“万木芸蔚”北京林业大学艺术设计学院2026届本科生毕设展览丨视觉传达设计专业

发布时间：2026年9月9日分类：毕业设计浏览量：1323

万木芸蔚

北京林业大学丨艺术设计学院

——2026本科毕业展——

05/17-05/24

专业寄语

以视相遇，觉悟见己

四岁寒暑，自然有你

视觉传达设计专业深化 “生态 + 视觉 + 人文+AI” 的融合模式，聚焦数智融合下的视觉创新与用户体验升级，以生态视觉设计体系建设为核心，培养具有创造性思维与绿色生态设计观的高素质复合型视觉传达创新设计人才。强调学生精通且能驾驭 AI 工具，具备高审美、批判性思维和跨专业整合力，既能服务国家生态文明等战略，又具备全球竞争力，培养学生的生态绿色意识与创新设计能力，成为国家战略落地的“视觉翻译者”与“文化赋能者”。

温暖的房子

-作者：于佳珣-

-指导老师：吕游-

设计聚焦外卖骑手家庭子女情感缺失问题，打造儿童参与式公益品牌。以温暖的房子为核心符号，构建童趣化视觉系统与可参与物料。核心参与式工作坊引导儿童通过创作外化情感，创造亲子沟通桥梁并留存家庭记忆。项目以视觉传达介入社会议题，让设计成为传递温暖、构筑家庭归属感的媒介。

明骨简黑

明式家具部件造型在汉字字体设计中的应用研究

-作者：王羿博-

-指导老师：李湘媛-

本设计以明式家具简练劲挺的美学品格为核心，构建”部件一笔画"转化模型，将翘头案、马蹄足、霸王枨等典型构件的结构逻辑转译为汉字笔画语言。字形修长挺拔，线条匀细圆润，首横起翘如案面,竖勾收束如马蹄,撇捺舒展如扶手曲线。在保持高识别度的前提下，赋予字体独特的明式骨相，实现传统文化从"造物"到"造字"的当代转译，为中文字体设计提供新范式。

左右滑动查看更多图片

上下滑动查看更多图片

挑花源记

-作者：沈齐蕙怡-

-指导老师：任和-

黄梅挑花作为首批国家级非物质文化遗产，其纹样体系承载着深厚的历史叙事、民俗寓意与情感价值。本研究提出以严肃游戏为媒介的黄梅挑花现代转译路径，基于情境构建理论，通过构建深度文化转译的游戏设计框架，开发集成“认知-体验-创造”的严肃游戏原型，串联传统工艺与现代视觉语言，以“叙事体验—纹样科普—现代应用”的递进结构，引导玩家完成从文化认知到创新实践的应用闭环。

兔儿YEAH

-作者：于译雯-

-指导老师：程亚鹏-

本设计以北京传统民俗形象“兔儿爷”为原型，结合当代年轻审美与情绪需求，对其进行IP化重构。将传统文化与年轻语境相结合，赋予形象轻松、活泼的情绪表达，使其从节庆符号转变为具有陪伴属性的好运能量载体。

左右滑动查看更多图片

银绽风华

-作者：关雪涵-

-指导老师：高丽娜-

本设计以湘西苗族银饰纹样为研究对象与创作内核，选取鱼、龙、凤、犬、蝴蝶五大代表性传统图案为原型，对传统银饰图案进行符号提炼、形式转译与创新重构。苗族银饰作为苗族重要的物质文化与精神载体，不仅承载着精湛的传统工艺价值，更蕴含祈福禳灾、守护平安、生命繁衍等深层文化寓意。本研究旨在突破传统银饰在材质、形制与应用场景上的局限，将非遗符号转化为符合当代审美与多元应用需求的平面视觉系统，在坚守文化基因与精神内核的前提下，推动传统民族工艺的现代表达，实现非遗文化的创新性发展与活态传承。

