2025【陈设中国·晶麒麟】空间陈设美学组入围作品--住宅空间

发布时间:2025年9月12日 分类:建筑环境作品 浏览量:4413

2025【陈设中国·晶麒麟】

空间陈设美学组--住宅空间

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空间陈设美学组(住宅空间)入围

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01

市+寂,喧+归

汤约孟

设计说明:

设计师以“限制既创造”为灵感,用逆向思维破题,将东方空间哲学与现代主义的实用结合,兼顾审美与品位,打造现代高品质住宅生活。 面对初始项目的一系列相互制约挑战,设计师选择将原始空间重组,突破传统叠墅"下动上静"的空间范式,将客厅等公共区域抬升至建筑四层,卧室下沉至建筑三层,完成一场上叠墅的逆向空间革命。 玄关设计简洁而优雅,天然木质打造的拱形门,流畅的弧线既呼应了法式的优雅美学,又通过木材本身的温润质感,为空间注入自然亲和力。 设计师以"内向造景",针对建筑外围空间受限的客观条件,将园林意境植入现代建筑肌理之中,实现居城市而享山林之趣。 局部的拆除,将部分阁楼与客厅空间联通。挑高的空间设计与米白色微水泥墙面相得益彰,温润的材质肌理中透露出家的温度与气度。 设计师巧妙运用建筑外围的天井,将自然光影引入室内。阳光穿透枝丫,在微水泥墙面上投下变幻的光影图案,犹如一场永不重复的自然演出。 木质地板与家具,以自然的纹理诉说着时光的故事,沉淀出岁月隽永的韵味,让生活满溢温暖与质感。 壁炉的设计独具匠心,巧妙地弱化了天花板倾斜带来的视觉冲击,为空间赋予了更强的纵深感与层次感,生活的维度被悄然重构。 设计师通过巧妙的空间规划,让娱乐、音乐、阅读等功能自然交融。倾斜的屋顶营造出包裹感十足的安全氛围,定制书柜与乐器区既满足实用需求,又成为空间的艺术装饰。 楼梯以纯净的米白色调延展,将全屋的浪漫诗意串联成流动的乐章。简洁的几何线条勾勒出优雅的轮廓,在垂直空间中划出秩序的轨迹,将各层空间温柔地连接在一起。 设计师将三间卧室横向组合,使得三房都能坐拥南向采光。整面的落地窗如同自然的画框,将阳光与风景温柔引入室内,让晨昏变化成为空间最动人的装饰。卧室均配备独立更衣区,设计以流畅的动线设计满足实用需求,更以细腻的材质选择呵护日常仪式感。 "圆"的意象在这个家中被升华为温暖的生活哲学。主卧内,一道优雅的圆弧隔断轻巧地划分出洗漱区与休憩区,既保持空间连贯又赋予功能区分。天花板与地面浴缸呼应的圆形设计,让寻常的沐浴时光被赋予浪漫的仪式感。 完成后的房子以舒适的空间尺度和美学设计,满足了业主一家的理想生活。在城市密集住宅中,打造一处静谧自然的避世居所,平衡“市井”与“寂寥”的双重意境。

02

栖心之境 . 温暖的留白叙事

李丽

设计说明:

设计, 源于对生活本质的洞察。 我们摒弃浮华表象, 专注构筑与灵魂共鸣的居所。 01 置身世外 强调简洁、纯粹和理性的设计形式,去除华丽的装饰,以展现材料和技术本身的美感。突出的悬挑方框阳台,打造一种漂浮感,站在这里,仿佛可以抛开一切,沉浸式的享受外界的气息。整个外立面的设计不仅体现了造型与审美,更展示了对材料的强度和结构力学的深入理解。锋利如刀的线条,剔除冗余装饰,通过精确的体块切割展现材料本质美感。在保持功能性的同时体现了未来主义的外观,并强调了光与影的雕塑感。 02 自然与宁静 干净利落的空间构建,艺术的光影交相,承载着对自然的追求。客厅利用挑高设计将空间格局打开。直线简洁有力,向上延伸整体视觉空间,采用不同材质平滑过度空间板块之间的连接。大片玻璃立面引入更多自然光,使得整个空间跟随时光流逝呈现出不同的光影故事。 一张复古绿的低矮皮革单人沙发,为空间增加自然的慵懒感,营造复古优雅的生活氛围,独自坐着这里,望向窗外,独享悠然惬意。 时间是对设计最好的证明,设计师在其设计的空间蕴藏着对时间流逝的思考,对光线的把握,珍惜每一寸光阴。 以悬浮结构解构空间边界——上部墙体切割私密领域,底部挑空自然引入气流与自然光晕,形成通透的呼吸感。黄铜元素突破性地贯穿空间界面,整面金属肌理板块仿佛穿墙而出,既装饰了空间,又与待客区的黄铜线性隔断构成虚实共振,产生空间上的联动。转角之间让人眼前一亮。当夜幕降临,暖黄的灯光在氧化铜表面折射出琥珀色光斑,粗犷金属与哑光水泥在明暗交织中,重构了现代极简的温度叙事。 03 艺术为媒 以艺术本身作为媒介,传递对艺术与生活的共鸣。空间属性上实现艺术展览与社交休闲的双重功能解构,通过非对称性空间叙事手法,将策展动线与社交脉络进行有机编织。地下一层连接花园庭院,在布局设计上更为开放,舍去不必要的墙面与门框的限制。大面积通透的玻璃将自然光线铺满整个空间,在视觉上更为开阔通透。在艺术展览区引入天光,打造自然艺术光线氛围。在简约基调中营造出富有温度的艺术场域,感受艺术与日常的诗意共鸣。 04 回归本质 设计的目的是为了满足人们的基本需求,同时追求形式与功能的和谐统一。业主是一位很有生活理念和生活品味的人,热爱音乐,追求艺术,对空间设计有非常明确的功能需求,希望将整个顶层空间打造为个人专属空间。整体采用现代自然主义风格,米白色肌理配以天然木质元素,设计师通过木质栅格的光影游戏,营造出温暖而富有层次的光环境,让“家”的温馨质感自然流淌。 设计师从乐器中汲取灵感,以非对称曲线层板重构天花形态,为空间注入柔美与流动的艺术气息。既满足业主对开阔空间的需求,又巧妙融入其艺术人格。定制化设计元素更赋予空间独特的归属感,让功能与美学达成完美平衡。

03

太湖如院

八麒风设计

设计说明:

