澄怀观物|沈阳师范大学美术与设计学院2026届毕业作品展——公共艺术

发布时间:2026年6月1日 分类:毕业设计 浏览量:886

公共艺术毕业展前言

城市空间是承载公共记忆的容器,而公共艺术,正是为其注入温度与叙事的语言。本次毕业展,以“共生·场域”为主题,聚焦公共艺术与城市、自然、人的对话关系,呈现我们对公共空间的思考与实践。

作品以经典地域文化意象为灵感原型,融合传统非遗手工技艺与当代公共装置语言,将本土文化符号转化为可参与、可互动的城市景观。创作致力于打破艺术与公众的边界,让装置脱离孤立展品的定位,成为承载休憩、交流与情感共鸣的开放公共场域,让艺术扎根城市烟火,深度融入日常,构筑起人与城市之间的文化纽带。

这些作品,是我们对公共艺术的探索与致敬,更是对未来城市公共生活的浪漫畅想。

《竹韵织境 自然共生》

作者姓名:张师彤

作品介绍:旨在挖掘竹编的结构逻辑和选材特质,把竹编二维的编织质感升级成三维的设计语言,让竹编从装饰物升级为真正的空间架构,既保留了竹编工艺的本质又精准的适配了现代设计语言,打造一个生态文化功能一体化的公共空间。

指导教师:迟晓琳

《百合栖凤》

作者姓名:祖浩然

作品介绍:这是沈阳世博园的标志性雕塑,以红铜为材,以孔雀与牡丹为形,镂刻出中式窗棂纹样,舒展的花瓣形廊架环抱着花田,春日郁金香盛放,远处塔影相映,尽显园艺之美与文化底蕴。

指导教师:那海峰

《暖韵生音·心光涟漪》

作者姓名:苏木铎

作品介绍:作品以黑胶唱片与陀螺为灵感源,整体似旋转的唱片陀螺,表现音乐旋律。设计结合音乐元素,内外空间相结合,给人一种时空错觉。装置表面装饰有音符与声波图案,在灯光映照下,营造出温暖灵动,理性的氛围,给观者带来视听与心灵的双重触动。

指导教师:那海峰

《繁花镜像》

作者姓名:杨羽菲

作品介绍:本作品以沈阳粮仓创意产业园为改造对象,以剪纸为灵感打造公共城市空间。通过花形展台、互动喷泉、剪纸景墙等设计,将传统剪纸美学融入现代景观,让市民在休闲中感受非遗魅力,助力剪纸文化活态传承。

指导教师:迟晓琳

《玫瑰漫境》

作者姓名:袁海心

作品简介:本设计以“玫瑰小镇”为基底,融合玫瑰意象与新艺术风格,打造沉浸式浪漫景观。中心以抽象玫瑰雕塑内核心,以流动曲线还原花瓣舒展的柔美姿态,设计出了玫瑰景观雕塑。

指导教师:迟晓琳

《镜象》

作者姓名:冯欣瑜

作品介绍:《镜象》以水的流动韵律为核心语言,将大象的生命意象解构为一组连续起伏的镜面不锈钢曲面,打造出“一象多态”的沉浸式公共艺术装置。

作品摒弃具象写实,以水的动态为灵感,让雕塑如同一道凝固的银色浪涛,悬浮于老旧小区的公共空间。

作为安放于老旧小区的公共艺术,《镜象》不仅是一件装饰性雕塑,更是一个关于视角转换的哲学隐喻——生活本无固定形态,换个角度,便能从平淡中看见万千气象。

指导教师:那海峰

《秘境乐园》

作者姓名:刘艳珍

作品介绍:本设计以自然微观世界为灵感,打造秘境乐园儿童友好社区公园。提取叶片、毛毛虫、动物等自然元素构建游乐设施,将自然美学与户外游乐融合,为儿童营造亲近自然、自由嬉戏的成长空间。

指导教师:迟晓琳

俯瞰图

地形剖面图

场景建模渲染图

夜景图

局部建模

局部手绘图

局部景观建模

手绘局部景观图

手绘沙盘

沙盘

《符号学下苗族纹样在公共艺术社区景观中转译设计》

作者姓名:蔡妍博

作品介绍:符号学下苗族纹样在公共艺术社区景观中转译设计研究。本次以设计符号学为依据,萃取苗族传统纹样开展转译设计。坚守文化内核,将纹样适配地形融入空间,让民族非遗走出展馆,切实融入居民日常公共生活。

