日常物的情绪剧场｜北京服装学院时尚传播学院《设计再造》25级研究生课程展

发布时间：2026年4月24日分类：课程设计浏览量：1161

本次课程展从生活微观切入，立足社会调研、设计反思及人文视角，强调设计的人文关怀与情感体验。设计再造，即通过重新审视日常旧物，发掘、改造和赋予它们新的价值与审美。课程作业以“一人一故事”为框架，从“一把被遗忘的旧椅子”展开调研、采访、探寻等，将日常物背后的“人”及其生活切片与故事，通过综合材料的方式及动手制作予以展现。作品呈现出青年视角的创造力，不仅展现了对家人、对自我、对群体的追问，更是一次重新观看与表达的历程。

课程展策划：崔岩

课程指导：谢平、王艳童、李玮琦

特别鸣谢：陈大公、邓翔鹏

支持单位：启奥布艺地毯博物馆

敦煌服饰文化研究暨创新设计中心

KEEP FASHION ALIVE

课程信息

《设计再造》是一门面向传播、广告、摄影、服装表演等多专业背景的研究生课程。课程以创新实践项目为驱动，融合理论讲授与案例研究，旨在培养学生运用设计原理和方法解决问题的能力，提升设计思维的系统性与创新性，推动跨领域知识整合。

该课程聚焦：

1、前沿设计观念：引入前沿设计观念，帮助学生建立具有社会责任、人文关怀、可持续的设计价值观。

2、多元设计方法：指导学生根据自身专业背景，系统掌握设计调研、叙事策略、材料语言、情境化展示等核心设计方法；

3、创新实践项目：帮助学生完成从发现问题、提出命题到转化为艺术语言的完整设计实践。

授课教师：黄莎莉

时尚传播学院服装表演系助理教授。主要研究方向为跨媒介演出艺术、戏剧舞台美术研究。参与国家社科基金重大项目、文旅部社科项目；主持博士后面上基金项目、校级教改项目；策划学术研讨及展览；学术论文见刊近30篇；担任多部戏剧演出舞台设计。

王茈漪

主题：《绽裂的完满》

作品以“爱的剥削”这个话题，将我的母亲在家务劳动中过量且隐形的付出——可视化。以手部为重点，聚焦女性在家庭中无偿劳动被温情叙事掩盖的社会议题。通过餐椅正、反两面的视觉对比，试图展现看似温馨的家庭中，女性在隐形家务中的时间消耗与身体伤痕，让这些被忽视的琐碎被看见、被反思。

调研过程与制作过程

王露遥

主题：《慢蚀》

作品从椅子的视角出发，思考椅子的使用与消耗，并赋予其新的价值。椅子作为高功能的生活物件，在长期使用过程中不可避免地会出现磨损。然而，相较于时间带来的自然老化，人们对椅子的随意使用与缺乏珍惜，往往更多的消耗了其物理寿命与价值。所以，我们转变视角，从”椅子”的立场出发，看待这些被岁月侵蚀的痕迹时，磨损与侵蚀或许不再是要被丢弃的表现，而成为时间与使用者共同留下的印记。那些斑驳的表面、老化的纹理，反而赋予椅子独特的审美价值与情感意义，使其从单纯的日常用品可以转化为被欣赏、被理解的对象，能够以另一种形式存在，成为承载记忆、时间与美感的“可被观看之物”。

调研过程与制作过程

石一婷

主题：《拼陷》

作品灵感来源于一种古老的育儿民俗——百家被。它由各色布头拼缝而成，寓意汇聚百家福气与祝福，祈求孩子平安长大、无病无灾。反观今天的儿童成长的环境，他们似乎承载了家长和社会想象中过高的期望，童趣被包装，陷入一种新的焦虑状态。

调研过程与制作过程

胡茜越赵思睿

主题：《自洽》

情绪的随机涌动，悄然触发人与物的共鸣互动。于粼粼海面之上觅得一隅释然的栖居之地，无声的流水潺潺漫过心尖，温柔滋润干涸的思绪，轻轻抚平过往的斑驳伤痕。形形色色的材质，恰似岁月长河里每一段无可复刻的独特经历；多元材料的碰撞与交融，赋予这把椅子抽象而不失和谐的蓬勃生命力。这生命力，恰如被过往时光雕琢而成的“此刻自洽的我”。

过程与制作过程调研

为避免单一藤椅缠绕编织手法导致的覆盖不均、视觉扁平问题，贴合海浪灵感的立体表达，我们将椅面与椅背按海浪起伏走势划分独立区块；依据各区块视觉定位，甄选丝绒、雪纺、混纱线编织等质感各异的面料，分别进行肌理塑造与形态裁剪，以拼贴手法模拟海浪翻涌的立体形态，让材质的碰撞与工艺的巧思，落地“自洽”的设计内核。

黄茵

主题：《绮罗》

这把椅子为我的母亲，也为所有坚持自己梦想的女性而创造。女性的梦想是一朵升腾的绮丽的云朵，每一分为此付出的努力、失败、不甘、执着，都像画师手上不同的涂鸦色彩，直到理想变成美丽的云霞。敬所有还有梦、还愿意做梦、愿意为自己实现这个梦的女性。