上下滑动查看更多图片

UNKOWN ENTROPY

基于自然拟态视角下细胞癌变的三维动态科普视觉设计

-作者：于季彤-

-指导老师：胡贤明-

本项目立足于癌症漫长的病理演化属性，摒弃了传统警示叙事与苦难标签，旨在重构微观科普的交互与视觉体验。设计提取了癌变的客观规律，创新性引入“自然拟态”策略，将冷酷的病理演进转译为生命系统内部秩序失衡的“熵增”过程，通过温润的无机材质与流体视效构建了心理缓冲带。

同时，作品依托三维动态视觉与空间手势控制，打破了传统图解的时空割裂感。大众在无接触的多维探索中，自然萌发探究欲望。本设计充当了跨越专业壁垒的“视觉编译器”，在消除恐惧的前提下实现了由被动接受向主动探索的转化，为漫长防癌周期中的人群提供了兼具逻辑与人文关怀的视觉陪伴。

左右滑动查看更多图片

傣锦纹样

在数字交互设计中的应用研究

-作者：刘玉洁-

-指导老师：辛贝妮-

本设计以傣族织锦纹样为研究对象，针对非遗传承中受众断层与语境消解的现实困境，构建"纹样符号→交互行为→文化体验"的转译思路，主要从傣锦的典型纹样中提取形态、色彩与语义基因并融入现代设计语言，建立涵盖首页、文化地图、纹样博物馆等六个体验板块的网页交互系统，最后延伸多个平面视觉物料。

本设计通过可视化叙事与沉浸式交互，将传统纹样的文化密码转译为可浏览、可解构、可重组的数字界面语言，实现从“观者”到“织者”的用户身份跃迁，促进非遗纹样数字化传播。

左右滑动查看更多图片

山海百灵

-作者：裴辰阳-

-指导老师：孙石磊-

山海纷陈万物形，洪荒毓秀生奇灵。奇兽横空巡绝林，灵禽振翼出荒垠。远壑幽栖百灵精，穷渊潜迹蕴凤鳞。山经载尽众生屏，海志收全古珍金。本作品结合了非遗皮影戏文化，对《山海百灵图》中的动物形象进行了系统性的视觉设计重构。皮影戏中的志怪形象与山海经中的动物形象有着千丝万缕的联系，因此本作品将二者结合致敬民间手工艺的灵光，亦为神秘的山海百灵形象提供新的表达方式。

左右滑动查看更多图片

NINA

-作者：张艺宁-

-指导老师：辛贝妮-

本设计聚焦可定制虚拟形象的人文价值与技术实现，基于 Live2D Cubism软件开发了一套完整系统原型。设计构建了以用户为中心的 “外观 - 表情 - 交互”全维度定制体系，平衡创作自由度与操作易用性，降低非专业用户的使用门槛，打造支持自我建构的数字安全空间。

河南汴京灯笼张图形符号的创新设计研究

-作者：许鹿野-

-指导老师：高丽娜-

国家级非遗汴京灯笼张，是中原宋韵灯彩技艺与民俗文化的鲜活载体，历经代代传承的灯型范式与纹饰脉络，沉淀着传统匠人造物智慧，也蕴藏着独属于汴京的地域文化气韵，为当代非遗设计提供了极具价值的创作根基。

本设计选取万眼萝灯、六角宫灯、双鱼灯、走马灯，蒺藜灯、九莲灯六大经典灯型，深挖灯体传统纹饰的文化寓意与造型特点，对原有纹样进行提炼优化与重组创新，构建兼具传统古韵与现代美感的原创视觉体系；同时选用清浅柔和的低饱和色调，让纹样线条更显雅致舒展，契合当代大众审美偏好。

依托这套原创纹样，延伸开发多元实用文创产品，让传统灯纹从古老灯体走向现代日常场景，以年轻化生活化的设计形式，守护非遗技艺根脉，让汴京古灯的文化底蕴在当代设计中落地生根、薪火相传。