指导教师:那海峰

《春放》

作者姓名:林思如

作品介绍:《春放》将新艺术运动画家穆夏的视觉语言应用到公共装置艺术的互动空间设 计当中,并以贵州贵阳益田假日商场的空间改造作为具体案例,呼应的是穆夏艺术里“自然唯美主义”的精神内核, 同时也扎根于本土的民族文化基因自由嬉戏的成长空间。

指导教师:那海峰

《草木间的文化剪影》

作者姓名:程雅璇

作品介绍:本设计以非遗焕新为核心理念,将沈阳满族非遗符号融入社区景观,打造集儿童游乐、文化体验、老年康养于一体的全龄复合空间。

指导教师:迟晓琳

《 自然共生公共艺术——碣石山风景区改造》

作者姓名:王馨瑶

作品介绍:本项目以“自然共生”为核心理念,改造碣石山风景区,打造集观景、休憩、互动于一体的公共艺术装置群。依托山地地形,以低干预手法构建环形游览动线,实现生态保护、艺术表达与本土文化的深度共生。

指导教师:迟晓琳

《甲骨流韵》

作者姓名:窦子涵

作品介绍:本作品以甲骨文为核心,挖掘甲骨文的视觉张力与精神内涵,打造一个集文化传承、现代美学、趣味体验于一体的的文化主题公园。设计始终秉持着传统与现代共生的核心理念,以甲骨文为文化载体以现代装置为表达形式,让甲骨文文化在当代空间中焕发新生。

指导教师:迟晓琳

《忆脉相承》

作者姓名:陈名福

作品介绍:本设计以客家文化为魂,以公共空间为体,将客家建筑、民俗、精神符号融入广场的每一处细节,打造了一个“有根、有魂、有温度”的城市公共空间。既让客家文化在当代城市中焕发新生,又让广场成为承载市民情感、传承地域文脉的城市文化地标,实现了传统文化与现代生活的双向赋能,为兴国县的城市更新与文化传承注入了持久的活力。

指导教师:那海峰

《郁孤词卷》

作者姓名:罗明星

作品介绍:此次设计使用不同于传统雕塑的表现形式使用现代公共艺术雕塑语言,暖金色金属在光影中呈现温润质感与周边绿植、步道自然相融,既呼应了中式园林的造景美学,又以现代雕塑语言活化传统文化。

指导教师:那海峰

《影韵红梅》

作者姓名:敖佳蕊

作品介绍:本设计以皮影非遗文化为核心,改造红梅文创区域城市公园,将皮影光影艺术融入现代景观,打造集休闲、文化体验于一体的公共空间,实现工业遗存更新与非遗文化的当代活化共生。

指导教师:迟晓琳

设计模型

本装置以“机械仿生·循环共生”为核心理念,将竹编工艺的柔性美学与机械结构的工业理性相融合,打造适配中国西部商业公共空间的绿色再生设施。装置以仿生多臂机械结构为主体,四条可活动的机械臂末端搭载太阳能光伏板,既模拟了竹编工艺中“多股交织、双向受力”的编织逻辑,又通过清洁能源收集呼应循环经济理念。

主体结构采用轻量化再生材料,表面可嵌入竹编纹理的模块化装饰件,既保留传统工艺的文化符号,又适配公共空间的耐候性与维护需求。

装置的圆形基座兼具休憩座椅与信息交互功能,可集成充电接口与环境监测模块,实现功能复合。整体设计以白色为主色调,搭配浅蓝光伏板,呼应西部开阔的自然语境,同时通过可调节的机械臂结构,适配不同时段的采光与空间互动需求,成为兼具生态效益、文化表达与公共服务功能的城市更新节点。

《西部商业》

作者姓名:胡金承

本装置是“西部商业再生设计”系列的核心作品,立足中国西部地域特征,打造集生态发电、文化表达与公共服务于一体的模块化公共艺术装置。装置以仿生多臂机械为主体,四条可调节机械臂末端搭载四瓣式太阳能光伏板,造型提取自丝路编织纹样与西部伞形庇护符号,呼应竹编工艺的交织逻辑。