设计说明:太湖之畔 · 澄居 (一) 项目背景与定位 本实景落成项目坐落于无锡太湖之滨,得天独厚的地理位置赋予空间与自然对话的先天禀赋。设计旨在打造一方远离喧嚣的静谧居所,其核心风格定位于 **现代主义框架下的宋氏美学**,并巧妙融入 **侘寂的哲学意蕴**。我们摒弃浮华,追求精神的丰盈与空间的本质,力求在极简的现代语境中,复现宋代文人雅士崇尚的“平淡天真”、“澄怀观道”之境,同时接纳侘寂美学中时光流逝的痕迹与不完美的诗意。 (二) 空间意境与氛围营造 *湖光为引,自然共生:* 设计充分利用临湖优势,将浩渺太湖的波光潋滟与四季更迭引入室内。大面积开窗模糊了室内外界限,使居住者时刻沉浸于“烟波浩渺”的东方画卷之中。自然光线成为空间流动的诗篇,随时间推移在微水泥墙面上书写静谧光影。 *宋韵侘寂,精神栖居:* 空间气质汲取宋代美学之精髓——清雅、含蓄、疏朗、内省。整体色调以微水泥的 *温润灰白、米褐** 为基底,辅以大地色系的木地板,营造出沉静、包容的氛围。侘寂的韵味体现在对 *质朴材料本真质感* 的尊重(如微水泥的细微肌理、宣纸的透光与褶皱、木材的天然纹理)以及对 “空”与“寂” 空间的留白处理,接纳时光的印记,赋予空间宁静深邃的力量。 (三) 关键空间处理与元素 1. 墙顶地一体 *全屋墙顶面采用无缝微水泥* 处理,形成连续、纯净、具有包裹感的背景。其细腻、哑光的质感完美契合“去装饰化”的现代理念与侘寂的素朴美学,同时为空间奠定了静谧、整体的基调。 2. *功能弱化与精神强化: *传统客厅功能被有意弱化*。*阳台区域整体抬高*,形成具有仪式感的过渡与观景平台。*沙发直接落于地台之上*,背倚通透的观景窗。这一独特布局彻底颠覆了以电视为中心的客厅模式,引导居住者将视线与心灵投向窗外无垠的湖景与天光,促发冥想与对话。 3. *茶室为核心:* 空间的核心聚焦于一张 *2.6米长的原木大茶桌*。它不仅是功能载体,更是精神图腾,象征着宋代点茶品茗的雅集文化与当代人对慢生活的向往。茶桌与 **全屋通铺的温润木地板** 相呼应,在微水泥的冷峻基调中注入自然的暖意与亲和力,平衡空间情绪。 4. *东方语汇的现代表达: *装饰性门梁* 以极简的现代线条勾勒,唤起传统建筑结构的记忆,成为空间中的低调节点。*宣纸格栅移门* 是点睛之笔。宣纸的柔韧透光,营造出朦胧的光影效果和“隔而不断”的空间层次,格栅的秩序感则暗合宋式美学中的理性与克制。其开合之间,灵活划分空间,光影流转,诗意盎然。 (四) 总结 “澄居”以无锡太湖的壮阔为幕布,在现代主义的简洁骨架中,植入宋式美学的风骨与侘寂哲学的幽玄。通过微水泥的纯粹、地台抬升的仪式感、沙发临窗的观景姿态、茶桌的核心地位以及宣纸格栅的诗意光影,共同构筑了一个摒弃浮华、回归本真、与自然共呼吸的精神容器。它不仅是物理的居所,更是心灵得以沉淀、与天地对话的澄明之境。

04

内向的风景

朱从昊

设计说明:

本案以“内建筑”为核心设计哲学,将三代同堂的生活需求与艺术化空间结构深度融合。设计师以“盒子模块”为语言,通过切割、错叠与虚实碰撞,在500㎡的垂直维度中构建出兼具仪式感与功能性的居住剧场。 设计师将地下室打造为三代共融的活力场域:通过地面高低差划分舞蹈区与社交区,悬浮方块结构既保留视线通透性,又暗合日本“间”的空间哲学。枯山水砾石带如墨迹般流淌于模块间隙,让自然进入室内,带来生机和希望。 整墙镜面实现双重叙事——孩童舞姿的即时镜像与空间纵深的无限延伸,结构错落有致,灯光明暗对比,镜中宇宙即空间核心。 米色L型沙发与中古单椅形成材质对话,墙面双色拼贴解构重组,台灯暖光透过不锈钢灯罩,在模块切割的硬朗中晕染出时光的温柔对话。 建筑的价值在于创造人与空间的对话。针对面宽和纵向比例,放大空间比例。设计师以黄金分割重组西厨岛台与长餐桌,胡桃木餐桌如悬浮雕塑延伸空间视觉。电视背景墙嵌入线性灯带,让趣味模块进入每一个细节。 客厅俨然一处中古器物的剧场,玻璃与木质结合的茶几、绿色单椅、落地台灯与电视背景墙的双色分割构成视觉锚点,沙发区灰调羊毛地毯如水墨氤氲,在模块化架构中注入手作温度。 楼梯的设计既保留了功能性,又加入了趣味性。犹如一个山脉意象的结构,通过模块化错位叠砌,形成“山峦剪影”般的垂直动线。孩童可置身其中,进行空间游戏,好的空间,应激发使用者的创造力。 主卧套房基于层高和面宽做了些分割,增加空间层次。主卧床头模块墙内嵌暗色护墙板,在整个空间的色彩上产生对比。主卫色彩与卧室保持一致,主体明亮,黑色淋浴房线条在划分功能区域的同时再次点缀空间。光线透过竖向长窗,在墙面投射出几何光痕,在光线赋予的仪式感中,开启新的一天。 书房采用模块化酒红色木柜体,内嵌灯光系统营造伦勃朗式明暗对比。极简书桌和组合柜体构成阅读矩阵,书房被打造为一个的灵魂圣殿。驻足思考,再次出发。

05

喜园

PXD厐喜设计事务所

设计说明:

在快节奏的都市生活中,家不仅是栖身之所,更是一座承载时光与故事的私人博物场所。空间以“中古美学”为基底, 融入“博物情怀”的深邃,缀以壁炉的温暖烟火气,让空间在“混搭”中碰撞出独特的居家叙事——这或许正是当代人 追寻的诗意栖居答案。 中古风格设计的精髓,在于用简洁的线条与天然材质构建永恒感。一张皮质单椅、一尊斑驳的石柱础,或是几何切割的 胡桃木边柜,皆是过往设计黄金期的缩影。这些物件自带时光包浆,却因克制的造型语言在现代空间中毫不违和。将它 们作为空间骨架,既奠定复古基调,又为综合调性的呈现留出空白的空间。 二十世纪中叶的黄金设计浪潮,是理性与浪漫的终极和解。以留白空间为骨骼,在几何轮廓中注入人文温度。横向延展 的空间模糊了建筑与自然的边界。 当中古风格空间的呈现,不必遵循某一种主义的教条,只需诚实地安放我们对旧物的敬意、对自然的好奇,以及对生活 永不熄灭的热望。当家具的温润遇见收藏的奇趣,当温暖的烟火气包裹混搭的张力,空间便成了时光的容器。

