浙江工商大学艺术设计学院数字媒体艺术专业2025届本科生优秀作品展

此刻回响 · 主题解读

时间与艺术空间的探索。“此刻”代表了当下的时间节点，强调的是毕业生们在完成学业后的这一瞬间，对于他们来说，这是从学生身份过渡到专业设计师的重要时刻。“回响”则暗示着过去与未来的连接，回忆起他们在校园中的学习经历、创作过程以及成长历程，同时也展望未来的职业发展和个人成就。海报通过多种元素的组合传达出这样一种感觉——历史的记忆与未来的愿景在此刻交汇并产生共鸣。

本次海报通过多种元素的组合传达出这样一种感觉——历史的记忆与未来的愿景在此刻交汇并产生共鸣。海报整体布局平衡，其通过不同的字体大小、颜色和排列方式，创造了一种丰富的层次感；颜色上采用黑色背景与白色文字的强烈对比，在边缘部分使用了蓝色、黄色等点缀色，为整体设计增添活力；粒子式的抽象图形表现的四个概念分别对应四个专业，代表了各个专业的艺术作品或设计理念。作为一次毕业展，该活动不仅展示了学生们的创作能力，也是他们四年学习生涯的一个总结。

《畲境寻仪》创作经历

姓名：朱丹妮

指导老师：张丽洁

作品介绍：

《畲境寻仪》讲述城市少女蓝秀意外穿越到充满畲族仪式的奇幻世界里，在"三月三"节日中亲历对歌婚礼、乌饭制作等传统习俗，最终将文化火种带回现代生活的成长故事。这个充满奇幻色彩的东方童话，通过少女的双重视角，在畲族彩带的神秘光芒中编织传统与现代的对话，在婚嫁长歌里唤醒沉睡的文化记忆。

作品价值与思想内核：

《畲境寻仪》通过少女的奇幻冒险，生动诠释了传统文化在现代社会的生命力。当蓝秀通过祖传彩带穿越到畲族文化构筑的异世界，亲历“对歌三天定姻缘”“牛踏新路迎新娘”等古老婚俗，她发现真正的仪式不是空洞流程，而是浸润着文化基因的生活态度——就像制作乌米饭需用叶汁浸染时光，文化传承也需要代代用心沉淀。

作品更揭示：传统文化不是博物馆的标本，蓝秀将畲族婚俗变成客厅展览、用故事会延续山歌精神，恰如“三月三”传说中持续三年的对歌，让古老智慧在当代焕发新生。这场寻根之旅更是一场自我觉醒，离乡家族的文化断痕在凤凰装与彩带中重新缝合，最终传统元素与现代家居的美学融合，如同“五泡犹香”的惠明茶，淬炼出文化传承的真谛——不是复刻过往，而是让畲族彩带牵起时空，乌饭凝聚情感，歌舞消融隔阂，使不同世代的人们在共同的文化温度中，织就“各美其美，美美与共”的文明画卷。

动画《小红花》创作历程

姓名：胡鑫钰 葛佳瑶 方露怡

指导老师：郑妙

作品介绍：

毕业设计动画短片《小红花》聚焦儿童性教育议题，以充满童趣的隐喻探讨"月经羞耻"现象。主人公小红某天醒来发现头上长出一朵"小红花"，惊慌之下用帽子拼命遮掩，甚至因此逃避社交与活动。直到一场意外让"秘密"暴露，她恐惧地幻想小红花化作怪兽，却在重返教室时发现同学们并未嘲笑，而是接纳了她。影片呈现女孩初遇生理变化的心理困境，呼吁打破对身体的污名化，传递"成长无需隐藏"的积极态度。

作品的价值:

《小红花》作为儿童性教育动画短片，通过"小红花"的童话隐喻创新性地呈现月经议题。作品以主人公小红的心理变化为主线，巧妙展现青少年面对生理变化时的困惑与羞耻。当"小红花"在幻想中化作怪兽，生动揭示了社会污名化对个体的心理压迫；而最终被同学接纳的情节，则传递了破除偏见、拥抱成长的核心价值。

从思想价值来看，短片揭示了"月经羞耻"这一根深蒂固的社会文化观念。通过小红幻想中"小红花"化身怪兽的奇幻场景，具象化呈现污名化认知对青少年心理的压迫，揭示这种文化偏见如何内化为个体的自我否定。而同学群体接纳打破偏见的情节，不仅传递"身体变化本就自然"的核心思想，更倡导构建平等、尊重的社会性别文化。呼吁公众正视女性生理特征，助力消除长期存在的性别歧视与认知偏差。

