深圳技术大学创意设计学院服装与服饰设计系《首饰设计创意与思维》课程展示——品牌首席官的专属创意课

首饰设计创意与思维是成为一名具备品牌决策力的设计师的第一门修炼课，也是整个首饰设计课程体系中重要的课程，本课程系统介绍了当代首饰设计的创意方法与实践。其中课程主要就叙事性首饰的创作方法展开了讲解，课程涵盖设计思维拓展、材料创新运用及工艺技术操作，课程由服装与服饰设计系施明鸿老师与校外专家吴冕老师共同出题，结合案例分析引导学生从概念到成品完成完整的创作课程。课程通过理论解码与实践创作相结合的教学模式，训练学生独立设计能力与审美表达，提升对首饰艺术的文化理解与创新意识。

课程选择以电影作为创作对象。对于大二学生的首次创作课，这种方式类似"看图说话"——"图"即为指定的电影文本。通过这种限定，学生将全部注意力集中在核心技能的训练上：关键内容的提炼与转译。

在转译过程中强调利用材料、结构而非单纯依赖图像，这是训练首饰作为表达媒介的重点。例如，通过镜面的金色反光来表现电影中始终未直接出现的"手提箱"(内容物)，象征一种令人向往却又虚幻的美好——这正是材料语言的力量。通过思维过程的模仿，运用图解将思维过程外化。在完成"规定动作"的过程中，循序渐进地拆解原本混乱和跳跃的思维，构建起认知的"脚手架"。

作品赏析

作者：张子怡 作品名称：“音”色可餐

材料：9.5cm黑胶唱片模型、铜、树脂、小型转轴

课程感想：这节课程的学习不同与以往的过程，是完完全全的艺术概念首饰的设计，它打开了我另一种设计思维上的新方向。虽时间比较紧迫，但学到的思维也很多，透析事件背后的含义或人物性格的特征以及塑造，并根据所分析感受到的进行设计，由直接到间接、表面到深层。

作者：黄依婷 作品名称： Fate

材料：金属齿轮、喷了银漆的3D打印陀飞轮模型、牛皮纸

课程感想：在课程中，主要学习了叙事性首饰的相关知识，结合电影进行叙事性首饰的创作。最有挑战的是从电影中选取元素作为前文本，并将其间接地转译为表达的内涵，再用实物材料展现，兼顾风格、材质和内容的统一，但这个过程也很好的锻炼了我在首饰设计中的思维能力。除此之外，这门课程提升了我的动手能力，接触和学习了各种各样的材料，促进了我去学会如何将想法落地，制作出为实物。

作者：刘晓露 作品名称：《Pulp Splatter》

材料：黑色缎面领带、热转印印花（樱桃图案）、鱼线、不规则红色串珠

课程感想：通过本次首饰设计思维方法课程，我深刻理解了设计与文化叙事的深度联结。以领带创作为例，不再局限于外观审美，而是学会从影片主题、符号意象中提炼设计语言，将樱桃、血液等元素转化为可穿戴的叙事载体。课程让我明白，配饰不仅是装饰，更是情感与精神的表达载体，需平衡视觉张力与内涵传递。我也掌握了从经典影视中挖掘设计灵感、赋予作品故事性的方法，提升了创意落地与主题阐释的能力，对首饰设计的叙事性与艺术性有了全新认知。

作者：蓝婉仪 作品名称：Cigarette

材料：黄铜烟夹、石塑粘土、魔镜色粉、钢化油、锆石耳钉

课程感想：原来首饰不止是装饰，更是记忆与态度的载体，这门课拓宽了我的创作边界，也让我明白好的叙事首饰，能让佩戴者与观者都读懂背后的深意。

作者：张子怡 作品名称：《小丑布奇》

作品材料：怀表、树脂、亚克力、照片、羊毛毡

课程感想：这门课不仅教会了我实用的设计思维与方法，更培养了我严谨、开放、迭代的学习习惯。在今后的学习和实践中，我会把课堂上学到的思维工具运用到具体设计中，不断打磨思路、优化作品，努力成为兼具理性思维与创意能力的设计者。