06

慈江云墅私宅空间

宁波叁参文化有限公司 徐明

设计说明:

以“简素、自然、留白”的宋式美学为核,以当代语境转译传统精神,营造“观四季而悟境”的当代东方雅居。依循《营造法式》经典规制,重构空间天地。庭院置山水黑松,嵌入感应式雾森系统,云烟生处如笔墨晕染。茶亭顶采用茅草肌理铺陈,风过恍有向古清音。藉由传统美学与工法的现代化表达,古法新译,器道相生——化空间作器,于四时轮回中,体悟永恒的生活之道。

07

书屋

与空间建筑设计(北京)有限公司 许鑫

设计说明:

木色为笔,勾勒出书香雅韵, 光影为墨,晕染出灵动变化。 以居住者的生活习性为指引, 打造出视觉平衡、体验丰富的家。 设计师将“整体性”置入设计考量,通过体块之间的有机交互,打造出“和而不同”的居住空间,“和”为整体呈现一致而连贯的诗情惬意的基调;“不同”则体现在每个功能区域所独有的面貌,并且根据业主的使用习惯与场景,因地制宜设计,营造出惬意而丰富的居住体验。

08

上海市业辉路199弄别墅私宅

谭晫 蔡静霞

设计说明:

这个位于上海青浦的家,是一个地上三层,地下一层,总面积约450平米的独栋别墅。也许是因为业主夫妇商业投资人的工作背景,所以“共创”这个通常只有在商业项目中提及的词语,却十分自然而然地成为了这个家的设计装修项目背后的运作逻辑。“装修对我们来说,确实是一个共创的过程,很像是在组建一个能够良好完成项目的团队,设计师是军师、参谋和策划,而我们作为业主,要承担拍板和协调的角色,把所有事情推进。” 基于“尊重客观现实”的理念,原始空间中结构并没有做大刀阔斧的改造,一楼空间是集合了中餐厨房、西餐厨房和餐厅的用餐区域,既符合家人们的使用习惯,也方便协助家务的阿姨进行日常工作。整个小区的茂密绿化是业主选择此处定居的一个重要原因,设计师将朝南的1至3层的玻璃窗都进行了改造,大开面的玻璃不仅让户外的植物风貌成为了空间内的景观,更解决了南北进深过大带来的采光不足问题。 与此同时,空间中例如楼梯隔断等部分,设计师也使用了不少的玻璃材质,这部分材料的选择,同样也是出于尽可能让光线在空间中流动起来的考量。2层和3层的挑空客厅,因此成为了阳光和空气最为充沛美好的空间一角,“我和太太还有小朋友,最喜欢的就是客厅。这里阳光充足,空间感适度,还有很美的家具和艺术品。小朋友可以坐在地上玩耍或者阅读,大人可以放松陪伴。”屋主如此说道。“这个空间可以说对我们意义非凡。每次使用结束后,我们都会小心地收拾,尽力将它恢复到最完美的状态。它不仅是一个功能空间,更是我们家庭生活中的一个珍贵的场所,承载了审美和温馨。”有趣的是,这个客厅中的茶几部分,也是业主和设计师共创而出的“最优解”,原本在设计师理念中没有实体茶几就无法获得完整度的客厅空间,通过业主自藏书籍的堆头的形式,完成了茶几的功能,并保证了年幼孩子在日常活动中的安全问题。

09

东方文栖

周子鉴

设计说明:

这个作品的主人,是一对博士毕业,刚刚步入社会不久的年轻夫妻,用心挑选这处两层带前后院子的下叠别墅,作为开启新生活的栖居地。设计沟通中,我发现他们深爱中国文化,有很深的东方情结,喜爱书籍阅读,书法,绘画和观鸟,同时年轻人爱玩的游戏,实用的新科技他们也有需求,我结合这一特点,期望设计呈现出一个专属于当代年轻人的东方式居住样本——设计师说 这是一个自然温润的空间,是在都市中奋力打拼,相互偎依的家,设计者选用了大量原木材质和自然肌理感的暖白色墙面,营造安静的围合感,尤其是客厅一角与前院连接处,被立体书柜包裹起来“田字”(暗合女主姓氏)悬窗区域,颇具书香咖啡馆的氛围感,下方的座塌可室内,外双面使用,无形中将室内空间延申到户外院子,与自然更贴近; 设计师,在两层立体的居家动线上,通过“一步一景””开窗借景”等方式,用心营造东方式空间意境。入口出的透绿木低窗,木制矮凳与玄关柜对望;梅花镜的洗手台;归家前院门旁的主人爱屋“熹宝斋”的灯盒;餐客厅的中枢-绿色手工砖岛台上的东方插花;楼梯起步处的小绿景,纸灯与鸟笼;楼梯与客厅对望的长横窗上中式角花透景;转角处回眸一望,一对相互偎依的木制小马(主人的属相生肖);主卧套内书房里巧设“梅兰竹菊”四君;衣帽间里落地镜上方一块“西湖风光”老画板,让主人能时常回想起恋爱初识之地......设计师通过这些营设手法,将传统东方美学,有机的融入现代人居。 现代与东方从来不是矛盾面,它们完全可以和谐对话,有机融合。二层主卧室床前大落地窗,极具现代感,可以眼观一棵大树“春夏秋冬”的四季变化,这也与东方式借景窗不谋而合。主卧书房里满墙书香前的那对现代感拼嵌式书桌和电脑,人体功能椅,与绿意竹景的麻制纱帘,兰花东方花艺,中式卷轴挂画,共处一室,珠联璧合般将现代人喜爱的东方元素,自然的融于当代现实生活中。 家,是为每一个独特的主人而设计!自幼学习绘画,却从法学专业博士毕业后留校任教的女主人,她对极致审美的追求,以及安静内敛的个性,使得整个家透着温润静谧的书香气,同时也透着坚韧果敢的年轻生命力,现代智能家居,灯光设计,电游,科学的现代家务动线,专业收纳等现代年轻人的实用居家必备都被巧妙的融入其中,并尽量隐退至自然东方的空间主调之后,使得整个空间更具有东方性的隽永诗意,具有持久的审美性!实用且无负担! 正如搬家入住半年后,女主人说:除了工作和必要的外出,我愿意一直呆在家里不出门,很滋养很治愈的,一直安心做自己喜欢的事情,超有能量感,是一个完全为我这样的i人量身定制的家! 每一个家,就是我们的生活态度的表达,这是一个静怡温润的东方之家,更是现代年轻人回归东方式栖居的一个真实而生动的范本。

