鲁迅美术学院染织服装艺术设计学院2025届染织艺术设计研究方向研究生毕业作品展

发布时间：2025年6月1日分类：毕业设计浏览量：766

染织服装艺术设计学院染织艺术设计专业，本次毕业作品聚焦于“非遗传统与敦煌图案的现代演绎”这一主题，展现青年学子对中国传统文化、非遗技艺与现代设计深度融合的探索之旅。作品通过新材料与传统技法相结合，构建全新文化展示模式。展览特设传统元素创新转化单元，作品既承续了染织服装艺术设计学院“传承文化、创新技艺”的优良传统，又以青年特有的创新视角积极回应现代社会发展的时代召唤。

染织艺术设计研究方向

敦煌壁画中图案派生美学

设计与研究

导师：李湛

毕业生创作作品及介绍：

毕业生介绍：

作者：李聃琳

毕业设计说明：

本次毕业设计聚焦于北朝敦煌叙事性壁画在现代设计中的解构与衍生，以波普艺术创作手法为支撑，探索对敦煌壁画现成图像的解构路径，通过复制、粘贴、拼贴、打碎、重组等手法突破其固有内容与形式——如复制经典人物形象并粘贴于不同背景改变叙事语境，拼贴不同区域与风格的图案元素营造新奇视觉效果，打碎完整形象并选取局部重新组合赋予全新结构与表意，在解构与重构中挖掘贯穿始终的主题思路，实现“派生”研究主题，让敦煌壁画以新艺术形式衍生出契合当代审美、独具艺术价值的作品，展现传统艺术在现代手法下的无限可能。实践中将北朝敦煌叙事性壁画构图形式应用于地毯设计，既是对传统艺术的传承与致敬，也探索传统文化在现代生活中延续与创新的可行性，证明敦煌壁画艺术可跨越时空与现代设计语言融合，以实用美观的产品形式走进生活，使人们在日常使用中感受敦煌文化与东方艺术的博大精深，推动传统文化传播弘扬，凸显北朝敦煌叙事性壁画构图形式在现代设计领域的广阔应用前景，启示通过更深入研究总结敦煌壁画美学规律并投入现代设计实践，让敦煌艺术在现代社会绽放更绚烂光彩。

作者：李聃琳

《敦煌·贰零贰伍壹》180cm×150cm

尼龙纤维 2025年

指导老师：李湛

作者：李聃琳

《敦煌·贰零贰伍贰》150cm×150cm

尼龙纤维 2025年

指导老师：李湛

毕业生介绍：

作者：李佳蔓

毕业设计说明：

本作品以敦煌壁画为母题，将作品《浮迹》中的元素延展至大尺幅织物中。通过织线构建出的抽象图形转化为具有空间感的视觉语言，使“形”的显现与“隐”的潜藏在柔性材质中交错流动。作品在静止中孕育动态，呼应了对敦煌壁画中对“残缺之美”与“痕迹留存”的持续思考。

作者：李佳蔓

《形·隐》200cm×280cm

海藻纤维 2025年

指导老师：李湛

毕业生介绍：

作者：张天甜

毕业设计说明：

《乐界轮回》系列共有两幅作品。作品在创作过程中希望借助盛唐敦煌经变画的深厚内涵与构图形式，捕捉乐舞人物动态的节奏与韵律，使作品焕发现代生命力并拓展其内在意蕴与外在形态。设计元素并非直接照搬壁画中的乐舞形象，而是对其进行了一系列转化使之更趋平面化与现代性，既保留了乐舞图像的内涵又符合当下的审美标准。手工挂毯能够向人反馈出材料的质感并能与平面设计相结合，在拼布设计中使用了提花面料和仿麂皮，提花工艺所特有的肌理与仿麂皮的质感相对比，映射出岁月在墙壁上刻下的历史印痕，传达出敦煌壁画的温度感。

《乐界轮回》130cm×210cm

提花面料仿麂皮拼布

《乐界轮回》210cm×294cm

海藻纤维挂毯

作者：张天甜

《乐界轮回》40cm×54.5cm

纸本设色 2025年

指导老师：李湛

毕业生介绍：

作者：张旭

毕业设计说明：

作品以敦煌壁画西魏时期249窟和285窟内的“畏兽”形象和莲花纹样为主要灵感，通过图案的提取与简化，加入当代设计形式美感，营造一幅欢快的敦煌舞蹈盛宴。六位“畏兽”形象排列借鉴亨利·马蒂斯油画作品《舞蹈》，围绕并守护着中间的生命树。“畏兽”具有生长期盼、正义守护等多重美好寓意，上方生长繁茂、向外伸展的莲花则象征繁荣与生机。两侧空间营造敦煌异域场景。整体表现传统与现代的交流，秩序与打破的形式碰撞，营造出载歌载舞的欢乐氛围。