左右滑动查看更多图片

挪一傩

-作者：李昳茜-

-指导老师：程亚鹏-

本设计以湘西傩面具为载体，打造「挪一傩」创意桌游。玩家通过投掷桐木块占领区域，收集并自由拼装傩面具部件，在策略互动中完成"制作专属面具"的仪式体验。

设计提取开山、二郎等经典角色五官元素，将传统"金容彩绘"工艺转化为模块化游戏语言，以年轻化、趣味化的方式实现湘西傩文化的活态传承与创造性转化。

上下滑动查看更多图片

小咸

-作者：王安然-

-指导老师：李湘媛-

“小咸”以咸鱼(鲨鱼）为创作原型，憨厚软萌的外形中传递出乐观善良的气质。整体形象采用活泼可爱，圆肚造型突出，神态慵懒柔和；色彩上以活力蓝为主色、鱼肚白为辅助色，色调清新治愈、散发活力。整体上在契合以躺平为主色调的青年亚文化的松弛特质的同时，融入“咸鱼翻身”本土吉祥寓意，实现“佛系不摆烂”的正向价值转译。

52Hz的鲸

-作者：郭淳祯-

-指导老师：吕游-

本研究以52赫兹孤独鲸鱼为隐喻，聚焦情感交流障碍群体难以言说的内心困境——那些被沉默封存的情绪，如同深海中无人接收的歌声。传统心理沙盘虽提供象征表达的空间，却难以捕捉情绪流动的轨迹。为此，我融合荣格象征理论与情感计算技术，构建了一套沉浸式数字沙盘系统。用户通过手势与海洋意象沙具（鲸鱼、水母、珊瑚等）互动，心率变化实时驱动水体、光影与音效的动态响应，将无形的情绪波动转化为可视化的情感频率图谱。系统旨在为非言语表达开辟一条安全的通道，让深埋的感受得以浮现，让那束52赫兹的歌声，终被看见。

左右滑动查看更多图片

形意彝脉

基于古彝文的现代汉字字体设计

-作者：李玥然-

-指导老师：李湘媛-

古彝文承载着彝族千年文化脉络，其独特的象形符号为现代字体设计提供了灵感。

本作品以“形意彝脉”为主题，提取古彝文的象形符号与线条特征，构现代汉字的笔画与偏旁，打造兼具民族韵味与当代审美的现代化字体，并延伸至情绪表达、网络热词等多元应用场景，让古老文字以年轻态的语言融入日常，推动彝族文化符号在当代实现活态传承。

左右滑动查看更多图片

苗韵·东方

-作者：李瑾怡-

-指导老师：任和-

“苗韵东方”是一个立足于苗族文化、融合东方美学的苗药养生品牌。

品牌以“民族其根、世界其叶”为核心理念，深入挖掘苗族“万物有灵”的世界观与文化，通过提炼传统视觉符号，结合现代设计手法进行创作转译，构建兼具民族识别与现代审美的视觉体系。

在传承与创新的交汇处，本品牌力图让苗药的疗愈智慧与东方美学精神交相辉映，为现代养生注入质朴而灵动的民族韵味。

藏地五色

-作者：朱丹彤-

-指导老师：吕游-

本套IP化视觉研究以藏族传统文化中的地，水，火，风，空五源学说为创作根基，挖掘藏民族宇宙观与生命哲学，以年轻化，现代化的视觉表达活化地方文化，打造兼具文化底蕴与传播力的原创IP体系。

官补织梦，绒上生澜

-作者：张然-

-指导老师：孙石磊-

植根于清代官补纹样体系，旨在实现传统文化的当代转译。作品以深浅蓝为基调，点缀高饱和亮色，打破传统刻板印象；采用不规则构图与流畅线突出仙鹤主体，兼具古韵与现代灵动。质感上创新运用Tufting簇绒工艺，利用毛线长短差异塑造高低错落的立体绒面，赋予作品细腻的手工温度。