作者：陈宝逸 作品名称：《甜蜜过后》

作品材料：可塑土（树脂）、羊毛毡、水滴型宝石、喷漆、线

课程感想：本次首饰设计课程，让我完成了从电影情节到实体首饰的完整创作实践。创作中，从灵感提取、草图构思到材料试错直至设计成品完成，让我体会到将无形的剧情转化为有型的设计的过程。跳出了单纯追求美观的设计思维，了解了叙事性首饰承载故事、传递情绪的设计语言的方式。

作者：黄晞蕾 作品名称：《飞驰新生》

作品材料：黄铜、做旧钥匙、做旧钥匙扣

课程感想：通过这门课程的学习，我知道了首饰不仅只有商场上售卖的商业性首饰，还可以有讲出背后不同故事的叙事性首饰。而材料也不仅仅局限于金属和银，可以有多种多样的表达形式。

作者：卓峰俊 作品名称：丢失的金表

材料：黄铜、金色金属表带、红色泡沫球

课程感想：此次课程的学习，为我后续的首饰设计创作打下了坚实的基础。在今后的学习和创作中，我会继续深耕叙事性首饰领域，多观察生活、多积累故事，不断打磨自己的设计和工艺能力，尝试将更多元的故事和更丰富的材质、工艺结合，让自己的作品能够真正传递出独有的情感与温度。同时，也非常感谢老师的悉心教导和同学们的交流陪伴，这段充满思考与创作的学习时光，会成为我艺术道路上的宝贵财富。

作者：刘津彤 作品名称：关于神的旨意

材料：银丝、黄铜片、紫铜管、不锈钢丝

课程感想：这门课让我了解了叙事性首饰的创作方法，如何提取元素，如何进行转译。帮助我从一个概念出发，选择合适的材料以及表现方法。转译的成功并非一蹴而就，需要平时多加观察，积累，不断反思，才能创作出具有既视感，让人产生共鸣的作品。与同学关于同一故事的不同理解与探讨，新材料的学习也让我在后续创作中有了更多可能。

作者：刁悦凯 作品名称：箱子的“惊喜”

材料：古董首饰盒、黄铜片、刺马钉、蝴蝶扣

课程感想：通过首饰创意设计课程的学习，我掌握了创意构思、材质搭配与设计表达的方法，也学会从生活中挖掘灵感。课堂的实操与交流让我突破设计思维局限，认识到细节对作品的重要性，后续会继续打磨技法，让设计更具温度与个性。

课程精彩瞬间

《首饰设计创意与思维》课程，不止于一门技艺的传授。它是整个首饰设计教学体系的“中枢”与“引擎”，将抽象的创意、缜密的思维与具体的实践熔铸为一。

在专业学习的坐标中，它是至关重要的起点与支点。作为重要的“修炼课”，它旨在构建一种高阶的、战略性的设计观：首饰并非单纯的装饰物，而是承载叙事、表达态度、沟通情感的媒介。

该课程通过系统的“解码-转译-创造”训练，引导学生穿透表象，洞察本质，最终将无形的概念、深刻的故事转化为有温度、有态度的实体作品。

从同学们充满哲思与个性的作品中，我们清晰地看到了这种思维的生长——“音”色可餐对听觉与味觉的通感转译，《Fate》对机械美学的叙事重构，《小丑布奇》对角色内核的诠释……每一件作品，都是一次从“观看世界”到“解释世界”，再到“创造世界”的完整思维跃迁。

这次的课程更是设计师核心能力的锻造场。通过这门课程的学习培养的是未来品牌掌舵者至关重要的两种能力：向内深度挖掘的“创意叙事力”，与向外精准表达的“设计转译力”。二者相辅相成，让创意能够 不止步于灵感火花，而能扎实地落地为具有感染力和商业潜力的作品。这正是本课程在体系中的根本价值——赋予学生们定义潮流、创造经典的眼界与能力，为他们的职业生涯注入永不枯竭的设计引领力。