作者：张旭

《敦煌变奏·终章》200cm×483cm

尼龙纤维 2025年

指导老师：李湛

图案的传统媒介与新美学

设计研究

导师：杨傲云

毕业生创作作品及介绍：

毕业生介绍：

作者：蒋志秀

毕业设计说明：

毕设作品《幻》将现代电脑制版的机绣太湖石与传统手绣技法相结合碰撞，辅以不同线技穿插在画面中，结合古今对比的艺术创作手法，彰显社会文化属性唤起集体记忆认同。构图上强调系列作品的主题性和完整感，运用重复排列、不等比分割来增强画面形式感，散点构图、直曲线的切割和色块的巧妙叠加增加画面的完整度。而重复概括会比单一例举更具有力量感，也会给人遐想的空间，整体画面呈现出的大体形状为不规则的弧线和不等边的矩形，在整体的情况下以求局部变化，既增强了画面对比性、灵动性、叙事性，也提升观者在视觉上的舒适感。

《幻》1 130cm×90cm

刺绣、艺术纸

《幻》2 130cm×90cm

刺绣、艺术纸

作者：蒋志秀

《忆》 120cm×170cm

木材、铁制品 2025年

指导老师：杨傲云

毕业生介绍：

作者：李诗阳

毕业设计说明：

设计作品的名字为《突破》，作品的每个局部都在纸的外侧附有一块高低起伏的金属网，使用了纸浆制作手工纸以及将纸进行拱花技法的再塑形。将金属网看作是对将我们身体、自我固定在一起的精神或者无形力量的隐喻。作品以人为原型，描绘一种有勇气突破束缚的情感与精神状态，局部的纸张突破铁网的包围圈，呈现巨大的凸起，而没有突破铁网的纸浆内部，也用拱花微凸起的形态“暗潮涌动”，做出微小起伏波动的“努力”。从密林般密不透风的网格束缚到越来越猛烈大胆的突破，象征一种积极向上的精神。

小幅作品

作者：李诗阳

《突破》 200cm×700cm

纸浆刺绣 2025年

指导老师：杨傲云

毕业生介绍：

作者：吕行佳

毕业设计说明：

《黔·忆》系列作品的设计灵感源于黔东南地区的苗族叙事性图案，以黔东南苗族文化记忆为内核，通过现代立体构图与传统刺绣工艺的融合，重构苗族迁徙史诗、自然崇拜与生活叙事，在“记忆”的维度中实现传统与当代的对话。《黔•忆》突破平面绣片的单一叙事，通过立体层叠构图、绣片拼贴重组以多技法刺绣融合，赋予传统纹样当代视觉生命力，隐喻文化记忆的流动性与传承性。

“记忆不是静止的标本，而是流动的河流”

作者：吕行佳

《黔·忆》110cm×330cm

纤维材料刺绣 2025年

指导老师：杨傲云

毕业生介绍：

作者：张湄彬

毕业设计说明：

刚与柔的共鸣在碰撞交织中悄然开响

于分裂、破碎、生长、重建、交融中

蕴藏着无尽能量

彩与黑交织缠绕、萌芽生长

墨色氤氲是阴郁

仿佛岁月的坎坷沧桑都奔涌而来

彩色缤纷是光明

犹如阳光和温暖都安宁心灵

永乐宫壁画在墙体上勾勒出精美画作

画中神仙穿越时空

翩然降临在用纤维软材构筑而成的“墙壁”之上

让传统优秀文化在现代精神思想与艺术解读中

注入新元素、新能量、新精神

石缝中的种子尚可冲破阻碍绽放绚烂花叶

人生也如此

即使身处灰暗艰难

只要心怀希望、向阳而生

终将绽放光彩

向阳生

致敬顽强不屈的生命力

致敬艺术的精神价值

愿共勉

困境常有，放平心态，向阳而生

作者：张湄彬

《向阳生》580cm×120cm

染织刺绣综合材料 2025年

指导老师：杨傲云

毕业生介绍：

作者：张雯

毕业设计说明：

皮影艺术中将二维的图案形式通过光影、材料等手段，将平面化的二维形式展现出三维的视觉效果。这种效果体现了传统民间手艺人的智慧，也为现代艺术的创新提供了宝贵的启示。在毕业设计设计的实施阶段，我通过反复的实验和调整，逐步完善了作品的结构和细节。亚克力板和硬纱的层叠交错，不仅在视觉上产生了丰富的空间效果，也在结构上保证了作品的稳定性和耐久性。刺绣技法的运用，增加了作品的艺术表现力，也使得作品在细节上更加精致和生动。毕业设计中我希望能通过现代材料和技术手段将皮影艺术的空间转换逻辑进行转译和创新，探索其在当代视觉艺术中的可能性。