2026北服毕业季 | 北京服装学院艺术设计学院视觉传达设计毕业作品 II
发布时间:2026年5月6日 分类:毕业设计 浏览量:810

视觉传达设计
VISUAL COMMUNICATION
作为国家级一流本科专业建设点,视觉传达设计专业始终以 “立德树人” 为根本,深耕 “文化传承与创新” 核心命题,立足北服 “时尚+设计+科技” 的独特学科坐标,构建兼具人文底蕴与前沿视野的教学体系。
专业致力于培养兼具文化洞察力与科技整合力的创新型设计领导者 --我们引导学生跳出单一技能训练,以系统性设计思维为核心,将文化内涵、商业逻辑与数字技术深度融合,使其不仅能精准捕捉时代需求,更能在文化传播、品牌战略、数字应用等多元领域,成为推动产业创新发展的价值输出者。
展览集中呈现了专业在五大领域的教学成果:1、专业致力于为城市更新,社区营造和在地生活方式提供文化和视觉内容支撑;2、面对新兴数智生产力的应用,构建沉浸互动式视觉体验;3、围绕时尚与视觉叙事,让插画描绘新时代美好生活;4、寻找传统文化在数字时代的转译与创新;5、思考当下商业背后的运作逻辑,以整合品牌思维和IP形象设计内容赋能行业发展。
2026届毕业生以作品为证,呈现四载沉淀的成长与突破。这里的每一件设计,都是专业教学理念的生动落地,更是新一代设计者 “承文化之魂、创未来之境” 的初心表达 -- 每一条汇聚于此的 “蹊径”,都折射着青年创作者的独立思考与先锋视野。
愿在此观桃李,亦见蹊径成.

作品展示目录:(展示顺序排名无先后)
逯佳铭:《水上的栖居》
杨子昂:《天桥TIANQIAOR》
程佳慧/胡嘉惠/胡歆悦/卢彤彤:
《通运万象》- 北服 × 张家湾视觉文创设计
蔡 煜:《织时》
许文棋/翁雨萱:《Nephocodex 云象》
黄婧雯:《Alice in 852 爱丽丝的千禧狂想曲》
张紫勃:《TikTok Gestalt》-移动端ugc版式的形式语义
田蕊铭:《吃瓜》-网络热门事件符号化转译》
郑文蕾:《你、我、它》实验动画
01.
作品:《水上的栖居》
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作者:逯佳铭
专业:视觉传达设计(整合方向)
导师:朱天航、杨志
作品简介:设计原型取自微山湖的水上生活,它承载着渔民世代与水共生的生产方式与文化记忆,呈现出一种以船为家、因水而居的栖居形态,体现着安居乐业的生活状态与朴素秩序。提取渔船、网具、水面等典型视觉元素,通过拉伸、拼接与并置的方式进行重构,并以平面化语言加以转译,使原本具象的生活经验转化为具有节奏感与象征性的视觉符号。作品尝试以当代图像语言对微山湖船帮水居文化进行再表达,在保留其生活质感的同时,强化其视觉传播的可能性,使这一具有地域性的栖居方式,在新的语境中被感知、被理解与被延续。
02.
作品:《天桥TIANQIAOR》

作者:杨子昂:
专业:视觉传达-整合设计
导师:李煌
作品简介:本项目以北京天桥为研究对象,通过对当地居民与从业者开展口述史访谈,系统采集其生活经验与个体记忆,并以“自下而上”的视角切入城市叙事,从个体经验出发理解街区文化的生成逻辑。在此基础上,提炼人物形象、关键物件与日常场景等叙事要素,并通过视觉转译方法,将非结构化的口述内容转化为人物插画、物品图像及叙事画报等多元视觉成果。设计以“人”为线索重构天桥的日常图景,使城市表达由宏观空间转向具体而当下的生活经验,在视觉层面建立一种基于真实叙述的“城市阅读”方式,从而探索历史文化街区在当代语境下的文化再现路径与设计表达可能。






