新场景NEW SCENES | 西南交通大学设计艺术学院2026届毕业设计展——数字媒体艺术篇

新场景 · 前言

设计艺术学院2026毕业设计展以“新场景 NEW SCENES”为主题。“场景”者，不止于空间之名，亦关乎关系之生。它连接人、物、技术、媒介与生活，也承载记忆、行动、想象与未来。当人工智能更新生活方式，当空间边界走向交叉融合，当数字媒介重塑感知体验，当学术思辨抵达现实问题，当校友精神在时代中延续，当美育从课堂走向日常，新的设计问题、新的公共关系与新的审美体验，将在此处发生。

由此，“新场景”并非对未来的抽象想象，而是从交通、城市、社区、产业、影像、交互、教育与日常生活中生长出来的真实命题。设计不再只是完成一件作品，也是在不断变化的社会现场中重新组织人与世界的关系。

新场景，是设计面向未来的提问；也是交大设计献礼百卅、薪火相传、扬华向新的共同表达。

《记忆绿洲》——基于心流理论的3D游戏设计与实现

作       者：项宇佳

指导老师：张   凡

设计说明：当记忆成为商品，我们如何找回被遗忘的自己?《记忆绿洲》将心流理论的九个特征转化为可操作的游戏机制，让玩家在碎片收集中建立目标，在情绪切换中重获掌控，在收藏积累中见证成长。

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阡陌至云端——面向高校交通科普基地的互动设计与实践

作       者：张丹琼

指导老师：陈立民

设计说明：本设计以“历史连续性”为认知框架，通过“列车驾驶员”角色代入与阡陌、云端双线叙事，打破传统科普碎片化的信息呈现方式，引导用户在自主操作中建构从蒸汽机车到低空经济的交通演进认知。基于Unity引擎搭建驾驶舱式科普程序，用户可滑动时间轴、点读机型卡片、对比五个维度的演化数据，实现从被动观看到主动探索的转变。程序整合火车与飞机各五阶段的代表机型与关键事件，将抽象技术术语转化为直观视觉语言，形成线上线下联动的互动科普展示方案。

基于物态变化形式的疗愈设计研究——在流动中生长

作       者：张瑞珍

指导老师：李    馨

设计说明：本设计以《山海经》中息壤“生生不息、疏堵平衡”的文化内核为精神原点，融合矿石的坚硬质感与土壤的柔软属性，通过数字化技术将其在不同物态转化，进行兼具文化体验与心理疗愈功能的创新艺木尝试，探究物质形态变化与情绪改变之间的影响关系。

基于校园空间的数字展陈场景化交互设计

作       者：谢佳凝

指导老师：陈立民

设计说明：针对高校毕设展“展期短、交互弱”的痛点，以西南交大美术馆为蓝本，基于Unity引擎开发了“承·启”虚拟展厅。通过暖黄天光、慢节奏音乐营造沉静古典氛围，并设计通用与专属交互，实现从技术复制到场景化叙事建构的范式转变，为非遗类作品数字化展陈提供了新方案。

疗愈Z世代就业焦虑情绪的数字IP形象设计——以抱抱熊为例

作       者：李旭冉

指导老师：房开柱

设计说明：Z世代（通常指1995年至2009年间出生的群体）作为数字时代的原住民，正经历着从校园到职场的身份过渡阶段。从“内卷”到“躺平”的话语流变，从“孔乙己的长衫”到“45度人生”的自我调侃，无不折射出Z世代在求职过程中复杂的情绪状态——既有对未来的不确定感，也有对自我价值的质疑。

“抱抱熊”IP以“拥抱情绪”为核心理念，通过角色系统中的五种基础情绪——开心、焦虑、悲伤、生气、平静一一构建了一个情绪映射体系。动画短片以抱抱熊的一次面试经历为叙事主线，完整呈现了情绪从焦虑积累到崩溃再到接纳整合的过程，为用户提供了一次替代性的情绪疗愈体验。表情包则嵌入日常沟通场景，成为用户可以随时调用的情绪表达工具。盲盒、海报等衍生设计则将情绪可视化与可收藏化，使用户在碎片化的日常生活中也能持续获得陪伴感。