光伏板随日照角度调整姿态,高效收集西部丰富的太阳能资源,践行循环经济理念。

圆形基座集成休憩座椅、充电接口等功能,适配西部碎片化的商业空间格局。整体以白色为主色调,搭配浅蓝光伏板,呼应西部开阔的自然语境,将艺术、生态与公共服务融合,成为兼具文化记忆、生态效益与互动功能的城市更新节点。

海之翼·贝之境

贝影流光

水之韵

贝语休憩亭

贝壳含珠装置

游鳞

跃浪

作者姓名:蓝秀琦

作品介绍:《海之翼·贝之境》设计,核心建筑以扇贝形态为主体,搭配了一系列贝雕主题的次主体景观设施,打造了集海洋文化展示、贝雕非遗体验,以及市民休闲观景于一体的滨海公共空间。

“贝影流光”是主体建筑,它以扇贝两片壳张开的姿态为出发点,结合扇贝上的放射状纹理以及波浪形边缘,转化为屋顶曲线和外墙肌理。建筑外墙面使用涂膜材料,产生一种细腻的变化,形成了别具一格的光影效果。

“水之韵”是次要建筑,它取材于海水和鱼群的形象,用渐变的蓝色和弯曲的线条来表达一种动感的效果,加强了与海洋的关系。入口处的小水池利用镜子反射原理强化了水面和波纹之间的互动,成为重要的景点。

“贝语休憩亭”结合小型贝壳造型和弧形座椅的设计并加入渔文化元素,在上面悬挂着的贝壳饰品有遮阳的作用同时也是一种装饰,形成独特靓丽的风景线。

“贝壳含珠装置”运用大贝壳托起一颗颗珍珠的方式,并加入了各种海洋生物的形象,体现了大自然魅力。园内螺旋型的道路让游客可以有序地游览各个景点同时也是休息的地方。

“游麟”通过流线型的金属线条勾勒出鱼群游弋的姿态,与场地的涟漪状铺装相呼应,模仿一群鱼儿游动的样子,用金属丝编织成一个水下的世界,地上有波纹一样的图案相呼应,表现出海洋生命的活力与和谐。

“跃浪”是一组艺术品,是以跳出水面的鲸鱼为原型,利用镂空与实体相结合的方法表现动感,装置搭配环形喷泉,水柱随光影变化呈现不同形态。

指导教师:迟晓琳

《青年大街地铁站公共艺术互动设计》

作者姓名:刘中宇

作品介绍:本设计以沈阳青年大街地铁站为载体,聚焦地铁公共艺术互动性不足、地域文化表达浅表等痛点,遵循文化共生、互动分层、功能融合三大原则,打造兼具工业底蕴与民俗活力的互动艺术空间。

设计选取沈阳工业文化与满族剪纸民俗文化为核心元素,进行符号提炼与现代表达。入口以工业螺母六边形为原型,采用参数化设计打造蜂巢式互动门户,触摸表皮触发光影与导视信息,兼顾实用与美学。换乘通道融合满族剪纸艺术,打造 1 分钟沉浸式动画长廊,红外感应随客流动态播放沈阳城市发展史,实现非遗文化与数字技术的深度融合。

整体设计兼顾通行效率与文化体验,分层构建感官、行为、情感三重互动,既彰显沈阳老工业基地的硬核气质,又传递民俗文化的温情底蕴,让地铁空间成为传播城市文化、提升出行体验的活力场域。

指导教师:那海峰

《红色记忆广场 —— 适老化公共艺术空间》

作者姓名:娄译丹

作品介绍:设计以红色文化为内核,结合适老化原则,通过雕塑、浮雕、互动设施打造无台阶、适老座椅的友好空间,实现红色文化传承与老年休憩需求的统一。

指导教师:那海峰

《童忆工坊——儿童社区公共空间改造设计》

作者姓名:石东可

作品介绍:设计扎根沈阳本土工业文化,提炼齿轮、管道等经典工业符号,结合童趣艺术手法重塑造型。依照儿童活动习性规划空间,划分多重功能游玩区域,搭配暖粉色与薄荷曼波的柔和色调,构筑出兼具地域特色、游玩趣味与文化育人价值的儿童社区公共空间。

指导教师:迟晓琳

《三兔共逐》

作者姓名:李文晓

作品介绍:以敦煌三兔共耳纹样为中心,构成该公共艺术装置的核心部分。再通过彩窗与貘纹环形象的二次结合组成装置外环。在美观的基础上兼顾休息与遮风挡雨的原有功能

指导教师:那海峰