提取补子动物核心元素，淡化威严感，打造可爱简约的国潮IP形象。在保留文化辨识度的同时增强亲和力，极具视觉冲击力，利于文创衍生与活态传播。

左右滑动查看更多图片

本草入五脏

-作者：谢发多-

-指导老师：胡贤明-

《本草入五脏》以中草药与人体五脏关系为主题，围绕心、肝、脾、肺、肾构建可视化设计系统。项目以“石化器官”象征身体机能的虚弱与失衡，以植物从器官中生长的形态表现中草药调理与生命复苏的过程。设计内容涵盖五脏视觉形象、草药元素提炼、系列海报、科普网站、交互流程及物料延展等。

整体风格弱化传统中式装饰，采用简洁现代的视觉语言，通过图像叙事与信息可视化方式，使中医药知识更直观、更易理解，也体现传统文化在当代视觉传达中的创新表达。

复古未来主义风格的太空主题插画设计研究

-作者：李晏宇-

-指导老师：辛贝妮-

以相对论、量子力学与宇宙学为知识基底，以复古未来主义为视觉媒介，我试图把那些看不见的物理结构，转译成可以感知的图像研究。从四维时空到观测效应，从黑洞信息悖论到暗物质宇宙网，从引力时间膨胀到光锥边界，再到熵增的终点与量子纠缠的连接——每一张画都不是科学图解，而是一个隐喻系统。

上下滑动查看更多图片

顺时而食

-作者：孙瑞-

-指导老师：李湘媛-

本设计以国家级非遗鲁绣为文化核心，深度挖掘鲁绣针法、肌理、色彩及吉祥纹样的艺术特质，将传统工艺基因与可持续设计理念有机融合。通过零浪费排料、环保材质选用、简约包型设计，构建完整品牌视觉系统，把非遗元素转译为适配当代审美的视觉语言。整套设计兼顾文化传承、生态友好与实用功能，弱化过度装饰，强化长效耐用，让千年鲁绣以轻量化、可持续的方式走进日常，实现传统工艺活化与绿色设计的双向共生。

顺时而食

-作者：冯可-

-指导老师：李湘媛-

广府节气饮食文化作为广府文化与二十四节气文化深度融合的具象载体，不仅承载着广府人的生活智慧与民俗记忆，更蕴含着“药食同源”“天人合一”的中华传统文化核心内涵。

本次设计内容定位围绕“广府节气饮食视觉符号的系列化提取与多元化设计应用”展开，尝试构建兼具文化识别度与当代审美价值的文创应用设计方案。内容核心是将前文第二章梳理的广府二十四节气饮食体系（重点聚焦羹、汤、粥、茶四大液体滋养形态）与第三章确立的“解构-转换-重组”设计方法相结合，构建一套完整、系统且具有鲜明广府地域特色的视觉符号体系，并实现文创设计应用，为广府传统文化的活态传承与创新传播提供相应的思考和创新。

河北太行山自然主义文创设计

-作者：刁玉洁-

-指导老师：程亚鹏-

本系列文创设计基于本系列文创设计受威廉·莫里斯自然主义思想的启示，参考师法自然的设计理念，以河北邢台太行山自然生态植物为主题，在设计中选取河北邢台太行山本土的代表性植物为创作原型，遵循莫里斯自然主义设计思想中的设计美学，对太行山的自然植物进行设计，这三副主视觉纹样均运用了中心对称的设计布局，提取植物的缠绕生长造型还原植物生长状态，对太行山标志性太行菊、山桃花与忍冬花的生长形态进行提炼，弱化多余繁复的细节，色彩上采用低饱和度的色彩，每个纹样采用符合植物本色调的单色进行配色，整体和谐统一、干净高级，符合大众审美，并十分适配丝巾、抱枕等文化创意产品落地应用，做到美用合一。

生态传播视域下的入侵植物可视化研究

-作者：周之绚-

-指导老师：胡贤明-

近年来，入侵植物如加拿大一枝黄花、空心莲子草、薇甘菊等在我国迅速扩散,严重咸胁本士生态系统。然而，公众对此类问题的认知仍然有限。现有科普内容多以文字或宣传海报为主，缺乏系统、直观、易读的视觉传播方式。

