北京服装学院艺术设计学院|数字生活方式设计一|课程汇报
发布时间:2026年1月19日 分类:课程设计 浏览量:1623

指导教师
郝杰、孟松林
课程介绍
数字生活方式设计,作为依托于信息时代背景的重要环节,本课程为主轴课程面向大二学生,随着数字生活方式的普及,工业个人化使得机械工厂能够回归到人们的日常生活中。个人制造也是对于信息事物本身的提升与再设计,从而引发一系列连锁反应使得技术更加融入数字生活方式。作为时代相连的交流据点,通过本课程的教学与实践,使学生了解生活方式设计与媒介及实现实践的关系,熟悉从用户研究、概念设计、技术分析等多重角度去解决设计课题,从而深化研究方式解决部分生活方式问题。反思我们与空间的关系,尝试创造对物体设计及其环境设计的方法。通过基础技术空间实验,将人体、维度和空间的临界性进行开发,并在后期集成到数字领域。研究范畴关键词为:身体、空间、纬度、个人制造、智能制造。本课程教学以理论授课与设计实践两部分交叉实施。课程知识点包含:设计工具与媒介,基础实验、基础模型、基础创客与实施等。

▌▎▏课程过程记录 ▏▎▌
作者顺序:1吴俐平/王思蘅/潘咏侬 2林悦/沈笑薇/李妮夏 3王蕊儿/章桠涵/邓博文/耿依琳/施令 4董柔君/王誉霏/吴青仪/周芮而 5史悦旸/张石宇帆/李美艳 6覃贤风林/王安琪/杨梓涵/李忻洋 7冉晓蔓/李漪韵/张晗 8王虹颖/朱姝颖 9吴诺/张烨 10崔喆

▌▎▏ 作品展示 ▏▎▌
部分中期
渐醒_ 吴俐平、王思蘅、施令
地衣是对环境极度敏感的共生体,空气中微量污染物即可使其消失,正如人类在信息烟尘中逐渐丧失对湿度、光线、情绪等微弱信号的感知。痛觉作为人类身体最为明显的感知之一,作品意在引导观者聆听痛觉。不同部位的痛感对应着被压抑的压力、情感与思虑,通过重新辨识这些身体低语,我们学习在数字时代修复与自我、与环境细腻而持续的连结。作品以“地衣”作为隐喻,利用触摸传感器,利用touch designer和Arduino结合。将“大气污染的指示植物”转译为“注意力污染的感知补丁”,借柔性自然刺激(soft fascination)唤醒被高速数字生活钝化的感官,让观者重新听见身体与环境的呼吸。



巡游_ 潘咏侬、李美艳、史悦旸、张石宇帆
当每年数百万吨石油涌入海洋,油膜覆盖的不仅是阳光,更是鱼类的生存希望。在此背景下,我们通过交互艺术的方式,结合arduino和touch designer,使用摇杆操控屏幕上的鱼类运动,感受在被石油污染的海洋中鱼类的困境。鱼群开始自由自在的海洋中遨游,随着时间的流水,海洋逐渐被污染,鱼类也逐渐失控,直至逐渐死亡。但在人类对于海洋保护的意识逐渐增强下,海洋又逐渐变得清澈,鱼群也重获生机,以此循环往复。




星尘花粉_ 张烨、吴诺、李妮夏
以花粉传播为灵感,结合TouchDesigner与Arduino,设计治愈交互装置,将情绪转化为可视化的粒子光影互动。


活链效应_ 王蕊儿、章桠涵、沈笑薇、邓博文
本装置是一个基于织叶蚁协作行为的生物启发式交互系统。系统核心由 Arduino 与TouchDesigner 构成,通过两个并行的可视化界面模拟蚁群的“活体链条”与筑巢过程。观众使用摇杆控制左侧粒子蚁群的移动方向与聚集形态,模拟蚁群的拉力协作。同时,通过改变与光敏传感器的距离,实时调节右侧筑巢画面的粒子尺度与细节密度,实现对筑巢过程的微观至宏观观察。两侧画面数据联动,形成闭环反馈,旨在将蚁群“力量棘轮”的超高效协作机制及其反“林格尔曼效应”的特征进行严谨的可视化阐释。