10

流动的秩序

大墨空间设计

设计说明:

人与空间的关系,同样追寻着对外界环境的灵感启发,以此回应内在精神的真挚感受。宽广的视野、和煦的微风、轻柔的阳光,从自然中求索,去溯源万物初开的广阔画卷,静享一份神往。 设计致力打破内外界限,让自然与时间能够真正流入到空间内部,极简之上构建另一层深度的内容,去探讨设计更本质的意义。 本案位于温州瓯江畔,以视野为尺度丈量着身处之地,目之所及,城际与江界线一览无余,无形中拓展域宽。设计希望在构建现代生活方式的基础上,借助材质结构的关系处理,优化具有质感的场景呼应,去获得隐性的情绪与价值回馈,诠释新贵主义的真实内核。 流动的江水映入内部构造,动静协同,进一步顺延了环境与现代栖居的脉络关系。橡木与金属板建构理性关系,木饰面作为清晰的介质,从立面循序铺展至顶面,界定分区范围,暗示隐藏的动线。 空间在横向界面上尽可能采取极大幅度的自由,组织流畅的块面关系和生活动线,依循江景衍生出流动且开阔的布局。沙发摆放以景色为参考主线,配合大面积极窄窗,制造界限的模糊,增强人与环境的觉察力,同时也造就了这个可生长的有机空间。 无论是自由的立面,还是空间的秩序,都保持着局部与整体的克制与平衡。餐厅位于北面,充足的采光聚合了一处独立场域,通过空间材质结构的承转,使得功能空间似个别存在的,游离穿梭互不影响。 玻璃、金属、橡木、岩板共同搭建起结构与细致的材质工艺,不仅仅彰显着外在的表现形式,同步深化了空间内在的肌理质感。引光穿透电梯井,深度考量界面的视角、层级的高度以及生活的轨迹,打破固化空间的物理容器,引导整个三层结构体主动参与到生活方式与居住品质的优化中。 二层起居室延续了公共区的主旨,作为家庭成员私密且共享的空间,牵引人与人慢慢靠近、亲密,同时确保每个空间都能与江景素面相迎。 雅黑饰面构成主卧整体框架,适度削弱了光线的反射,使光感不过分明亮,创造出清静淡然的氛围。无过多繁杂修饰,着重考量环境本身的存在感,留存自然的温度。 低纯度的肌理描摹着空间骨架,灰色作底,回归理性的叙事方式。房间入门正对窗景,每一次开门都能深受广阔江景的感官回馈,释放无限的空间感与自由度。 南北纵横,穿梭于顺畅的动线,紧密贴合居住者日常习惯。辅以高饱和度的柔和感,细节中丰盈一抹腔调,为这处私人领域增加更真实的温度。 三层露台搭建休闲、健身、影音室等功能区,打造活动社交属性。区块之间通过隔断划分尺度,同时保障整体空间的内循环动线,在四通无碍的格局中极具“呼吸感”,随性自在,张弛有度。 落日余晖向室内铺展,落入一层浓郁质感的金色笼罩。至此,自然的变化与内部场景完成了呼应,清晰且同步地共享着同一个时空,而室内空间也不再只是单一封闭的形态。每一处转角、每一寸活动,都在呼应着这场无形的生命流动,创造一个游目骋怀的现代都市生活环境,回馈当代栖居真正的稀缺与价值。

11

小树

尹山

设计说明:

在建筑之内 设计就像有触角的“探测仪” 带着设计师的眼光和屋主的“寄情” 去发掘和平铺那些细致隐藏的向往和部分 随着认知 随着介入 随着深入 而后渗入 时光把所发生的事情按照屋主的“喜好归拢” 居住的空间变成了家里大大的“记事本” 居住有了“心灵状态” 本案,改造搭建后380平方米, 历经疫情前后, 拉长的装修时间用更多的趣味斟酌, 以“我”的视角反复打磨方案, 立足当下的生活方式拟态未来的更多可能, 舒适的居住、松弛的社交、自然的成长。 作为顶跃户型,一层的空间以客餐功能为主,原始的过道非常细碎,开间过小,空间局促,原始的厨房被“挡住”,空间采光暗,更别提通风了,碎块不能舒展,生活便不能随意,于是,打开能打开的墙面,让丰盈的采光进入,砸掉中厨,将原始的设备间和洗衣房改造成为中厨,大的玻璃移门,通透的不阻挡采光,打开原始的厨房门垛,规划中西厨和岛台,将碎块拉平合并,成为整体流畅的餐厨空间,白色和原木“咬合”,一切自然的顺理成章。 一起仔细想想,对于住在这里的人,“何谓好的住宅?” 切换到第一人称,这完全是一个自我的空间,关上门,如何沉浸式到自己的独立小世界,空间是生活的累积,也是孩子成长的一部分,可以把精神好好地放在心上,对所过着的市井生活抱着极大的兴趣; 卧室的思索,便捷和舒适,套房功能是首选,通过设计改造将空间合理化,比例协调化,原始衣帽间过大,睡卧区狭小,后推过道,再将衣帽间内推,协调了整体比例,功能和舒适并行,设计的细节从大格局到细节软装都精挑细选,这些集成有了我最松弛的样子。 再重新规划的设计中,随着时间的推移,婴儿宝宝也开始上幼儿园了,关注宝宝的成长,细节的设计笔触也开始转向内在; 打开原始的楼梯间,规划了上路的卧室,空间不闲置,一步一景遮挡,楼梯作为上下空间的有效“结界”,不仅要的是功能,更是整个家的固定“装置”,光影和小景,材质和细节,上下楼的时间也带着情趣被充分模拟。 我想,我希望在这里成长的小孩,即使到了晚年,还会因为怀念而回忆起它,而且每每心中都充满了暖意,好的住宅必须是即使闭起眼睛,光凭借触觉也能够感受到它真正的价值所在; 顶跃的二层原始其实就是一个没有盖子的盒子,设计的搭建和大范围的发挥就在这层,不受空间的限制,结合个人的喜好和想要的生活去创造独特的场所,生活的功能既要满足当下,更要考虑未来,结合二层的层高优势,搭建小夹层,设计景观池,鲜活的绿植入室,这仿佛是在空间中重新规划了建筑,设计师以建筑的首发展开二层空间的节奏层次,整面的书架是高知家庭的偏爱,通过中景景观的延展,几何踏步和立面的呼应,自我的空间得以实现私人专属。 不用说,完成那天,我们都是惊喜的,很多原始被忽略掉的鸡肋空间,成为非常喜欢的“领地”; 在整体的家中,也有不同的场域,于是,二层,是最自我的空间了,抬高原始的卫生间地面,按照功能需求重新规划主卧,除却休闲区域,保持主卧的完整统一性,要将所有关于生活的喜好都统统安排,保留原始一面的斜坡屋顶,再对称造一面,步入的仪式感,将进入的顺序梳理,入户的仪式感,先进入衣帽间,廊道顺行到主卧,保留采光井,抬头即是星空,抬高的地面刚好成为下沉浴缸的尺寸,一切的改造成为惊喜的契合。 眷恋的感觉,是从每个日常的触摸开始,用触觉的实质反应所培养出来的,这种完全的“信任空间”就是最本能的感觉吧。 将日式侘寂中对于时间相对的理念带入了空间中,对于设计而言,隐匿的美是高级的表现手法,又不过于张扬,但是这种潜在的精神享受是从每个细节都在提醒你的,即使休闲,也是自带仪式感的。 新空间不能是断崖式的新生活,而是总要和过去的生活发生关联的,比如一个老木头的桌子物件,将过往生活的美好集成寄情于此,搭建的夹层,是有趣的空间,砌半高的墙面,让两侧的空间既能独立又相通,空间的个人属性更多包含在与主人相关的一事一物上。

