和合共生｜武汉传媒学院设计学院2026届摄影专业毕业设计优秀作品合辑（五）

发布时间：2026年5月3日分类：毕业设计浏览量：1165

导言/Introduction

一张照片还能独自为真吗？当生成取代记录，屏幕取代相纸，摄影的未来正在被重塑。在本届摄影专业毕业展中，学生们不再仅仅回答“拍什么”，而是以提出一个更根本的问题：影像在当下应该如何存在？因此，除了延续往年的三大创作方向之外，更令人瞩目的，是年轻创作者们以“媒介+”为方法，主动打破单一媒介的边界，让摄影不再是凝固的瞬间，而成为流动的、交互的、生长的语言。

每一组作品都至少包含两种媒介——图片与手工书对话，视频与装置共生，有更多的创作者将人工智能纳入创作工具箱，与机器学习彼此激发。纪实、艺术、人像、纪录片等传统分类依然在场，但被重新注入张力：“长江影像”的创作者们沿江水行走，却不只用镜头记录波澜。他们采集水质数据转化为装置，将沿岸的风沙印在银盐纸基上；“现代乡村”不仅有劳作纪实，还以田野录音配合慢门影像，用混合媒介重构村庄。“传统文化”里，AI与人像摄影共同登场。创作者以算法驱动不同风格——婉约、雄浑、怪诞、空灵，每一张面孔都是文化与技术的新的书写。

一百零五组作品既是对现实的勘察，也是对摄影未来的反复实验。在这里，影像不再是世界的副本，而成为世界本身尚未定形的某种可能。愿您走进这个多重而动荡的观看场域——每一次快门、每一帧生成、每一次触屏与翻阅，都交织着学生们的提问与思考，与此同时，他们也尝试着对时代给出真诚的回答。

作品推介：Work promotions

作者：曹天瑜

作品名称：《我的关系总和》艺术摄影创作

作品介绍：

“我”是由爱情，亲情和友情塑造而成，通过拍摄“我”对于这三种情感的理解，例如在爱情中的与另一半博弈，友情中朋友给予我的力量以及相处时微妙的边界，亲情中与亲人的隔阂。我一直认为文字的力量永远是最真诚的，于是便让我的朋友以及亲人为我写一封信，将信打印在硫酸纸上，黏在框架结构上做成装置。选择硫酸纸的原因是因为不论是朋友还是亲人向最亲密的人表达情感时都是腼腆隐晦的，而硫酸纸作为一种模糊的介质更好的表达出来。

作者：廖昶盛

作品名称：《你好世界》艺术摄影创作

作品介绍：

本作品围绕数字影像在传播过程中的变化展开。“你好世界”源于计算机程序中的初始指令“Hello, World”，象征图像在数字系统中的生成起点。作品以“压缩—传输—再处理”为基本线索，通过艺术摄影，将图像在处理中的变化转化为可见画面。以“失真”为切入点，包含《ZIP被移动》《多代网络数据丢包》《AI算法重构》《一次野餐和三次野餐》《摩尔纹》五个部分，从物理干预、网络压缩到算法生成，呈现图像在不同处理方式下的变化。作品结合屏幕与输出图像，使原本停留在数字环境中的变化被延伸出来。图像中的裂痕、像素、标注与干扰不再是附加现象，而成为画面的一部分。作品不再将图像视为对现实的简单再现，而是将其理解为在不断处理与重构中生成的结果，并由此引发对数字影像与现实关系的重新思考。

作者：朱兆康

作品名称：《忘记信》艺术摄影创作

作品介绍：

本创作聚焦城市记忆的消逝问题，探讨以影像拼贴为核心的艺术摄影在记忆重构的路径与价值。拍摄了武汉（无锡、南京等）的一些肌理碎片与地域印记，通过拼贴技术，将个体的情感体验注入其中，模拟梦境中记忆的非理性与碎片化，构建连接过去与当下、真实与梦幻的心理景观。视觉并置与超现实关联，在形式上呼应记忆的流动性，更隐喻某些记忆的流逝与内心情感的表达。将微观的个人叙事与宏观的集体记忆相交织，使个体的生命经验得以折射社会变迁。同时，通过NFC技术、拼图等媒介，拓展静态影像的叙事边界，增强观众的沉浸感与互动性。

作者：冯瑄

作品名称：《斩梦刀》艺术摄影创作

作品介绍：

《斩梦刀》系列作品源于一个脑科学理论：梦是大脑在睡眠中，把零散的神经信号拼凑成看似合理的故事。我以此为灵感，先拍摄卧室、飞鸟、雪地等现实与幻想素材，后期处理时再将这些毫不相干的元素强行重组，叠加高饱和的极繁色彩，最终生成既荒诞又自洽的超现实画面。每幅作品如同一枚梦境切片，邀请观者驻足凝视，在熟悉与陌生的交错中，找到身处梦境时那种既真切又难以言说的游离感。