山东工艺美术学院2026届本科生毕业作品展优秀作品推介（四）

发布时间：2026年10月12日分类：毕业设计浏览量：1362

山东工艺美术学院

2026届本科生

优秀毕业作品推介

第4期

——数字艺术与传媒学院——

数字艺术与传媒学院

《IT》

作者姓名：贾智贤侯雨彤郝逸澄程欣然王宇翔

研究方向：新媒体艺术

指导教师：张牧

当我们在屏幕上轻触、在网络中发声时，我们究竟在影响谁？

在这个被算法与数据包裹的时代，我们总以为隔着屏幕就能保持安全距离，却忽略了每一次点击、每一句语音，都在悄然塑造着我们的“数字分身”——它承载着我们的情绪、隐私与社交痕迹，却又在网络中被无限放大、扭曲。

《it》正是对这一困境的回应：我们试图通过交互，让观众直观感受到，网络互动不再是抽象的行为，而是直接牵动着我们数字身份的情绪脉搏。

《辛心向阳》

作者姓名：吴庆霞（导演）程秀清（策划）窦明婧（摄影）葛萍萍（剪辑）

研究方向：广播电视编导

指导教师：冯秀彬张常霞张玉香

纪录片《辛心向阳》以山东日照莒县福利服装厂厂长辛兴芬及其237名残疾员工为拍摄对象，以“一个普通人用三十三年坚守，为边缘群体搭建一个家”为主题，采用观察式纪录片的拍摄手法，以平实的镜头语言记录辛兴芬的日常守护、聋哑夫妻的婚礼圆满、盲眼女孩的自我接纳，真实展现残疾劳动者从被照顾到自食其力、从自卑到自信的生命转变，呈现这个特殊群体相互依靠、彼此温暖的生活状态，引发观众对残疾人就业与社会融入这一现实议题的关注。

《离源》

作者姓名：魏凝霜姜淑贤

研究方向：动画

指导老师：史悟轩

故事以《桃花源记》为创作背景。为救重病的母亲，女孩离开安定的桃源乡，踏入危险外界。在寻药的生死历练中，她褪去天真，完成了一场关于勇气与爱的成长蜕变。

制作方式：作品以2d动画形式进行短片创作。选题方向参考为传统文化。作品通过CSP、 Procreate、PS、等软件绘制，后期通过 AE、剪映合成。保证叙事完整度、美术风格一致性、动画质量、声音匹配度及整体完成度。

《喜鹊》

作者姓名：李冠伶

研究方向：AI影像、摄影

指导教师：王培蓓

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《喜鹊》作品对社交媒体中“我的眼睛真的好像喜鹊”这一悄然消逝的自我比喻进行现实重构，那些散落于网络中的情绪碎片成为了数字空间里的残响。作品依托AI影像的非索引性特质，切断影像与真实个体的绑定，转而审视观看行为本身，喜鹊本承载着传统吉祥的寓意，却在作品中完成意象反转，借数字网络对当代人生活与精神状态的重构，呈现作者置身网络世界的自我凝视与思考。

《萨满回响》

作者姓名：张昌勇于新延张文帆孔德位高啸洁李小冉于利军

研究方向：数字媒体艺术

指导教师：牟堂娟王博

《萨满回响》是一款聚焦新疆伊犁哈萨克族萨满文化的3D俯视角动作Roguelike游戏，融合了高节奏动作战斗、随机生存挑战、碎片化剧情探索与深度角色扮演四大核心体验。本作选题灵感溯源于吐鲁番洋海墓地出土的萨满巫师干尸及其随葬法器的实地调研，将萨满巫师手臂的帛鱼状鱼纹与哈萨克族传统纹样深度结合。在Unreal Engine引擎的驱动下，项目构建了一套AIGC辅助的生产全流程，通过人工智能协同原画构筑与资产迭代，配合精细的PBR物理渲染，细腻还原游牧文化的质感细节，实现了技术前沿与民族美学的工业化融合。

故事背景设定于暴雨之夜，哈萨克少女阿伊莎的猎鹰“雪焰”被雷电击飞，玩家将扮演阿伊莎，手持萨满银哨，以声波回响为核心力量，在精神图景中对抗被侵蚀的敌群。角色的精神内核植根于哈萨克族“万物有灵论”与“腾格里-蟒古斯神灵二元平衡论”，游戏跳出了传统“消灭邪恶”的叙事逻辑，转而强调净化侵蚀、重铸人与自然和谐共生的主题。这种以“理解、平衡、共生”为核心的智慧，通过声波交互的战斗机制得以视觉化呈现，在探讨契约失衡真相的过程中，深刻传递出中华民族共同体中多元一体、命运与共的文化价值观。

《希望的残响》

作者姓名：周梦茹董程程韩雪练益珂

研究方向：戏剧影视美术设计

指导教师：张杰张倩

模型整体实拍图

《希望的残响》气氛图

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从左到右依次为：居民区细节图,废土蒸汽朋克飞艇,“风暴之心”细节图,工厂区细节图

《希望的残响》是一件融合废土朋克与克苏鲁元素的微缩影视场景模型。作品设定于文明毁灭后的末日世界，“虚荣号”飞船坠毁后，其核心引擎“风暴之心”被幸存者改造为家园的动力来源。这台引擎以人类的激烈情绪为燃料，在一年一度的“劫掠节”狂欢中因过载而失控，反向抽取并放大所有人的愤怒、恐惧与狂喜，将幸存者堡垒化为一座情绪炼狱。

风格特征

作品在美学上融合了三种视觉语言：《疯狂的麦克斯》式的废土粗粝感、《掠食城市》式的蒸汽朋克机械美学，以及克苏鲁神话中“不可名状之物”的有机恐怖感。生锈的齿轮与蠕动的触手在同一空间中并存，金属的冷硬与生物组织的黏滞形成强烈对比。

视觉核心

场景以“风暴之心”引擎为视觉与叙事中心——一颗被触手缠绕的机械心脏。围绕引擎辐射出四个情绪区域：狂喜的庆典广场、恐惧的居住区废墟、愤怒的对峙回廊，以及少数理智者所处的绝缘角落。通过分区色彩脚本与灯光设计，在同一场景中呈现从狂欢到恐惧的完整情绪光谱。

制作工艺

模型底板为60cm×45cm，建筑主体采用PVC板与ABS方棒搭建，表面以多层石膏与乳白胶混合刮涂制作剥落效果。克苏鲁式触手以A/B硅胶手工塑形，内嵌金属丝骨架以实现悬空缠绕的动态。场景内置分区LED灯光系统，引擎核心可调色温，各区域以不同光色强化情绪氛围。

创作价值

作品探索了“情绪空间化”的设计方法：让场景不仅是人物活动的背景，更成为人物内心世界的外化投射。通过“风暴之心”这一核心视觉隐喻，将抽象的“以情绪为燃料”转化为可观看、可感知的物理现实，为末日灾难题材的影视美术设计提供了一种新的视觉思路。