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03.
作品:《通运万象》北服 × 张家湾视觉文创设计







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作者:程佳慧/胡嘉惠/胡歆悦/卢彤彤
专业:视觉传达设计
导师:郭晓晔
作品简介:本小组设计以“北服×张家湾”为核心主题,聚焦北京通州张家湾地域文化的当代转译与活态传播,深入挖掘当地运河文脉、非遗技艺与民俗风情。四位成员分工协作、各有侧重、协同发力:我们分别以“樂活通運”、“通运桥镇水兽”、“张家湾大集”、“开漕节舞龙习俗”为核心开展设计,探索地域文化与现代生活方式的视觉转译路径;挖掘文化元素,实现传统文化年轻化表达;构建特色盛会叙事。作品以视觉传达设计为核心手段,结合文创产品为呈现载体,推动地域文化与现代设计创新深度融合,助力张家湾地域文化的传承、活化与广泛传播。




海报
⬇️程佳慧:《樂活通運》视觉传达设计-整合方向
本项目以通州张家湾为文化场域,探索地域文化与现代生活方式的视觉转译路径。通过挖掘运河文脉、非遗技艺、城市更新、民俗生活与乐活态度,构建 “樂、活、通、運”四维文化体系,并将其转化为系统化视觉符号。设计将多层级的地域内涵、生活场景与群体精神,整合为统一且可感知的视觉叙事,由此呈现通州张家湾独有的文化底色与生活场景。作品以“樂活通運”为核心概念,以文创产品为呈现载体,以视觉传达设计实现地方文化的当代转译与活态传播。
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⬇️胡嘉惠:《通万福》视觉传达设计-整合方向
本作品以北京通州张家湾大集的日常生活为创作原点,选取大集中常见食材,对应祝福。作品突破传统节庆文创“春节+生肖”的固定模式,将吉祥符号从特定节日中解放,转化为可随时分享的日常情感符号。设计上,以"通”字为核心——既指代通州地域,更寓意顺达、连接与通透。将文字嵌入传统吉祥图形结构之中,形成文字与图形一体化的视觉符号。既保留传统吉祥图案的文化基因,又以当代设计语言重新转译,使祝福不再依附于节日,而是融入每一个普通日子。


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⬇️胡歆悦:《漕兽 》 视觉传达设计-整合方向
本作品以北京通州张家湾漕运文化中“通运桥”上的望柱石狮传统守护形象“镇水兽”为核心文化元素进行文创转化设计。以“传统文化年轻化表达”为核心思路,通过提取镇水兽石雕中典型的视觉特征,如卷云状鬃毛、圆眼造型,进行卡通化处理,使原本威严的神兽形象转化为亲和的宠物守护形象。通过对传统文化符号的创新表达,使运河文化在新的生活场景中被更多年轻群体认识与接受,实现文化传播与设计创新的结合。
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⬇️卢彤彤:《张家湾开漕节文创设计》视觉传达设计-整合方向
古时候,张家湾地区在开漕节会上有舞运河龙灯“二龙戏珠”的习俗。本作品以此为基础,虚构了一个名为“开漕节”的盛会。节日现场以不同龙之间的舞龙表演为主要活动,因此作品整体以“龙”为核心视觉符号进行设计。本次节日举办地位于张家湾大集。设计围绕大集展开叙事,提取大集特征,塑造两条龙的形象,进行“舞龙表演”。
在古代,开漕节标志着一年漕运的开始。因此,本次开漕节的文创产品以日历为主体,覆盖时间为2026年5月至2027年4月。每个月均设计为单独一页,画面中除两条龙的相关内容外,还融入了开漕节举办时会进行装饰的鱼旗、挂帘等元素。希望通过这些文创产品的设计,加强当地人与张家湾的情感联系,塑造地方记忆。
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04.
作品:《织时》

作者:蔡煜
专业:视觉传达设计-字体与图形方向
导师:朱天航、杨志
作品简介:作品以彝族十月太阳历为时间叙事框架,将一年十个物候阶段转化为连续的视觉生长序列。设计从各时节具有代表性的植物出发,通过“再造”方式重构其形态,使其既保留自然生长的逻辑,又融入装饰化的节奏与秩序。在形式上,每一株“植物”均以彝族刺绣中的缠枝结构与对称组织为参照,将真实生长轨迹转译为具有韵律感的曲线系统,形成介于自然与纹样之间的视觉形态。色彩运用强调时序变化,由冷至暖、由盛至敛,呼应农事节律与生命循环。整体呈现出一种将时间、自然与民族审美相融合的图像叙事,使传统文化在当代语境中获得新的表达方式。