视觉传达设计能够将复杂的生态信息转化为公众易于理解的图形语言。因此,本设计以三种典型入侵植物为对象，通过小程序、海报、IP形象、图标等系列作品，构建统一的视觉语言体系，提升科普信息的可读性与传播力。

赤峰地区红山文化玉器动物形象

在文创设计中的创新研究

-作者：孟令静-

-指导老师：孙石磊-

红山文化是中华文明多元一体格局中直根系的源头之一。作为中华第一龙的出土地，赤峰地区在中华文明起源研究中具有不可替代的学术地位与文化标识意义。然而，独属于我国的如此宏伟雄浑的上古文化，却长期未能以文创产品的形态紧跟时代潮流，亦未能真正融入居民的日常生活。这种有资源、无产品；有文物、无转化的困境，使五千年前的文明瑰宝依然沉睡于展柜之中，未能走入寻常百姓家。针对上述问题，本研究提出了以圆驭形的设计理念对红山文化动物形玉器进行几何化、平面化、现代化的视觉转译。

四序瓦局

-作者：边睿

-指导老师：程亚鹏-

汉代四神瓦当纹样即青龙、白虎、朱雀、玄武瓦当纹，在方寸的圆形构图中，汉代匠人创造了既高度程式化又充满生动气韵的视觉符号，蕴藏季节、方位、星象、祈福等寓意，是中国传统视觉文化的重要组成。本研究将其重塑为IP形象，从文化性、叙事性、关怀性维度活化纹样情感内涵；四神不再局限于镇守古建与与社稷，而是组成“瓦局”融入现代生活，各司其职，各守其序，守护人们日常中的点滴诸事。

宝相东方

-作者：张灿-

-指导老师：辛贝妮-

「宝相东方」是依托敦煌宝相美学与年轻化审美打造的新中式文创品牌。品牌以传统宝相花为核心视觉基底，原创构建尘，风，水，露，光，影六境自然意象体系，结合敦煌地域气韵与东方禅意哲思，对传统纹样进行解构重组与意境创新。以差异化线条，色彩与肌理演绎六境独特气质，秉持"宝相承东方，温润入日常"的理念，弱化传统国风的厚重感，将千年敦煌美学转化为现代简约视觉，让传统工艺与石窟文化融入当代日常生活。

草木栖心

植物隐喻视角下女性自我认同的插画设计研究

-作者：刘怡婷-

-指导老师：吕游-

本研究以《植物隐喻视角下女性自我认同的插画探究》为课题，旨在通过插画这一视觉艺术形式，从心理层面反映并疗愈女性在社会中遭遇的各类问题。植物作为蕴含生生不息、坚韧向阳、扎根生长的文化特征，与女性成长过程中的自我探索、蜕变绽放形成天然的精神共鸣，成为表达女性内心世界与成长轨迹的重要隐喻载体；插画作为一种直观且富有感染力的表达方式，能够将抽象的心理感受转化为具象的视觉图像，帮助女性更清晰地认识自身的情感状态与内心需求。以插画的方式互相融合，形成独特的视觉表达。

左右滑动查看更多图片

旧时光

面向青年情绪疗愈的IP设计

-作者：姜乐萱-

-指导老师：任和-

本IP以童年玩具为核心创作灵感，聚焦当代年轻消费群体打造治愈系品牌形象。提取纯真松弛，温柔治愈的情感内核，贴合年轻人高压生活下渴望怀旧解压，寻求情绪慰藉的心理需求。以童年美好回忆为情感纽带，打造年轻化陪伴型IP，适用于门店视觉，文创周边主题活动等多场景，赋予品牌温暖温度，成为年轻人日常放松，治愈身心的情绪栖息空间。

IP整体形象摒弃冰冷的商业感与尖锐的视觉线条，采用圆润柔和，软萌治愈的笔触，还原复古玩具的质感与形态契合当下年轻人的视觉审美，拉近与年轻人的心理距离。