《云之境》——面向临终儿童情感关爱的数字绘本设计

作       者：唐艺琴

指导老师：房开柱

设计说明：围绕临终儿童情感关爱陪伴的数字绘本设计展开，为6-12岁临终儿童及其家庭提供第三方工具，让临终儿童通过简单交互操作，在系列故事叙事中减少对未知死亡的恐惧，增强心理慰藉，达到心理疗愈效果。

记忆与漂浮：从博伊斯到高郁韬的线上展览

作       者：吕心恬

指导老师：陈立民

设计说明：本次毕业设计以“互文与漂浮”为核心概念，探讨约瑟夫·博伊斯与高宇涛两位艺术家之间跨越时空的精神对话。

在展览形式上，运用Unity引擎搭建了一个沉浸式虚拟交互展览空间。整个展览共设置了25个核心互动节点，将数字媒体艺术、VR技术与文献策展相结合，希望突破实体展览的空间限制，为观众带来更加开放的观展体验。在视觉设计方面，本设计采用了极简、高对比度的设计风格，将原本较为抽象、复杂的艺术互文关系转化为观众能够直观感知和探索的数字化场景。观众可以在虚拟空间中自由漫游、触发互动，在沉浸式体验中重新认识历史文献、社会雕塑以及艺术跨文化传播的价值与意义。

宋韵茶笺：点茶文化信息可视化设计

作       者：王义棉

指导老师：房开柱

设计说明：本设计以宋代点茶文化为核心，采用扁平化国风插画风格，结合静态插画图表与动态视频，系统化呈现历史脉络、技艺流程等知识。通过图形符号、色彩搭配、版式布局等设计策略，构建“古韵新生”视觉语言，拓宽文化传播途径，增强文化影响力。

《入huà》--基于多模态虚拟场景构建的古文学形意体验设计与实现

作       者：陈嘉琳

指导老师：张  凡

设计说明：随着数字媒体的发展，数字化信息传播扮演着日益重要的角色。然而现在人们对古诗词的理解逐渐弱化，且古诗词教育大多以文本讲解为主，学者难以直观感受诗词的情感与意境，使大众理解与古诗词文化之间形成隔阂。为让人们更好领略古诗词魅力，本设计依托VR与AIGC技术构建古诗词多模态虚拟场景，通过对所选诗词进行意象提取、意境营造、交互搭建，将抽象文本转化为可体验的虚拟空间，并在视觉、听觉、触动交互多模态协同作用下，帮助人们更好地理解与感受古诗词的情感内涵，助力优秀传统古诗词文化的数字化传承发展。

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《老鼠偷油》——沉浸式VR游戏的设计与实现

作       者：桂  羽

指导老师：李  薇

设计说明：本作品是一款以“老鼠偷油” 民间追逐游戏为原型的微冒险轻解密个人VR沉浸式游戏。核心定位为“低门槛沉浸探索”和“轻量化解谜挑战”，采用Blender建模与Unity引擎实现。通过猫屋与油库两个场景让玩家以老鼠视角体验“引猫离库——探索寻秘——偷油逃脱”的完整冒险，兼顾怀旧情感共鸣与轻度解谜的趣味性，适配偏爱慢节奏、强氛围体验的VR玩家。

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面向光影情绪营造的动画创作研究

作       者：李旭晗

指导老师：张   凡

设计说明：以原创动画短片《归念》为载体，探索光影作为核心叙事语言在情绪表达与时空构建中的应用路径。剧情为一对师兄妹在外游历，无意进入荒废寺庙，遭遇石怪袭击，师兄为保护师妹而死，师妹受伤逃走。一年后，师妹修炼归来，击杀石怪，完成复仇。故事包含两个清晰的时空——过去的美好回忆与现在的复仇之旅，为光影对比设计提供了天然框架。

观世镜——基于体感手势的交互艺术装置设计与实现

作       者：余   虹

指导老师：李   薇

设计说明：立足杜甫草堂诗史堂，聚焦杜甫安史之乱时期的经典诗作。针对静态展览参与感缺失的问题，通过体感手势交互将文字意境转化为可视化的交互叙事。观众通过体感手势触发各阶段故事进程，在沉浸式互动的氛围中实现跨越千年的文化共情。

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