12

西溪云庐·私人别墅

肖懿展 叶帅

设计说明:

由项目本身的合院切入,将中式庭园之“游”,与日式庭园之“观”,相融在此。游赏与坐观两相宜,无关乎具体风格,而是从业主自身生活追求与状态中,风格自然生长。所抵之处,成为业主珍藏家具与器物的展示场,不论是购自日本的铜质雨链,还是搬石头时师傅的竹扁担改造成的添水,以所爱之物构筑出静心欣赏四季景致的栖息地,得以悠然赏青绿翠滴,苍苔落红的四季流转。 中式合院与90后,两个看似不想干的词汇,却在杭州西溪湿地一侧,开出了不同寻常的花朵。业主槐树夫妇二人与设计师,用这所独具风情的中式住宅,完成了这次充满意义的陪伴性收藏实践。而如何诠释契合业主夫妇的独特生活美学,是贯穿始终的设计线索。设计将居住者的生活方式融入多维感官体验之中,从材质到色彩,从灯光到细节,带着对业主对理解与陪伴,用其生活方式的美好诠释,构筑出专属的家居理想。 业主两人经营着一家时尚买手店,赴世界各地用挑剔的眼光来寻找点亮生活的单品。当阅遍世界后,更安心将家容纳所藏珍物,包罗纯粹的个人兴趣。而设计需要做的,是用全局思维来以物抵心,通过空间意趣结合丰富的藏品,打造出融汇东西意趣,归隐于市的家宅。

13

隐奢大宅

双宝设计

设计说明:

我们设计师通过空间的规划与巧妙布局,在自然与人工之间寻找平衡。在进门玄关处设计隐藏式梯形鞋帽柜,并以两扇黑白分明的双色门强化室内与室外的界限,将玄关与室内分隔。地下室大刀阔斧地拆除部分墙体改为宽阔的落地窗,扩大原始采光井,将自然光线最大限度地引入室内并通过镜面、玻璃和水面的反射增加室内采光。并且新增3扇高度2.95米的雾霾蓝百叶窗,模拟自然光的装置艺术,在地下室打造虚拟户外感。为房子量身定制排水方案,在地下室往内新增一堵墙镂空隔潮,让地下空间免受阴暗潮湿的困扰。全屋的软装陈列不会过度刻意,传递出祥和悠闲的生活方式。

14

绿意交织

陆登波

设计说明:

1.这套房子原户型布局常规,各个空间相互分离,人行走在空间里动线不便利,动线不舒适,入户大门在传统的电梯门口,因为没有地下车库对屋主来说电梯完全没有使用,电梯的出口恰恰对着原入户大门对屋主形成了干扰和私密性问题。综合考虑把入户大门改在前花园次卧空间。这样入户庭院、入户门厅、鞋帽区、洗手区、储物间,功能性依次排序,也保证了私密性,从而让生活更有仪式感。 屋主从庭院车库进入家门,透过厨房玻璃能看见家内的光影变化。 2.每一处角落,精心布置了绿植,从入户到休闲厅,再到餐厨,每一片绿景都像是大自然的使者,让室内充满生机。屋外的庭院与远处的树景相互呼应,延续了自然的韵律,打造出一个四季分明的生态小天地。不仅是居住的地方,更是放松心灵、重拾活力的场所。 3.房原本是常规高滑窗,经现场勘测结合窗外,考虑了屋主住家的私密性,备餐时的视觉体验,决定拆了压低窗高,做成一条扁长的条窗,窗外种满“绿树”。 这样不仅保障了屋主平时居家时在客厅走动的私密性,厨房窗外看去满是绿植环抱。

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一栋为亲情而建的房子

胡杰

设计说明:

这座房子坐落于因 “沙县小吃” 闻名全国的福建省三明市沙县。业主的核心诉求,是为父母打造一个舒适的养老之所,同时也能让儿女回乡度假时尽情享受悠闲时光。房子所处的半山位置,赋予了它绝佳的视野和优美的景观。 然而,美中不足的是,过近的楼间距导致了对视问题。加之这是业主在县城老家的第三套居所,所以在预算方面也有所考量。作为设计师,我们必须运用空间设计的方式,来妥善应对这些实际情况。我们将这座房子定位为度假屋,它不仅要满足父母养老的核心需求,还需为子女周末度假营造一个能够舒缓身心的空间氛围。 自然,是我们构思时想到的首要关键元素。场地本身就拥有得天独厚的自然条件,我们要做的是进一步将自然元素引入室内,把空间整体打造成自然山系的氛围。我们采用粗糙质感的地面、毛面的石材、裸露的混凝土、沉稳的木质以及松弛的棉麻等少量材质,来奠定空间的基础格调。植物及少量质朴的摆件点缀其中,让空间尺度回归自由与松弛。 这是一栋承载着浓浓亲情的房子。每到节假日,两个家庭便会回到家乡,与父母团圆相聚。在城市里,大家各自为生活打拼,人与人之间保持着一定距离。而回到这个只有亲人的家中,我们希望借助空间设计,创造更多互动的机会。 一层与二层同样实现了上下联通,通过小尺度的探出以及开孔,构建起相对弱的互动关系。如此一来,既能确保便捷高效的沟通,又能保障卧室区域的相对安静。房子本身采光条件极佳,三面都设有大面积的开窗。 但鉴于左右两侧楼间距较近,我们决定将光线与视野集中在南北方向,果断舍弃东西向的采光,以此避免与邻居对视的情况。南向空间开阔敞亮,阳光毫无保留地倾洒而入,带来明媚与温暖,烘托出阖家欢乐的温馨氛围。 每一顿简单的团圆饭,都成为亲情交融的时刻,一家人也在一盏盏清茶中,悠然度过惬意的周末时光。 北向则静谧安宁,幽微的阴影悄然弥漫。点亮一盏昏黄温暖的灯,时光仿佛在此刻停滞,让人能够静下心来,聆听来自远山的呼唤,感受独属于家乡的那份从容与松弛 。 在追求松弛与舒适的同时,功能设计同样不容忽视 。由于家庭成员众多,除了尽情放松度假,偶尔也会有简短工作以及小朋友学习做作业的需求。于是,我们将基础的书写阅读功能合理融入休息空间,这样在欢乐的聚会时光结束后,每个人回到屋内,依然能拥有属于自己的一方小天地。