05.
作品:《Nephocodex 云象》
作者:许文棋(视传插画)、翁雨萱(数媒)
专业:视觉传达设计
导师:姜泽、高文谦、王春蓬
作品简介:Nephocodex 是一个以“云象”为核心的环境响应式装置,灵感源于天空中长期被忽视的细微变化。在高密度城市环境中云层逐渐变得稀薄与模糊,而人们对天空的感知逐渐被数据所替代,真实的云象经验不断减弱。
为重新激活人们对天空变化的感知与理解,作品结合中国传统“气象”观念与气象学理论,将空气中微小颗粒对光与云形的影响转译为动态云图像,并通过冰屏与雾化装置构建可感知的体验形式。探讨空气中气溶胶颗粒对光与云形的影响,以及人类活动对大气视觉状态的持续塑造,使不可见的大气变化均成为一个可被观看与体验的空间场所。




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06.
作品:《Alice in 852 爱丽丝的千禧狂想曲》



作者:黄婧雯
专业:插画
导师:岳小飞
作品简介:地铁站的时钟停滞在下午两点零八分,爱丽丝没有掉进兔子洞——她掉进了千禧的香港。这是一封写给香港、写给爱丽丝、写给童年、写给所有相信「另一个世界存在」的人的情书。
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07.
作品:《TikTok Gestalt》-移动端ugc版式的形式语义

作者:张紫勃
专业:视觉传达设计
导师:代依莎
作品简介:本项目以抖音UGC版式为研究对象,选取生活中每天在抖音平台刷的分享内容,将其分成新闻类、电影剪辑类、排行榜类、标题字+表情包类这四大类型。每种类型内容拥有大致相同的版式特征,相同类型的版式大量广泛生成,传播,固定成为共通感知符号。基于符号学框架、根据网络版式格式塔=运用"整体感知",从意义生成、传递、解读逻辑,解析四种平台成熟版式的符号、组合与叙事逻辑,提取多种版式特征并抽象化、展现与重构移动端视觉形式语义。借此探讨我们每天在手机上刷到的文字、图片、布局等版式信息是如何构成并影响我们看到的内容,成为一个个“符号”。



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08.
作品:《吃瓜》-网络热门事件符号化转译

作者:田蕊铭
专业:视觉传达设计
导师:代依莎
作品简介:本项目聚焦四个社会热点事件,探索大众情绪与公共观点的符号化转译路径。通过收集评论区的文字及表情包,构成可视化的观点数据图谱,并进行符号化设计创作。将不同维度的观点、情绪,或具有多层含义的表情包转化为专属视觉符号,而这些符号的整合,共同构成每个热点事件的完整视觉叙事,由此反映事件底色。作品以“粗颗粒吃瓜”为核心视角,以书籍为呈现载体,以符号化设计展现了大众舆论的可视化。
海报设计、书籍设计


⬅️海报设计 ⬆️
⬇️书籍设计


09.
作品:《你、我、它》实验动画





作者:郑文蕾
专业: 插画
导师: 王小雨、詹凯
作品简介:本实验动画结合手绘与数字绘制,以“循环”为叙事线索,通过循环结构与空间解构的视觉策略,对“房间”这一日常空间进行重组与再建构。
作品以“空白—空间生成—物品堆积—物品清空—回归空白”为基本循环单元,模拟一个空间/房间的生成与消解过程。在由具象向抽象转化的过程中,辅以多视角的切换,形成一种流动的空间体验,进而探讨主体感知与空间认知之间的关系。
在不断的穿行与变化中,具象与抽象的界限逐渐模糊,“你”“我”“它”的关系被重新感知;不同的视角与经历,使空间呈现出各异的感知方式。手绘部分中小人的行走与重复,亦隐喻个体在日常生活中反复进入与离开空间的行为。



GIF动图
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展览地点
北京服装学院通州校区
通州区张家湾镇光华路甲1号

展览时间
2026/4/25-5/25
9:00-17:00
预约方式
导航:北京服装学院通州校区(北门)B5号楼
建议您优先选择绿色出行,如有停车需求,北门外道路两侧可供临时停放。
入校:观众朋友,需通过以下小程序二维码申请,并携带身份证原件,就能一起感受校园的美好。

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校园场地地图

展区分布