硅藻群落_ 覃贤风林、李忻洋、王安琪、杨梓涵
共生关系的初始阶段,植物在天地间自由生长,全然受自然环境的支配。在雨滴、湿度、光照等自然因素的影响下,植物的枝叶以不同角度开合舒展。
镜头视角切换,人的身影步入画面。此时的人,兼具培育者的温柔、交互者的联结与支配者的主导身份。人可以通过触摸与植物互动-- 指尖施加的力度轻重、触碰位置的差异,都会转化为植物状态的改变。这些变化被实时呈现在显示终端上,以类似 “心电图” 的动态波形直观反馈。
一旦用力过猛,这株植物便会走向枯萎。叶片彻底静止,屏幕上的 “心电图” 波形也归于平直。从共生关系的视角审视,这株植物的命运,恰恰影射了人类对地球上共生生命体的傲慢与漠视。



光感仿生水母_ 冉晓蔓、李漪韵、张晗
仿生智能水母装置。通过光敏传感器感知环境与光源,驱动LED水母呈现不同代表颜色的动态变化,模仿生物对光的群体和环境的响应,探讨自然与人工的边界。



触合_ 吴青仪、王誉霏、董柔君、周芮而
在现代社交语境中,年轻人常徘徊于 “亲近” 与 “疏离” 的夹缝之间。我们渴望真切的触碰与联结,又本能地守护个人空间的完整性;我们向往灵魂共鸣的深度交融,却在数字时代的浅层交互里,屡屡感到情感的稀释与隔阂。《触合》以含羞草的生物本能为隐喻,构建了一场关于界限与联结的微缩剧场。当观众轻触装置,枝叶的闭合不再是单纯的物理反应,而成为一次对社交边界的诗意模拟 —— 每一次主动或被动的 “收缩”,都是个体在面对外界侵入时的温柔防御,亦是内在安全机制的可视化表达。与此同时,装置背后漾开的情感涟漪动画,则暗示着那些未被言说的内在波动:看似平静的社交表象之下,渴望、犹豫、悸动或退缩的情绪始终暗潮涌动。收缩与涟漪,一显一隐,共同构成了一次完整的 “触感经验”,精准映射出当代青年在社交场域中既敏感又渴望共鸣的矛盾心境。




潮_ 朱姝颖、王虹颖、耿依琳、林悦
这是一个让玩家操控鱼群的交互装置。通过群体跟随算法与背景人声,实时隐喻个体与群体的博弈,引导参与者反思生活中的无意识从众与自主选择。



振翅_崔喆
此交互装置以蜻蜓为灵感,设计成轻量化的,翅膀可动的仿生交互装置,以模拟蜻蜓对环境的高敏感性。翅膀选用半透明柔性材料,在舵机带动下,可产生轻微振动效果,翅膀上放置led灯带,发出流动彩光,使装置更具美感。此装置体现和探讨了仿生学主题,形态模仿了自然生物,能降低科技冰冷感,并采取低功耗设计,有效降低能耗。




北京服装学院数字媒体艺术专业
北京服装学院数字媒体艺术专业聚焦数字交互语境的高级人才培养,包含:数字产品设计人才、创新型交互设计人才,精通交互、界面、信息可视化等核心技能的运营管理人才,直供IT、互联网、游戏、展览、广告等热门产业岗位需求。
专业设置数字生活方式设计、信息设计两大方向,一年级通识基础后按志愿+成绩分流,兼顾产品服务建构、虚拟空间体验等多元能力培养。教学采用“授课+工作室项目+跨专业协作”实战导向模式,联动国内外竞赛、实验室专题研究,强化创意落地与跨界合作能力。
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