广州美术学院工业设计学院2026届毕业展特辑 | 从经纬到万象:传统染织拓展织造边界
发布时间:2026年7月17日 分类:毕业设计 浏览量:1158

柔软,并非退让的姿态,而是包容万物的韧性;力量,亦非坚硬的代名词,亦可潜藏于经纬之间。
2026年染织艺术设计系毕业展以“柔软力”为主题,传达一种融合了科技、人文与态度的设计哲学。当传统染织与当代生活新业态相遇,经纬之间,一场关于拓界与新生的实践正在发生。年轻的设计师们以布为纸、以线为墨,将古老的织造技艺注入智能产品、潮玩、文创、宠物用品、情绪疗愈装置等新兴载体,将染织的边界拓展至更广阔的场域,古老的专业基因在创新中完成迭代,在跨界中生长出新的可能。
当下,染织艺术设计系身处发展变革期,一边守护传统织造根脉,一边直面艺科融合、专业升级带来的时代考题。从传统纺材到现代纤维,从织造到智造,当一根丝线连上数据与算法,它便不止于布面——它通向材料、通向交互、通向未来。
在科技与人文的交汇处,他们续写着织造的新篇。每一件作品,都是传统专业向多元领域重构的生动缩影:用最柔软的方式,发出最坚定的声音。










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ROOT系列丑萌玩偶设计
作者:聂诗润 李佳琳
指导老师:霍康
作品介绍:ROOT是一群来自编号“Root-666”废弃小行星的外星异形体。在那里,所有不符合主流审美的生命体都被流放——它们被判定为“一级视觉污染”,形态扭曲,色彩大胆,却在这片审美垃圾场中找到了真正的自由。它们搭乘报废卫星改造的飞船降落地球,不是侵略,而是“文化交流”——向地球的“同类”展示:被定义为“废物”,其实是件超酷的事。设计上,ROOT系列以“根”为核心意象,造型歪扭笨拙,钮扣眼不对称、厚唇露齿,表情松弛带点睿智,传递“不完美却自在”的态度。色彩采用低饱和度灰调,贴合泥土与废土氛围。材质多层面料组合,头发内置铁丝可弯折,兼具可玩性与陪伴感。精神内核上,这是一个属于“宇宙边缘人”的IP。它代表那些在主流审美中感到格格不入、却坚持“非主流”审美的年轻人。它将emo情绪转化为能量,告诉每一个被贴上“太奇怪”“太不合群”标签的人:在这里,你的独特就是通行证。ROOT陪伴治愈接纳所有不完美。欢迎来到“重新定义中心”的世界。









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AiMe主题服装研究与开发
作者:李明学 周珊宇
指导老师:阎秀杰 余月强
作品介绍:本次设计围绕AI陪伴机器人的情感化外观展开研究,以TCLAiMe为载体,探索织物材料在智能产品中的应用可能。项目从节日情境与情绪表达两个维度切入,通过色彩、材料与结构设计,构建人与产品之间更具温度的互动关系,尝试让AI陪伴机器人突破功能属性,成为具有情感连接能力的陪伴者。











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柔栖
作者:朱明慧 程颖
指导老师:何文才 吴越齐
作品介绍:本作品以海蛞蝓为原型设计的情绪安抚产品。用柔软的面料和低饱和的色彩表现生物在辽阔海洋中悠闲的生存态度。无论是座椅般的拥抱和倚靠,或是环抱入怀,它都在提醒你:像海蛞蝓一样,在深蓝中放下防御,随波而行,却不随波逐流。











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乐贴坊
作者:周美洁 张楚琪
指导老师:余月强
作品介绍:本作品是一套基于儿童共创的刺绣贴文创产品。针对XbotPark机器人基地理工科氛围浓厚、儿童缺少“柔软界面”的问题,以工作坊共创为核心,邀请儿童作为设计伙伴,通过剪纸拼贴与绘画收集原创童绘元素。基于对儿童画作的视觉分析,提取其色彩偏好与图形特征,转化为两个系列的刺绣贴文创产品:一是以儿童原始手迹为核心的共创刺绣贴,二是融入xbotPark文化的延伸图案(含IP表情包、办公周边等)。在保留儿童高饱和、高明度色彩与稚拙图形的同時,引入中性色并规整秩序,兼顾成人审美,为科创空间注入有温度的人文体验。




狗狗!GO!宠物夜间出行产品设计
作者:林颖霞 李顺
指导老师:霍康
作品介绍:我们发现,市场提供了琳琅满目的日间用品,却鲜有品牌系统性地关注宠物与主人在夜间的核心需求:安全、安心与舒适。于是,「狗狗!go!」夜间系列应运而生。我们的使命,不仅是“制造产品”,更是 “点亮人与宠物之间,充满信任与温情的夜间纽带”。为狗狗,让我们安心出发,快乐GO!




