2026广州美术学院研究生中期筛选汇报展｜雕塑与公共艺术学院

2026.04.27-05.20

9:00am-12:00pm 2:30pm-4:30pm

广州美术学院大学城校区E栋

1楼筑梦空间、中厅

在艺术教育向多元融合转型、公共艺术学科持续发展的时代背景下，广州美术学院雕塑与公共艺术学院始终秉持“艺术服务社会”的理念，以学术创新为核心驱动力，以实践探索为根本支撑，不断深化研究生分类培养模式改革，推动雕塑与设计学科协同共生、深度融合，致力于为粤港澳大湾区乃至全国雕塑与公共艺术领域，培育具备深厚人文底蕴、精湛创作技艺与广阔社会视野的高层次实践型艺术人才。

近年来，学院立足学科发展规律与人才培养需求，持续优化研究生人才培养体系，坚持“学术研究与实践应用并重、传统技艺传承与数字创新发展并行”的培养路径，针对不同学科方向实施精准化培育：雕塑艺术方向聚焦本体语言与材料表达创新，在形体塑造、空间建构及公共介入中传承艺术文脉、回应时代命题；公共艺术方向以创新转化与社会服务为导向，依托跨界思维打破创作与应用的壁垒，构建良性育人生态。本次研究生中期筛选展，既是学院年度教学成果与青年学子学术成长的集中呈现，也是对研究生学习成果、学院教学与学科建设质量的全面检验与阶段性提升。

本次展览汇集16位研究生的最新学术创作成果，涵盖美术与书法专业12人、设计专业4人。参展作品题材兼具广度与深度，表现形式呈现多元化特征，既包含对传统雕塑技艺的深耕细研与传承性创新，也涵盖对数字技术、新型材料及新媒介的创新性探索与实践性突破；既涉及对个体情感体验与精神世界的细腻描摹及深度学术诠释，也包含对公共空间治理、社会发展议题及湾区文化传承的敏锐捕捉与积极学术回应，全面展现了学院研究生扎实的专业理论功底、开放的学术创作视野与鲜活的艺术创新生命力。

我们期许，本次展览能够成为青年学子开展学术交流、碰撞创新灵感、见证成长蜕变的重要平台，充分彰显广州美术学院雕塑与公共艺术学院的育人成果与学术活力。愿各位青年艺术研究者以本次展览为新的学术起点，在传统技艺传承中突破认知边界，在学术创新实践中扎根时代语境，以更开阔的学术视野、更坚定的创作信念、更饱满的研究热情投身艺术学术实践，为雕塑与公共艺术学科的当代发展持续注入青春力量，书写新时代学术发展华章。

雕塑与公共艺术学院

2026年4月

雕 塑 艺 术

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《透户生白》

作者：黄宇琴

尺寸：可变

材质：纸、蜡染、植物染

导师：屈金

《柏拉图之痕》

作者：霍紫平

尺寸：70×70×70cm

材质：光敏树脂

导师：洛鹏

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《坚骨意志》

作者：赖淑芬

尺寸：40×40×120cm

材质：硅胶、海绵、石膏

导师：张弦

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《青灰往事》

作者：李榕

尺寸：可变

材质：土布、线

导师：陈晓阳

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《山河》

作者：刘禧洋

尺寸：132×86×10cm

材质：铁、混凝土

导师：夏天

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《假发系列-自赏》

作者：罗宇滢

尺寸：可变

材质：综合材料

导师：陈晓阳

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《谱》

作者：王舒雅

尺寸：170×65×10cm

材质：铁、木、陶

导师：王海同

《支前路上》

作者：王伟民

尺寸：120×40×8cm

材质：木

导师：王海同

《破晓的拓印》

作者：吴春乐

尺寸：165×10×58cm、10×10×120cm

材质：木、金属

导师：卓国森

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《真好！你们都回家了》

作者：叶梓达

尺寸：45×50×150cm

材质：玻璃钢

导师：洛鹏

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《步虚声》

作者：詹乔娜

尺寸：60×30×60cm

材质：玻璃钢

导师：陈宏践、韩小囡

《铃、铃》

作者：张弛

尺寸：23×14×10cm

材质：铸铜

导师：屈金

公 共 艺 术

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《彼此之间》

作者：欧浚陶

尺寸：43×50×90cm

材质：镜、铁板、镭射膜、防尘网

导师：刘佳婧

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《滋生》

作者：潘永铭

尺寸：50×50×50cm、40×40×40cm、30×30×30cm

材质：藤条、铝丝

导师：覃大立

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《壳》

作者：彭钟睿

尺寸：80×50×170cm、60×40×40cm

材质：纸、综合材料

导师：覃大立

《人造自然物：与中华土蜂的合作实验》

作者：杨云杰

尺寸：可变

材质：蜂蜡、蜂巢（天然&人造、蜂王巢）、蜂箱、伪装蜂巢，影像

导师：刘佳婧

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🔵2024级 雕塑与公共艺术学院 霍同学：

该作品将“秩序”理解为材料与算法互动生成的结构痕迹，由数字生成延展至实体空间，并将观看者纳入动态空间关系之中。技术介入通过对形态生成机制的调控，呈现出具有节奏性的视觉与空间特征。

🔵2024级 雕塑与公共艺术学院 李同学：

如果说本科阶段的学习教会我如何做创作，硕士阶段的学习则让我明白为何要这样做创作。人类在历史长河中发生的绝大多数事情都没有留下文字。我希望用视觉文化方法，来探索那些被凝固的时代瞬间。

🔵2024级 雕塑与公共艺术学院 王同学：

这次创作与布展的过程，一路伴着阻碍与波折。制作作品时反复调试磨合，布展阶段也有不少意料外的难题需要应对。好在耐心打磨、慢慢理顺，所有问题都迎刃而解，因为有许多同学和朋友的帮助才能落地。 回望这段经历，那些小小磕绊都成了难得的经验，也让这件作品多了份力量。

🔵2024级 雕塑与公共艺术学院 吴同学：

研究生二年级中期展的举办，感谢学校提供专业展览平台，为我们搭建交流学习的契机。雕塑专业的深耕研习，让我在木雕材质与造型表达中不断探索突破。此次展览既是对现阶段创作的总结复盘，也让我看清不足，今后我将潜心打磨木雕作品，在雕塑艺术道路上稳步前行。

🔵2024级 雕塑与公共艺术学院 詹同学：

研究生两年的成长与沉淀，感谢陈老师在创作实践中对我的耐心打磨，从创作思路的破局、表达语言的凝练，让我的艺术创作能力与作品完成度实现了提升；也感谢韩老师在雕塑理论学习上对我的系统培养，让我的创作有了更扎实的理论基础与更深刻的思想内核。

🔵2024级 雕塑与公共艺术学院 潘同学：

一年半的研究生学习让我意识到，材料自身符号语言的表现是纤维创作的重点。本次藤编中筛作品促使我重新审视工艺本体——线性编织顺应了藤条自身的符号语言，使其超越功能边界，保留自然肌理，延展出新的有机形态。