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尊爵堡

刘贤哲

设计说明:

项目的伊始,业主希望打造一个能暂时逃离都市繁忙、专属于朋友聚会的休闲场所。通过勘察场地、挖掘需求、了解喜好,雨树决定顺应场地气韵,融入业主历年收藏的家具,打造一所符合其个人气质的场所。 推开院门便是度假是男主人对该项目最大的期许,因此以酒店手法打造回形连廊,给人瞬间放松的感觉;业主喜欢养鱼,围绕连廊打造水池,不管身处哪个空间都可以进行观赏...没有过多的设计,一切都是顺应,因此在这里看到的是建筑与室内的融合,自然与空间的互动,时光与生活的环扣...

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重庆·长江序

李正婷

设计说明:

玄关以“隐”为序,洞石定制玄关台与大面积挂画组合,弱化体量感的同时延伸视觉纵深。一株孤植、一方艺术摆件,再以柔和光晕指引归家动线,可谓于细微处沉淀生活的仪式感。玄关处走廊将客厅与餐厅进行了自然划分,呈现出一字型的生活动线,既能保持各自功能的独立性,又增强了彼此的互动和视觉渗透关系。 餐厅采用大平顶设计,摒弃窗帘盒,做预埋轨道式窗帘,整体干净、简洁。编织吊灯+洞石餐桌,黑色百叶配复古餐边柜,光线自然穿透从窗外洒落,映衬着餐边柜上的艺术摆件,诠释了一种轻硬装重软装的氛围。餐厅增设氛围灯光,如台灯、局部射灯,光影倾泻如纱,勾勒出空间的温柔轮廓。另一侧白色纱窗,营造出一种柔和而自然的光线,使得整个空间的氛围更加温馨,也更具有设计感。 厨房采用U型布局,嵌入式家电与无把手橱柜构成纯净界面。木质柜门与白色岩板台面碰撞,克制中透出高级质感。吊柜底部增设条形灯带,操作台面光线均匀无死角。转角处设计联动拉篮,最大化利用空间,让烹饪成为一场高效而优雅的日常仪式。 客厅以“空”为境,引自然光肆意流淌。模块化沙发可自由组合,搭配编织地毯与弧形落地灯,于极简中注入慵懒暖意。无主灯设计搭配线性灯槽,光线层次随需求自由切换。全屋地面,通铺900*1800的大砖,材质统一,气质干净。 整个空间的硬装,没有复杂的造型,吊顶及墙面的处理都非常简单。但是一些细节工艺,比如预埋阴影缝,可以让整个空间看起来更有层次感。客厅以白色和原木色为基调,空间中既有着自然质朴的轻盈感,也蕴含着时间的厚重感,呈现出淡雅脱俗的家居氛围。 沙发不靠墙设计,背后增设洞石吧台,内部暗藏轨道插座,咖啡机等小家电可随需取电,台面始终保持清爽。内置感应灯带,开合瞬间光线渐变,虚实相映间,赋予空间呼吸感。 次卫干区外移,洗手台与镜面延续极简基调。墙面嵌入灯带,统一中凸显质感;悬空浴室柜,将洗浴用品收纳于无形,功能与美学在此无声契合。采用口袋式隐藏滑门,滑门打开,作为公卫干区;滑门关上,与客厅自然隔断,形成一个独立的儿童房套卫。 室外阳台摒弃传统晾晒功能,定制防腐木地台与嵌入式绿植槽,打造都市中的静谧庭院。折叠百叶帘可调节光影,双座小沙发、藤编单椅、洞石边几构成独处角落。夜幕降临时,串灯亮起,此处便是观星、品茶的治愈之所。 主卧设计,床头背景墙做墙布硬包,营造不经意间的高级感。通高的木百叶+亚麻拖地窗帘,结合超大落地窗,整体给人轻松禅意的感觉,阳光从窗外照进来,为这方空间点缀出一隅静谧时光。 床头台灯+床尾落地灯,在刚与柔、冷与暖的对比中,使得简约的大气感在空间里蔓延开来。冬日裹毯倚窗,一本好书、一杯热茶,便是理想周末。 为满足女业主需求,我们设计独立的步入式衣帽间,两侧靠墙定制满墙储物柜;白色的百叶窗引光入室,肆意流动。悬空一字型梳妆台,延伸至卧室做镂空设计,让空间隔而不断,通透、连贯。利用镀膜玻璃元素,打破空间的沉闷,增添一份独有的质感。 主卫实现三分离布局,双台盆设计提高日常使用效率;柜体底部留空,避免长时间的柜体损坏,视觉上更显轻盈。墙面、地面通铺大砖,简约又高级。湿区独立浴缸临窗而设,香格里拉帘过滤光线,沐浴时可见窗外树影摇曳。

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时光下

已来空间设计

设计说明:

焕新的时代语境 在快节奏的现代都市语境下,我们将探究的目光落于现实主义生活本身,又纳入回归式的情境思考方向,希望家宅空间在经久的使用中,保持着常住常新的魅力,也为业主喜欢的法式风格,减去厚重冗余的线条,置入现代式审美意趣。 客厅空间作为场景予人的最直观印象,定调现代复古主义设计基调,以简约平直的现代感线条与纯白的墙面漆色彩展露明晰清爽的空间底色,而繁复的复古元素设计被隐匿于视线的边角,从灯光后方透出的结构式线条,如交错的藤蔓随光影悄然生长,座椅后方的复古风格装饰画应和着茶几上的绿植,如花在野。设计在当下审美方向的前提下,提供具有人文气息与经得起时间沉淀的视觉体验。 两向入口,结构重生 设计东西两向入口,东向作为主入口通过过道链接客餐厅空间,形成两大功能分区,成为贯通场景间的必经之路,为动线脉络提供最优的解决方案。 而此处作为空间初印象,设置集中的法式复古元素强调空间的整体风格特点。 璀璨的灯饰如引领的灯火,在过道的尽头揭示此行的目的地,迎合国人习惯的圆桌作为中厨空间的主角,将视线归集。 西厨吧台与烹饪空间藏身于移门后方,形成家人日常更为频繁使用的便捷就餐场景,在亲友来访时,敞开式结构亦能满足更复杂的场景需求,承载部分会客功能,衍生出场景间的串联与辅助关系。 文艺复兴的空间诗学 以深邃的墨绿铺陈基底,石膏线条勾勒优雅的立体轮廓,书房空间以更为浓厚的文艺复兴色彩呈现优雅且深厚的空间诗学。 功能与审美的有机结合 寝居空间的色彩选择更为克制,纯白搭配零星的木元素,仅以墙面出现的石膏线回应空间的主题,确保空间叙事的整体性与流畅性。在功能性的考量中,在卧室空间置入多重功能关系,通过沙发与电视的组合,延展空间的使用状态,打造更温情的生活场景。 同时,将电竞房设置于主卧套间内,电视背景墙后方,形成与主卧空间互不打扰又贯通联结的状态,在不同的时间满足夫妻双方交流与独处的双重需求。 设计希望空间不仅仅是作为居住场景那样简单的存在,而是在经年的使用中,不断吸纳居住者的习惯与情绪,成为一个具有反哺作用的载体,在需要的时候,为生活提供情感的支撑。 而此刻,华灯初上,影影瞳瞳的光将枝叶的纹理打散,生活就是这样,日复一日,看似寻常,而其走过的痕迹早已浸润在家的边角缝隙,拾起来又是一番纸短情长。

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光之禅居

唐敏智

设计说明:

本案是一个位于西安曲江池畔的旧房翻新项目。空间设计以探讨现代住宅文化中的自然与人文关系为出发点,将感知体验与禅理佛道的意境相结合,洞悉空间感知之道。 住宅的原始空间划分较为琐碎,且位于一层,采光条件不佳,因此,我们在结构上进行了多处的拆改和优化,显著提升了空间的通透性和流动性。平面规划的重点在于不同功能区域在同一空间中的融合与独立,营造出一个即开放又具层次感的生活场域。 入口玄关区是作为整个空间的过渡区域,我们取消了原始结构中紧邻入口的客卫,并将其改造为一个独特的通过体验区。使归家的过程仿佛从石洞中穿行,用空间尺度的克制表达出独特的通过体验,在行进中完成由外至内的情绪转换,最终抵达豁然开朗的起居区域。 进入客厅,对称的布局模式使备靠阳台的沙发休闲区成为空间的核心,将空间自然分解为自由环绕的流动格局。传统的电视墙被取消,取而代之的是一排实木书架,赋予空间更多的文化氛围与功能性。 竹影解构光线,越过边界去探索未知。木与石的肌理重组阴影,温柔的抵抗着平庸与光滑。剥离脆弱的装饰性外壳,露出自然的纯粹感悟时间。 原始结构中的书房被改造成禅修室,为信佛的业主提供了一个在家修行的静谧空间。禅修室的南侧设计了取景框式的造型,将阳台外的竹景引入室内,营造出一种宁静而深远的氛围。 餐厅区域混凝土浇筑的洗手池与禅室空间可移动的和纸窗扇均在现场完成,厨房空间的部分实木橱柜与阳台区域的木地板均为关中地区的老榆木再加工完成,搭配扎染的布帘与木门上铜版也是为了重现那份温暖与熟悉。烹饪区前侧的铜版更是“时间的记录着”,每一次烹饪,蒸汽与油脂都会在铜版上留下痕迹,时间将会把它变得斑驳和富有质感。 作为空间中的线形雕塑,做旧钢管以锈蚀的痕迹在混凝土水池表面书写时间。 卧室是我们栖居时间最久的空间,我们的策略是保持适度的退让,床头区域未做过多的造型处理,希望通过留白来保持空间的包容性和宁静感,同时确保足够的舒适度。 本案整体设计侧重对人与空间对自然的感知,并理性的融入禅意,以现代生活方式的语言呈现出素雅并富有生机的东方美学。

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春森彼岸

刘乾坤

设计说明:

江风掠过桥梁的钢索,玻璃幕墙上折射出粼粼波光,滨江之畔的空间勾勒出一幅松弛自在的生活画卷。当城市化浪潮裹挟着千篇一律的居住样本奔涌向前,设计师以匠心在经典意式的骨骼中注入独特气韵,让每个晨昏暮霭都成为居者值得驻足的风景。

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元山设计

设计说明:

作品设计理念: 意式极简美学,当拿破仑黑石材撞上温润木质,冷峻与温柔在空间无声对话, 悬浮床划破重力法则,让梦境与晨光一同漂浮,圆弧石材悬空造型引入衣帽间套房,藏着一场关于仪式感的私密独舞。 风格:意式极简 [用克制的笔触勾勒生活的本真,让材质碰撞出永恒的诗意]

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深圳湾一号顶复

刘剑

设计说明:

以导演视角构筑生活剧场:深圳湾1号顶复的空间叙事 在深圳湾这片城市中心与自然交汇的滨海土地上,本案不仅是一处2000㎡的顶级住宅作品,更是一场关于“如何居住”的当代表达。艺术家以导演的视角调度光影、结构与材质,将住宅空间打造成一部流动的“生活电影”,讲述人与空间、时间与情绪之间的关系。 空间的开场,即是叙事的第一幕。入口铜质宅门以线面构成铺陈仪式感,机械式开合节奏与金属肌理营造出城市静谧中的张力。门厅影墙融合叠级、橡木与石材,与大厅搭配雕塑《蜉蝣之境·凝》,在理性结构中植入东方诗意,传达海湾生命的蓬勃与流动。圆形绿色凹面装置《洞见》将外部景观纳入空间语境,同时寓意“收、吸、聚”,是一个视觉与情感的精神容器。 进入大厅,空间节奏逐渐展开。斯卡帕式叠级几何墙体、天花与线性灯槽交织出纵深层次,如镜头推进般增强沉浸感。蓝色珊瑚缸横贯餐厅与廊道,引导动线、划分功能却不设边界,于“引导而非阻断”的逻辑中创造中式园林中“步移景异”的游园体验。设计师巧妙地使用材料与色彩的层叠、“金与绿”的视觉碰撞,使空间具备电影长镜头般的连续性。 整案设计以“空间蒙太奇”为主线,通过并叙、插叙、断叙三种方式打破传统线性布局: • 一楼挑空大厅、电梯与贯穿四层的步梯构成并叙结构; • 幕墙自然光与海湾形成插叙,连接内外景观与城市记忆; • 一层至三层,三层至四层楼梯的错位制造空间停顿感,留白亦成叙事张力。 在功能分层上,设计同步构建空间与情绪的节奏变化:一层作为社交剧场,以大尺度玻璃幕墙、珊瑚缸与钢琴演绎接待的开放张力;二层转入克制柔和的内居氛围,冷暖皮革与光影营造低调的奢华与个性气质;三层私人图书室则以线形构成框景海湾天际,将精神聚焦于一方窗景,形成居者专属的内在世界。 这一切并非风格的叠加,而是一场导演式的空间调度。每一个构图、转角与光影层次皆如镜头语言,每一段动线与材质过渡都构成空间的节拍。本案不止是一处居所,它是生活方式的剧场,是一部未完待续的空间叙事,也是当代精神居住美学的诗性回应。