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果
作者:李志锴
指导老师:何文才 吴越齐
作品介绍:本次针织艺术装置以种子与果实为灵感,以动态呈现自然与人类生活的紧密联系。艺术装置结合立体形态与动态呈现,融入气囊交互形式,探索针织艺术的新可能。通过针织面料与气囊结合的实践,运用不同组织、纱线材质、线圈密度与张力变化,融合图案与肌理设计,呈现组织在气囊作用下的变化效果,为针织艺术装置拓展更丰富的表达语言。



栖光隅·疗愈型地毯设计
作者:张茹阳 贺婕
指导老师:林绮芬
作品介绍:栖光隅聚焦人与其内心世界的关系。当下人们的焦虑情绪有所上升,因而越来越关注自身的精神状态,冥想、慢生活、自我疏导等方式愈发盛行。我们将主题定为“栖光隅”,通过毯面的细节,表达在自我疗愈过程中,如何在纹理细节里找到平静与仪式感。主题中的Texture 同时意指织毯纹理与情感纹理 (Emotional texture),连接了触感与心感两个层面。本主题的设计灵感源于疗愈球在沙盘上滚动生成的纹理,将纹理转化为图案,通过其立体花纹表面,让用户在使用地毯/挂毯过程中能体会到疗愈图案的流动、变化与内在修复。




旮旯给木
作者:黄铤 杨柯骏 王郅宇
指导老师:田顺
作品介绍:《向日葵之歌》是一款偶像题材的视觉小说游戏,玩家需要以第一视角代入经纪人角色,在日常生活中培养不同的偶像,与她们一同经历情感纠葛,帮助她们成为理想中的自己。观众打下场景板道具触发舞台动画,使观众带入游戏中制作人的角色,体验到培养偶像的氛围,达到宣传游戏的效果。







赫尔墨斯-X
作者:刘畅
指导老师:田顺
作品介绍:以未来智能作业的实操动作和穿戴防护痛点为设计出发点,梳理数字化工作日常行为,把软硬融合结构转化为3D打印面料参数纹样,融合文化意境,兼具未来科技机能质感,搭配单片机可视化显示系统,兼顾专业穿戴防护,带来高效直观的智能使用体验;多硬度TPU与耐磨织物复合的模块化防护层,兼顾抗冲击、防滑与透气需求。整体设计以“抓取即扫码”的具身交互逻辑,将软硬件无缝集成于手部穿戴形态,既减轻负重,又提升作业连贯性,为一线从业者带来高效、直观且富有职业尊严感的智能使用体验。


情绪古堡
作者:韩雨轩
指导老师:田顺
作品介绍:每个人在生活中都会经历负面情绪,然而大多数人难以对其进行有效控制,从而产生情绪化行为。这类行为往往具有冲动性,甚至伴随一定的攻击性,由此引发一系列现实问题。基于这一现象,便产生了一个值得思考的命题:如果人类能够消除这些“负面情绪”,生活是否会因此变得更加美好?本作品中的“公爵”正是这一问题的提出者与实践者,他试图通过极端手段消除情绪,以构建一个“无负面情绪”的世界。然而,本桌游并未对这一问题给出明确结论,而是通过叙事与机制的结合,引导玩家在探索与体验过程中,自主思考“是否应当保留所谓的负面情绪”,并逐步形成属于自己的理解与判断。


霓络
作者:黄樱子
指导老师:金英爱 高树立
作品介绍:《霓络》是系列数码提花艺术品,是仿生设计作品。以蜻蜓翅膀为设计灵感,在结构设计上采用多纬混色,并采用有光涤长捻丝与变色龙金银丝运用提花工艺交织演绎出灵动的视觉盛宴。作品随人体律动折射出万千虹彩,达成一种充满张力却又和谐共生的艺术效果,彰显出设计在理性分割与感性流动之间的精妙掌控。


迁象
作者:叶嘉怡
指导老师:金英爱 高树立
作品介绍:《迁象》是数码提花艺术品。以艺术表现为目的,突破实用提花织物设计的限定,以织物表层与里层结构的差异与联系为基础,运用纬浮长的“剥离”,实现“形”与“象”的动态迁变。浮长的自由与背衬组织的规整,沙的流散与山的凝定,共同呈现形之为形,介质之为介质的对比。


雨栖涟
作者:邓桦烨
指导老师:金英爱 高树立
作品简介:本设计是为视障群体创作的六幅系列化数码提花艺术品,包括《澜》《触》《息》《漾》《念》《宁》。以雨波纹为灵感,结合无障碍设计与情感化设计,采用提花工艺将盲文与自然肌理艺术融合,兼顾信息识别、触觉舒适与情感表达,实现功能与审美统一,为视障群体提供可触摸、有温度的无障碍艺术作品。







