广州美术学院视觉艺术设计学院 | 此时此地: 视觉文化、亚文化与新文创设计课程展

发布时间：2026年9月10日分类：课程设计浏览量：1366

2016 年 11 月，泰晤士河的一艘船上燃起大火。点火的人正是朋克亚文化的发起人，他们一起将价值 500 万英镑的朋克文创和衍生藏品烧毁，来传达一个信息：朋克已失去生命力，沦为一种视觉符号。

朋克所经历的消亡过程与嘻哈、嬉皮亚文化如出一辙。亚文化本身的力量赋予了它们独一无二的视觉冲击力。然而对于主流消费文化来说，这种怪诞、奇异、不寻常的图像正是供养消费主义的新鲜血液。因此，消费主义对于亚文化的呈现方式也是极其匮乏的，仅仅只有图像这一种载体，无法代表文化背后真实的人和真实的体验。

基于对亚文化的兴趣，两名主课教师将“此时此地”作为视角，以亚文化作为创作主题，开发了《“此时此地”: 视觉文化、亚文化与新文创设计》课程，和学生们一起重新理解文化创意设计，它可能是一个概念、一把锤子、一块糖果、一张地图。

“此时此地”（Heir und Jetzt）一词意指的是真实的人在特定的时间和空间下人所具备的真实体验。这要求28名同学们理解所选的亚文化并尝试用设计的方式来还原或推演一段（亚）文化的“此时此地”，而非简单、笼统地将视觉图像视为文化的本体。

课程中同步嵌入了廖波峰（有料设计创办人兼创作总监）《生死书》工作坊，通过手绘和手工制作的方式让设计课堂重新聚焦到设计思维本身。

当同学们不再笼统地通过互联网图像来理解（亚）文化，而是扎根真实世界、究其本质地探讨文化的时间、空间与真实生活体验时，一种全新的文创设计方法将浮现。具备“此时此地”的文创设计将赋予（亚）文化新的生命力，使其像野花般自由生长。

宋倩蔡江舸

《一个虚构的赛博朋克乐队》

曾燕宇吴立浩万晨宇

在技术高度发展和人工智能普及的背景下，人类逐渐被压缩为高效功能模块，因此我们推测一种新的赛博朋克文化一种关注人类有限的身体体验的文化正在孕育我们通过虚构一个虚拟赛博朋克乐队的专辑，作为对这种文化的视觉表现。他们通过音乐和视觉创作表达自我，并以低保真数字垃圾美学抵抗同质化，探索未来数字时代中人的存在感与精神空间。

《 Air veil 空气薄纱》

林诗博

本设计聚焦零损耗、零风险的未来物流场景，以物流包装极致防护的行业特质为核心，打造品牌主题文创。当下消费需求逐步升级，“保护”不再局限于包装实用功能，安全感已然成为大众追求的情绪消费品。

本次调研收集多类带有精神象征的守护意象，挖掘人们内心渴望守护的事物。如情感细腻的受访者以“守护泪水”为载体，借此接纳自身情绪、隔绝悲伤内耗。设计将物流物理防护能力与人的情绪、精神守护需求融合，把工业层面的物品保护转化为治愈的精神守护视觉体系，完成从实体防护到心理安全感的价值升华。

《 RAVE PARTY 》

麦泰锴

本次设计以英国复古 Rave 锐舞文化为核心，打造限时 Pop-up 快闪派对活动及配套衍生周边。现代人群长期受日常压力束缚，亟需情绪宣泄空间，而 Rave 自带短暂乌托邦属性，成为本次创作切入点。作品遵循 “限时失控、清醒回归” 的核心理念，主张狂欢仅限定于活动现场，宣泄后回归现实生活。设计提取早期锐舞标志性符号，融合酸性迷幻视觉与 PLUR 精神，研发特色酒单以及配套酒杯、阿罗裤、由背心改制而成的托特包以及胶片合辑等物料。整体构建逃离、释放、抽离三段式体验，借限时快闪营造短暂情绪放空场域，以实体周边留存狂欢记忆，完成锐舞文化从小众圈层向大众的视觉转译。

《 KUNG FU CREW 》

卢钲昌张昊涵

将1970年代风靡全球的李小龙功夫符号，与经典平价玩具“翻滚蜘蛛人”进行解构与重组，以探究中式英雄文化在西方现代消费语境中的边缘性与反抗性。

设计从“廉价流变”与“反工业体奏”切入：一方面，以翻滚蜘蛛人的重力坠落，隐喻底层华工与中式文化在西方底层市场的艰难渗入，与象征帝国主义军事工业权力的美国“塑料绿兵人”形成互补对抗；另一方面，通过解构后的黄色TPE塑料肉身与红色透明软胶关节骨架，以“肉身对机器”的拼贴手法，重现功夫电影中弱势群体对抗现代化工业压迫的肉体反叛。作品以一种反讽且具触觉粘性的现代设计语言，重新反思并转译了中式功夫文化的现代消费与跨文化传播。

《一块的活》

陈凯琳

以深圳三和青年为研究背景，三和青年在长期流动、短期雇佣、即时结算的生活模式中，逐渐形成了一套独特的圈层黑话。作品以此为背景，通过调研与观察，从“黑话”与“劳作物件”的关系出发，选取手套、砖块、洗碗擦、水桶等日结劳动中常见的物品作为设计对象进行结构重组与功能延展。让物件在继续承担劳动功能的同时，成为记录经历、保存语言、承载情绪的叙事媒介。