《小红花》不仅是一部动画作品，更是一次社会倡导。它用童话的外壳包裹着女性主义的内核，呼吁从儿童时期建立对身体的正向认知，让每一个"小红花"都能在阳光下自信绽放。

纪录片《山林斫音录》创作手记

作者：张如一 朱秋晓

指导老师：李阳

裂缝里的顿悟：

那天棚里飞着细雪般的木屑，张老师扶住震颤的杉木板，接着操控起吱呀作响的锯床。当锯齿第三次卡顿时，张老师突然伸手关了电源—木板裂缝里蜷着五只冻僵的蜜蜂，绒毛上沾满金黄的木粉。

“拿我那个保温杯垫来。“张老师摘下毛线手套，把僵硬的蜜蜂轻轻拨到杯垫上。你们看见他哈着白气给杯垫保暖，像在捂热某种易碎的时光。我们偷偷把暖气扇调转方向，并用手机拍下蜜蜂触须上结霜的特写。

二十分钟后，张老师继续打磨琴面时，第一只蜜蜂突然在杯垫上蹬了下腿。它跌跌撞撞爬到正在运转的砂纸边，振翅的嗡嗡声混进砂纸摩擦木纹的节奏里。你们屏息看着五颗金色光点陆续腾空，穿过阳光里的浮尘，贴着晾琴架消失在窗缝外。

向木头低头：

"当我们在第七次修改时突然意识到：古琴的‘天地人’三弦，恰好暗合纪录片的‘自然-匠人-观众’三重叙事维度。那些刻意设计的结构，终究要向材料本身的智慧低头。"

琴木的复调：

用古琴泛音替代传统旁白，使"木纹生长声 刨削声 丝弦振动声"形成声音蒙太奇。

“不是我们在拍纪录片，是那些沉睡在木头里的光，借镜头找到了出口。”

——《山林斫音录》创作组

系列摄影《New Grimm》创作历程

作者姓名：管婧为、江萌

指导老师：白清文

管婧为

江萌

作品介绍：

这组作品以三个经典童话——《小红帽》《白雪公主》《睡美人》为灵感，用37张照片把它们带进现代世界。镜头下，小红帽不再是被狼掌控的柔弱女孩，而是拿起武器、勇敢反击的女性；白雪公主和王后不再只是善与恶的对立，而是同一个人内心双重人格的博弈；睡美人的沉睡，也成了现代人被困在他人目光中的隐喻。这些画面带着梦幻与现实交织的质感，用独特的构图和象征，打破童话原有的框架，探讨当代社会中的力量、自我和身份。它不再只是简单的善恶故事，而是映照出我们每个人内心的光影。

作品思想：

童话就像一面魔镜，看似装着精灵和巫婆的故事，照亮的却是我们真实的心灵世界。那些看似天马行空的奇幻情节，总能在某个瞬间刺痛我们，让我们看见生活中隐藏的真相。

这组影像作品就像现代版的童话书，用镜头代替笔墨。我们想做的，不仅是讲几个新编的童话故事，更是要触碰当代人内心那些说不出的生活本真的状态。当小红帽举起猎枪，当白雪公主与王后对视，当睡美人在闪光灯下辗转——这些画面都在诉说着我们共同的困惑：关于女性觉醒，关于什么是真实的人，关于“观看”与“被观看”。

每一张照片都是一扇窗，透过童话的薄纱，我们希望能让观者看见自己，也看见这个时代的影子。这不是简单的视觉游戏，而是一次真诚的心灵对话，邀请每个人在其中找到自己的故事。

数字媒体艺术专业始建于2001年的动画系，是在杭高校中最早建设的动画专业。2024软科“中国大学专业排名”层次为B+，位列全国前14.9%。专业目前设有设“数智娱乐创意”“智媒影像创作”两个方向。专业对接国家“讲好中国故事”“文化出海”战略、服务浙江数字经济文化创意产业、打通宋韵文化传世工程“深化、转化、活化、品牌化”逻辑链条，依托浙江工商大学“数字+”“大商科”专业集群优势并秉承“五育并举、多元融合、数字驱动”的人才培养体系，以培养具备“新文科”国际视野、人文情怀、专业素养的学术与实践并举的创新型卓越人才为目标。