测与塑造，引发对数字身份与认知主权的反思。

上下滑动查看更多

左右滑动查看更多

上下滑动查看更多