调研过程与制作过程

杨桢陈灿

主题：《成长·攀爬》

作品灵感源于凳子的主人——刚刚步入小学的学生。人生成长如一场循序渐进的攀爬，小学阶段是这场攀爬中极具标志性的起点，从懵懂入学到系统接受知识熏陶，从自由玩耍到学会主动完成作业、克服学习困难。基于此，我们以“攀爬”呼应学习道路上突破困难、向上成长的人生历程，让这张学习椅成为万千学习经历里，共同的成长纪念。

调研过程与制作过程

乔心然罗洪楚

主题：《忆里生花》

作品灵感源于外婆和奶奶的竹编椅。她们总爱坐着修剪花枝、编织毛衣、小憩、闲聊，竹编的纹路浸着草木清香，针线的穿梭藏着细碎温柔，自然生机与手工温度在老人身上达成了最美的共生。我们将两位老人的生活哲学融入椅子再造，竹条交错如针线的经纬交织，点缀以外婆和奶奶钟爱的桂花、百合、小米花等，让椅子成为“会呼吸的生命载体”。绿植既是外婆喜种花草的日常，也是奶奶在大山里劳作闲暇之余种花的坚韧，体现出她们的生活态度。手工温度与自然的活力，成为可触摸、可感知的生活美学。

调研过程与制作过程

赵一宁

主题：《大集红凳—往来皆是客》

通州张家湾运河大集是京杭大运河文化脉络在当代市井生活中的具象载体，其空间内的寻常器物 ——红色塑料凳，看似是市集里的 “临时陈设”，实则是串联摊主劳作、顾客互动、空间流动的核心媒介。

本实践调研期间以贩卖驴打滚、活鱼、炸糕的三位摊主为核心叙事对象，通过空间观察、人文访谈、旧物记录等方法，挖掘红色塑料凳在运河大集场域中的功能价值、人文意义与文化隐喻，探讨器物如何参与塑造市集的空间秩序，以及如何承载运河沿岸社区的生活记忆。

调研过程与制作过程

付芯雨温虹阳

主题：《小猫星球》

这把椅子来自一个从事化妆的姐姐，她像是“人类情绪的温柔接收者”，见证和照料着很多人的重要时刻。椅子弧度刚好托着后背，像被轻轻接住。我们的“再造”希望将它化身为“小猫游乐园”的形态，变成猫咪玩耍的星球，让它们能感受到温暖与快乐，延续这份流动的温暖、被接住的安宁。

调研过程与制作过程

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晏文超赵世华

主题：《束缚与张力》

灵感来源于广告公司的经历关于压力束缚以及自我欲望的膨胀“这个黑色的充气物是我从拆迁影棚带走的残骸，它曾见证了广告圈最狂热的膨胀——那里每个人都带着被无限放大的自我欲望，试图在镜头前撑起虚假的光鲜。然而现实如物流绑带般冷酷，它用KPI和规则将膨胀的灵魂暴力绞杀，勒出扭曲的痕迹，而我们只能用大力胶进行荒诞的临时修补。在对它的拳打脚踢中，我们完成了对高压岁月的清算：它既是焦虑被打包后的躯壳，也是我们在束缚中挣扎呼吸的证词。”

调研过程与制作过程

椅子成片视频截图

康佳翌

主题：《童年》

利用彩色毛线团，对儿童椅进行包覆与延展，重新利用椅面下方的空间，巧妙转化为一个柔软、围合的安全小天地。运用多巴胺色彩原理，以高饱和度、强对比的色块唤醒视觉愉悦感，营造出充满想象力与安全感的童趣角落，椅面上点缀明亮活泼的彩色小配饰，再现童年时光的多姿多彩。

调研过程与制作过程

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陈迎春王雨涵

主题：《归巢计划》

本次废旧椅子改造，灵感源于火车旅途中的一次偶遇——车厢过道里，没有座位的旅人蜷缩在简易露营椅上，身下的蛇皮袋既是临时坐垫，又是装纳行李的容器。那粗糙却坚韧的蛇皮袋纹理，与旅人奔波中透着的质朴韧劲相融，让我们意识到平凡物件里藏着最贴合生活的实用美学。

调研过程与制作过程

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孔祥钰若南

主题：《动物怀抱》

「动物怀抱人」座椅，以自然生灵的温柔怀抱为设计内核，用环抱式的包容形态，诠释爱与守护的本质。它褪去冰冷的工业棱角，以粘土材料的柔软贴合人体的弧度，给予使用者全身心的包裹与支撑，既是对疲惫身躯的妥帖安放，更是对孤独心灵的温柔回应。在快节奏的当下，我们希望借由这把椅子传递社会关怀的内核：关照每一份不被言说的脆弱，守护每一个渴望温暖的灵魂，让设计承载善意，让陪伴触手可及，让人与自然的共情、回归孩童的童趣、人与人之间的暖意，都藏进这一方温柔的怀抱里。