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Z-House 极简私宅

大小设计工作室

设计说明:

入口处,打通了厨房过廊隔墙,步入空间,豁然开朗。原木系统柜结合格栅门也成了餐厅空间背景,空间被规整,塑造在简单与自由之间。 白色岛台横亘在中西厨中间的位置,可以当作备餐区、休闲区或装饰隔断来使用,能直观带入家人烹饪,亲友陪伴在侧,偶尔杯盏交叠的闲聊氛围。 白色空间被原木地板衬托得温柔可亲,长时间共处,也相看不厌。奶油白的布艺沙发,营造出舒适的居家氛围。 无主灯设计的吊顶干净利落,朝南超大采光面的加持下,仅用内嵌灯带和射灯作为补充照明便已足够。客餐厅做开放式格局设计,通过形态与色彩,展示空间多面性,沉静内敛,但含蕴着力量,令人不知不觉在重复且不重复中游离体验。 一直觉得楼梯在空间中是特殊的存在,作为垂直交通的功能组件,亦是设计重心,突破循规蹈矩的秩序,这次设计处理成阶梯半通透,视觉上得到舒展,轻盈通透,打破了空间的沉重压抑。 主卧依然是干净清爽而不冰冷的白木配色,无主灯设计搭配简约白板+格栅背景,流露出沉静隽永之美。

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治愈系私宅—独处与共聚皆成诗章

张浩

设计说明:

项目坐落于浙江温州乐清,以“共聚与独处”的复合型生活场景为设计命题,在有限的空间场域内,构建兼具家庭互动温度与个人精神深度的理想栖居。 设计师通过流动的空间叙事,弱化功能边界,以通透的布局与自然元素的引导,实现家庭共聚欢愉与独处静谧的动态平衡。最终,这里不仅是一个物理居所,更成为承载‘可群居可独善’生活哲学的精神容器。 微水泥自玄关伊始延伸至室内,以素净的笔触勾勒空间轮廓,硬装褪去了冗余,只留下空间的自然气息。木质栅格柜门以细腻的肌理轻启家的温度,光影游走间,一束中式插花静立,时光与器物在此低语——宁静与舒适,成为生活的底色。 设计师将结构制约化作空间诗行,两道横梁被解构成穹顶的优雅褶皱。曲面吊顶如云絮垂落,与"下出下回"的隐形风道达成默契契约,让气流化作无形画笔,在纯净顶面勾勒风的形状。 全景落地窗最大化采光,配合无主灯设计凸显空间感。设计师以米白沙发组合铺陈了一室温暖; 圆角的黑色木质茶几、小凳平衡了视觉层次,临窗静立的木质长桌为空间提供了更多功能性,共同打造出兼具现代美学与舒适体验的客厅空间。 餐厅是家人情感交流的重要场域。基于居者的生活模式,设计师将原本封闭的厨房改造为开放式餐厨一体空间,打破物理隔阂,让烹饪与用餐自然交融。 在这里,美食的香气与欢声笑语交织,家人间的互动也将变得更加亲密无间。就像阿尔瓦·阿尔托所说:家的意义不在于墙壁,而在于其中发生的对话与共处。 厨房空间的天花板以独特的圆形吊顶设计点睛,中央凹陷造型在丰富层次感的同时,更将光线自然汇聚,打造出温暖而聚焦的视觉中心。流畅的曲线边缘与平顶天花板形成巧妙对比,为简约现代的空间注入优雅动感,赋予整体环境独特的艺术气质。 黑色实木餐桌搭配金属框架餐椅与复古木质座椅,不同材质与时代的碰撞在此和谐相融。金属的现代感与木质的温润相互平衡,创造出既时尚又温馨的用餐氛围。 原始户型承重墙较多,限制了动线的多种可能性,设计师将朝南的次卧室改造成多功能房,并与朝南阳台相连串通,形成回游式动线布局。 多功能房采用日式茶室风格,通过两级踏步的地台抬升设计,在平层空间中创造出层次变化。拾阶而上的仪式感,让每个进入的瞬间都成为生活的小确幸。 在这个空间,每一处都可驻足停留,每一隅都值得安坐小憩,让空间真正成为承载生活诗意的容器。 次卧与客厅通过暗门链接,开合之间,空间可以自由联动。次卧的设计简约而温馨,墙面采用了柔和的色调,搭配简约个性的家具,营造出一种宁静的睡眠环境。 主卧套房内,顶天立地的衣柜系统将每一寸空间极致利用,在满足海量收纳需求的同时,保持着整洁利落的视觉美感。设计师巧妙运用大面积同材质铺陈,通过不同体块拼接,打造出丰富的层次感,在简约中营造出留白意境。 一侧墙面采用通高木饰面,从地面延伸至天花板的木质肌理为空间注入自然温度;另一侧纯净的白色墙面与之形成戏剧性对比,强化了空间层次。浅木色地板串联起空间中的所有木质元素,强化整体统一感。这个布局简明、色调柔和的卧室空间,最终成就了一个让人彻底放松的理想休憩场所。

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一场极致的视觉盛宴

刘宜伟

 

 

设计说明:

本案为洋房底复,原始建筑负一层层高5400mm,室内规划进行二次局部搭建,一层客餐厅为挑空区,后期依然保留,二层空间业主将对门一同买下,打通后二层区域作为家庭休息静态区。 业主一家四口,在多次沟通后,我们将现有楼梯敲掉后重新规划布局,并增加室内电梯,经过反复推敲,设计师决定打破常规,设计楼梯不贯穿,负一层上夹层的弧型楼梯兼挑玄关造景功能,从负一层入户,入目既是大旋转楼梯,使人耳目一新,从夹层到二层共用一部旋转楼梯,旋转楼梯简直就是家里的颜值担当,它不仅节省空间,还让整个房子瞬间提升格调。 整体色调设计师以白色为基调,暖灰、米白、浅咖为中性色营造宁静通透的氛围感,通过自然光与人工光的层次感,赋予空间流动性与温度 整体设计“简而不空,奢而不显”,通过精挑细选的材质与克制的设计语言,让空间成为生活美学的载体